Bugs Bunny ყველას მოუწოდებს აჯანყებულს, ერთხელ თქვა მელ ბლანკმა, რომელიც 49 წლის ბრძენი იყო. ყველას უყვარს გამარჯვებული და Bugs Bunny ყოველთვის იმარჯვებს. სამოცდათხუთმეტმა წელიწადმა შეიძლება თავისი შედეგი მოიტანოს, და რამდენადაც ბაგსი აგრძელებს ეშმაკობას თავის უამრავ ეშმაკურ მეტოქეზე, მან შეიძლება ვერ შეძლოს აითვისოს თავისი ყველაზე გულმოდგინე კონკურენტი, მისი ადრინდელი მე.
2001 წლის ბოლოს Warner Brothers– მა Looney Tunes– ის ბრენდის მოთხოვნის მკვეთრი შემცირება განიცადა და აიძულა მას დახურა 140 კომპანიის მაღაზია - 70 მხოლოდ იმ წელს.
მიუხედავად იმისა, რომ ჰანგები უსაქმოდ არასდროს ყოფილა, ისინი შეიძლება არც ისე აქტიურები იყვნენ, როგორც ეს შეიძლება ყოფილიყო ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში, თქვა ბრედ პელმა, Warner Bros- ის შიდა მარკეტინგის აღმასრულებელმა ვიცე-პრეზიდენტმა, ბოლო პრესრელიზში Looney Tunes Taking XXI საუკუნეში. დროა ბრენდის განახლებისა და აგრესიული ზრდის წინა და ცენტრისკენ.
Looney Tunes: Back in Action, სრულმეტრაჟიანი ცოცხალი მოქმედების ფილმის ბოლოდროინდელი გამოცემა Old Toon- ის მსახიობების სახლში საპენსიოდან გასვლის გამო 60 წლის პერსონაჟის მონაწილეობით გამოვიდა, მაგრამ ერთი რამ აწუხებს. არასოდეს გამოავლინა, ხრიკის ნაკლებობა. შაბათ-კვირას ფილმმა 9,5 მილიონი დოლარი გამოიმუშავა. იგი საერთო ჯამში მეხუთე ადგილს იკავებდა სალაროებში, მაგრამ რაც უფრო მნიშვნელოვანია, მესამე იყო დისნეის ძმა დათვს, მესამე შაბათ-კვირას და New Line's Elf, მეორეზე. გასულ შაბათ-კვირას, მას ეკრანზე საშუალოდ 1,452 აშშ დოლარი ჰქონდა, ღირსეული იყო The Human Stain- ის მეხუთე კვირის განმავლობაში, მაგრამ არა 100 მილიონი დოლარის სანაცვლოდ, პლუს კარვის ბოძი მეორე კვირაში.
ერთადერთი მიზეზი იმისა, რომ ეს Bugs Bunny ფილმი საბოლოოდ შეიქმნა, იყო ის, რომ Bugs Bunny მკვდარია. ლიცენზიის სახით ის მკვდარია, თქვა კაილ ბეიკერმა, კარიკატურისტმა და ფილმის არაკრედიტირებულმა მწერალმა. ჩემს ბავშვებს არ აინტერესებთ ჰამფრი ბოგარტის ხუმრობები. თუ კლარკ გეიბლი დადის…. მისტერ ბეიკერმა ხელები დაუქნია და ინტონაცია აუუ! დამცინავად. მათ უნდათ Powerpuff Girls ან Scooby-Doo ან SpongeBob, - განაგრძო მან. მათ უბრალოდ არ აინტერესებთ Bugs Bunny.
ფილმმა უნდა განაახლოს ბრენდის სახელი, ისევე როგორც მისი წინამორბედი, Space Jam, გააკეთა 90-იანი წლების შუა პერიოდში. ლიდერების გარეშე, რომლებსაც შეეძლოთ ემთხვეოდნენ გვიან ანიმატორებს ფრიზ ფრელენგს, ბობ კლემპეტს, ჩაკ ჯონსს, ტექს ევერის, რობერტ მაკკიმსონს ან მათ ძალიან დამცინავ მულტფილმ პატრიარქს, ლეონ შლეზინგერს (Warners 'Termite Alley- ის ბოსი), ფილმმა ნელა დაიწყო იძირება სადღესასწაულო სალაროებში შეჯიბრის ფუჭში. ფსიქოს შესახებ ცნობები (1960), სხეულის მტაცებლების შემოჭრა (1956), ჯეიმს ბონდი და მერლინ მონრო, რომ არაფერი ვთქვათ რეჟისორ ჯო დანტეს საკუთარ გრემლინზე (1984), ფილმი უფრო იყო თვითმფრინავის წინა პრკლუკზე, ვიდრე ფილმი SpongeBob- ისთვის. დემოგრაფიული. ბავშვებმა ძლივს იციან ვინ არის ბარნი, მით უმეტეს მერლინი; მათ შეიძლება არც კი იცოდნენ ვინ იყო მაშინ მერლინი. Looney Tunes: Back in Action დატოვა Warner Bros.
ეს არის Looney Tunes– ის პროექტები Godfather III. ეს ფულს გამოიმუშავებს, მაგრამ თითქმის მესმის, როგორ ხარობს ბაგები: უბრალოდ, როდესაც თვალის ჩაკვრით გამოვდივარ, ისინი ისევ მიბიძგებენ, Doc. პარადოქსულია, რომ ძველი პერსონაჟების ბედი ახლა ფილმების კროს-ბრენდების მარკეტინგის ყველაზე თანამედროვე ტენდენციების ხელშია. მიმდინარე წლის მაისისთვის Warner Bros.– მა უკვე უზრუნველყო ფილმის სარეკლამო რგოლები General Mills, Wendy’s, Sprint და Electronic Arts. Wendy's- მა შეადგინა Looney Tunes- ის პერსონაჟები ბავშვის კვებაზე; Electronic Arts- მა გამოუშვა სახელობის ვიდეო თამაში. Sprint- მა, რომლის თანამშრომლობამ სტუდიასთან თანამშრომლობამ ნაწილობრივ გამოიწვია, Warner Bros.- მა დანიშნა ვიცე-პრეზიდენტი თავის ონლაინ განყოფილებაში, რომელიც გააკონტროლებდა მობილური კონტენტის წარმოებას, ლიცენზირებას და მარკეტინგის ინიციატივებს - გამოუშვა პოლიფონიური ზარის ტონები, პერსონაჟების მიხედვით შექმნილი თამაშები და თამაშები. გარდა ამისა, ცოტა ხნის წინ Cartoon Network- ზე ორი ახალი Looney Tunes მულტფილმის სერია გაიხსნა; Mattel შობისთვის გამოუშვებს უნარებისა და მოქმედების თამაშს, რომელშიც მონაწილეობენ Tazmanian Devil; და Scholastic and Dalmation Press გამოაქვეყნებს ცხრა წიგნს ფილმთან დაკავშირებით. უფრო მეტიც, თავად ფილმი იმდენი პროდუქტის განთავსებით არის სავსე, რომ იტალიურ სამსახურს არტ-ჰაუს ფილმს ჰგავს.
მარკეტინგის ეს სტილი ემყარება Space Jam- ის მიერ შექმნილ პრეცედენტს, რომელშიც მაიკლ ჯორდანმა ითამაშა თავის კინემატოგრაფიულ დებიუტში და 230.5 მილიონი დოლარი გამოიმუშავა მსოფლიოში. მაგრამ ამ ფილმს შეეძლო მოგება მოეხდინა დამხმარე ინვესტიციებით. მისი საუნდტრეკი, რომელსაც ხელს უწყობს რ. კელის ჰიმნი I Believe I Can Fly, გაიყიდა 4,7 მილიონზე მეტი ასლით. სანამ ფილმი 1996 წელს გამოვა, Warner Bros.- მ დაადასტურა $ 50 მილიონი დოლარი სარეკლამო კომპანიების სპონსორებისგან, როგორიცაა McDonald's, General Mills და Kraft General Foods. უფრო მეტიც, Warner Bros.– მ გაატარა Space Jam– ის სათამაშოების დიდი ნაწილის წარმოება, მათი გაყიდვა 100 – ზე მეტი ადგილობრივი და 150 საერთაშორისო სავაჭრო პარტნიორის მეშვეობით.
გამოწვევა, რომელიც ახლა Warner Bros.- ს წინაშე დგას, არის შეცდომების და კომპანიების შესახებ ცნობიერების შენარჩუნება, სანამ სალაროებში ქვითრები კვლავ სრიალებს. დაემთხვა, რომ ამ პრობლემაზე პასუხი ორი წლის წინ გამოჩნდა, როდესაც ფილმი ჯერ არ იყო გამოსული. როდესაც Larry Doyle- მა, ფილმის აღმასრულებელმა პროდიუსერმა და მხოლოდ დამსახურებულმა მწერალმა, შეიტყო სტუდიის დაინტერესების შესახებ Looney Tunes- ის ბრენდის განახლების შესახებ, მან წამოაყენა იდეა, რომელიც გულისხმობდა თეატრალური შორტების, მულტფილმის ორიგინალური მედიის აღდგენას.
Warner Bros.- ს ბრენდის პირადობა დაეცა რუკაზე, თქვა ბატონმა დოილმა ტელეფონით. ამ შორტებს უფრო ადვილად შეუძლიათ დაუბრუნონ თავიანთი ბრენდის პირადობა, რადგან უფრო ადვილია შორტების წარმატების დუბლირება, ვიდრე ამ პერსონაჟებით შესანიშნავი ფილმის გადაღება.
მისტერ დოილმა წარმოება 2003 წლის თებერვალში დატოვა, მას შემდეგ, რაც კონტრაქტი არ განახლდა. მან დატოვა მისი ხელმძღვანელობით პროგრამაში შექმნილი თეატრალური შორტების სტაბილური. პროგრამამ, სანამ ის არ დასრულდებოდა გასული წლის ბოლოს, გამოიმუშავა რვა დასრულებული შორტი, ხოლო 14 დასრულების სხვადასხვა ეტაპზე იყო. გამოვიდა მხოლოდ ერთი, Whizzard of Ow, მაგრამ მხოლოდ სამ კინოთეატრში ქვეყნის მასშტაბით და Wal-Mart მაღაზიებში, დიდი აქციის ფარგლებში.
საქმე იმაშია, რომ ეს ჩვენთვის წარმოუდგენლად ღირებული შემოქმედებითი თვისებაა, თქვა Warner Bros- ის სპიკერმა. Looney Tunes ჩვენი მემკვიდრეობის ნაწილია, რომელსაც ძალიან სერიოზულად ვეკიდებით. ჩვენ შევქმენით რამდენიმე საინტერესო შემოქმედებითი თვისება და ყველაფერი უნდა გავაკეთოთ, რასაც ინტელიგენტი ადამიანი გააკეთებდა, რათა ინტელექტუალური გადაწყვეტილება მიეღოთ, თუ რა იქნებოდა საუკეთესო გზა მათი ბაზრის, გამოშვებისა და განაწილებისთვის.
დანარჩენი შორტები, რომლებიც გამოსათავისუფლებლად შეირჩა, მომავალ წელს დაიხრება. Scooby-Doo 2-ის 26-ე გამოცემაზე განიხილება Museum Scream, სილვესტერისა და Tweedy მუზეუმის მუზეუმი და Cock-a-Doodle Duel, რომელშიც Foghorn Leghorn ებრძვის გენეტიკურად მუტირებულ მამლს. ჩემი თაობის G-G-Gap, რომელშიც Porky Pig ფრიალებს, როდესაც შეიტყობს, რომ მისი ქალიშვილი მიდის კულუარებში როკ კონცერტზე, განიხილება A Cinderella Story, Hilary Duff- ის საზაფხულო გამოსვლისთვის. New York Minute- ს, Olsen- ის ტყუპების განსაკუთრებულს, და Shadows- ს, სამოქმედო სათავგადასავლო სურათს, ასევე მოუწევთ წინააღმდეგი. სტუდიის ბოლოს ფიქრობენ, რომ შორტები დაეფუძნება ფილმის მიერ შექმნილ იმპულსს და იმედია ხიდს შექმნის მოქმედებასა და მის გაგრძელებას შორის.
კითხვა დგება: შორტები ჩამოუვარდება თავბრუდამხვევ, აქტუალურ ბრწყინვალებას, რასაც დრო და მულტფილმები მოითხოვენ, ისეთი რამ, რასაც ჩაქ ჯონსი, ფრიზ ფრელენგი, ტექს ევერი და სხვები მიაღწიეს?
მისტერ დოილის აზრით, პასუხი სავარაუდოდ დადებითია.
მათ ჩემი წასვლის შემდეგ ბევრი ატეხეს [შორტები] და არ შექმნეს ისეთი რამ, რაც კარგი ცვლილებით დავახასიათე, თქვა მისტერ დოილმა. მათ შეიტანეს რამდენიმე ცვლილება, როგორიცაა მოზრდილთა იუმორის აღება, ხუმრობების ამოღება ან შეცვლა, რომელთა მიხედვითაც ხალხი არ გახდება ძალიან ჭკვიანი ან ძალიან უცნაური. ვფიქრობ, ისინი უბრალოდ კონსერვატიული გახდნენ.
ამ ცვლილებებს შეიძლება მივაწეროთ ის ფაქტი, რომ მწერლებს უნდა დაედოთ ბალანსი Looney Tunes- ის კლასიკური მანერების ერთგულებას შორის, ხოლო ერთდროულად რჩებოდნენ თავიანთი დაუმორჩილებელი სულისა თანამედროვე კულტურის მიღებაში. ახალი თვისებები გაკეთდა იმისთვის, რომ შვილებს შაბათ-დილის მულტფილმებმა შეცდომა მოუყვეს, მაგრამ ისინი კვლავ აკეთებენ იმავე ძველ ცნობებს, რომლებიც ეიზენჰაუერის ეპოქის კინომოყვარულებისთვის იწერებოდა. ამიტომ მიზანი იყო ახალი თაობის ბავშვებისთვის მულტფილმის განახლება.
რადგან, როგორც მოქმედებაში და Space Jam- მაც დაივიწყა, Looney Tunes იყო შინაგანი პოლიტიკური და მხატვრული სატირები. ფილმის შემქმნელებს უნდა დაედოთ წონასწორობა ლოუნ ტუნესის ძველი მულტფილმების სულის ერთგულებას შორის, ძველი კლასიკური დიალოგისა და მანერების ასლის გადაღებით, ხოლო ერთგული დარჩნენ თანამედროვე კულტურის უზომოდ პატივისცემით. ხოლო ბაგზ ბანი, თავისი ბრუკლინური დამოკიდებულებით და მაგარი, წარმოადგენდა ნიუ – იორკის იგივე იდიოსინკრატულ ხეხილს, რომელმაც პიკს მიაღწია მეორე მსოფლიო ომის დროს, მაგრამ 11 სექტემბრის კვალდაკვალ ქალაქის განსაზღვრა მოვიდა.
ამ გაგებამ, ალბათ, აიძულა მისტერ ბეიკერს მოუფიქრებია ისეთი შორტებისთვის, როგორიცაა ავღანეთის სემი, იოსემიტი სემი, როგორც ოსამა ბინ ლადენი, ტერორისტი და ბაგბუგი მის უკანალს, ან სხვა მოკლემეტრაჟიანი სახელწოდება Wile E. Coyote Suicide Bomber. ეს იდეები არასოდეს განხორციელებულა სრულად. მაგრამ ისინი, როგორც ჩანს, უფრო ძველი Bugs Bunny- ის სულისკვეთებით არიან განწყობილნი, რომელმაც ერთხელ ჰერმან გერინგს უთხრა არტერიული წნევის ყურება! მულტფილმში Herr Meets Hare.
ამგვარი პოლიტიკური გაბრაზება - Looney Tunes– ის ძირითადი ნაწილი - არ გამოდგება დღევანდელ ბაზარზე ადგილის უზრუნველსაყოფად. მიუხედავად ყველა ჩამოვარდნილი კოჭისა და სტივ მარტინის გირაციისა, რომელიც რიკ მორანისს ჰგავს, ძველი საზრიანი ანარქიის არაფერი ჩანს Looney Tunes- ში: მოქმედებაში დაბრუნება და სალაროებმა დაადასტურა ის, რომ კინემატოგრაფიულმა მაყურებელმა, რომელსაც ათწლეულების განმავლობაში პასუხობდა შეცდომების სისულელემ და დაფის სიგიჟემ იცოდა განსხვავება და აჩვენა ეს მათი საფულეებით.
