მთავარი გასართობი სინათლე სიბნელეში: ამერიკული გოთური ხელოვნება

სინათლე სიბნელეში: ამერიკული გოთური ხელოვნება

ᲠᲐ ᲤᲘᲚᲛᲘᲡ ᲡᲐᲜᲐᲮᲐᲕᲐᲓ?
 
ამერიკული გოთური.Creative Commons



არსებობს ამერიკული სიბნელის თავისებური ტიპი და ის სინათლით არის გაჟღენთილი. მზის კაშკაშა ნიღბები გათეთრებულ ბოროტ, გაღიმებულ სახეებს ფარავს მწუხარების სიმძიმეს. ის განსხვავდება ევროპის სიბნელისგან. ხმელთაშუაზღვის სიბნელე არის კარავაგესკი, ჩამქრალი ციხეები და ცხელი სისხლი და ცისკენ მზერა წამებული: მეთიუ ლუისის რომანტიკული გოთისიზმი ბერი და ენ რედკლიფის იტალიელი . ბრიტანული სიბნელე უკავშირდება ინდუსტრიული ქალაქების, კონან დოილისა და ჯეკ მეპატრონის smog- ს. სკანდინავიის სიბნელე უფრო ფაქტიურია, მზის სხივებს არ მალავს დანგრეული ციხესიმაგრეები და სამონასტრო სათავსები, მაგრამ საკმარისი მზის არარსებობის გამო, გაწითლებული, ბამბის ცა გაწურული დღეები, თვეები სიკაშკაშის გარეშე. მაგრამ ამერიკული გოთისიზმი სიბნელეა მზის მიუხედავად. რაც უფრო კაშკაშაა, მით უფრო გულდასაწყვეტია.

როგორც კოლბი კოლეჯის ბაკალავრიატის სტუდენტი, კარგად მახსოვს ლიტერატურის კურსი, რომელიც პროფესორ სედრიკ ბრაიანტთან გავიარე, სახელწოდებით ამერიკული გოთური. ყურადღება გამახვილდა ფენომენზე, რომელიც ყველაზე ხშირად ასოცირდება მხატვრულ ლიტერატურასთან, განსაკუთრებით სამხრეთ გოთურ მხატვრულ ლიტერატურათან. ჟანრის ვარსკვლავი არის ფლენერი ო’კონორი, რომლის სიმბოლური ამბავი, კარგი ადამიანი ძნელად პოვნაა , არის პოსტერული ნამუშევარი სტილისთვის, მაგრამ მას შესანიშნავად წარმოადგენენ ჯოის Carol Oates- ის ( სად მიდიხარ, სად იყავი ) უილიამ ფოლკნერი და დენიელ ვუდვარდი. თემები არის გროტესკული, პერსონაჟებიც, შიგნით და ხშირად გარეთ, ბოდვითი, უმეცარი, თვითმართალი, ევანგელისტური, გატეხილი. ნაწილი, რაც მათ არღვევს, ნაწილი, რაც ამერიკას ერთ-ერთ ყველაზე საშინელ ადგილად აქცევს მსოფლიოში, არის დანაპირების შეუსრულებელი შფოთვის კოქტეილი, უფლების გრძნობა უარყოფილი და სხვათა დამნაშავეების ძიება.

მაგრამ ეს არ შემოიფარგლება მხოლოდ ამერიკული სამხრეთით და არც ლიტერატურით: ტელევიზიით, ნამდვილი დეტექტივი არის სამხრეთ გოთური ენის მაგალითი და Breaking Bad რასაც ჩვენ შეიძლება სამხრეთ-დასავლეთ გოთურს ვუწოდოთ. ახალ ინგლისს ჰქონდა ჟანრის საკუთარი ფილიალი, რომელიც დაარსდა ძირითადად პროვიდენსში, როდ – აილენდში და მასაჩუსეტსის სოფლებში. ამერიკის ველურობა, მკვიდრი ხალხის იდუმალი რიტუალები, მისი ადრეული მკვიდრთა პურიტანული მანია, ჯადოქრების განსაცდელები, ედგარ ალან პოსა და ჰ. პ. ლავკრაფტის ისტორიებს, რომლებიც ახლახანს გამოიკვეთა რობერტ ეგერსის ფილმში, ჯადოქარი . მაგრამ ამერიკული გოტიციზმის ფენომენი ასევე არსებობს სახვით ხელოვნებაში. კერძოდ, გრანტ ვუდისა და ედვარდ ჰოპერის ნახატებში.

ყველაზე აშკარა პირველი გაჩერება გრანტ ვუდის ყველაზე ცნობილი სურათია, ყველაზე ცნობადი მსოფლიოში: ამერიკული გოთური . ის ახლა გამოფენილია ლონდონის სამეფო აკადემიის შოუში, პარიზში მოკლე გამოსვლის შემდეგ. 1930 წლის ნახატს ამერიკა ჯერ არასდროს დაუტოვებია. მის ამჟამინდელ შოუს ეწოდება ამერიკა დაცემის შემდეგ: ნახატები 1930-იან წლებში. თქვენი პოლიტიკური პოზიციიდან გამომდინარე, სათაური შეიძლება მნიშვნელოვნად ჩაითვალოს არსებული ვითარების შესაბამისად, მაგრამ სინამდვილეში ეს ეხება საფონდო ბირჟის დაცემას 1929 წელს და დიდ დეპრესიას. სწორედ აქ შეხვდნენ მკაცრ რეალობას იმედისა და ოპტიმიზმის მზის შუქი და ამერიკული ოცნების, ე.წ. პროგრესული ეპოქის უსასრულო შესაძლებლობა.

ჭექა-ქუხილის შემდეგ, ცხრამეტი ნაბიჯის ბრწყინვალება, კალიფორნიის სრული გაფართოება, Go West- ის, Young Man- ის მიდგომა, მრეწველობისა და ნავთობისა და რკინიგზის ფინანსური მოულოდნელობა, ყველაფერი დაკარგული იყო. სწორედ აქ დარგეს თესლი, შემდეგ კი ამოთხარეს ნიადაგიდან. ეს არის ის, სადაც ამერიკელებმა გაიგეს, რომ მათ შეეძლოთ ყველაფრის გაკეთება, იყვნენ ნებისმიერი მათგანი, ვისაც სურდა ყოფილიყო, რომ ღარიბი ადამიანი შეიძლება გაიზარდოს პრეზიდენტად, რომ შრომისმოყვარეობითა და ჭკუით თქვენ შეძლებდით ჩამორჩენას და გააკეთებდით თქვენს ცხოვრებას, რომ თუნდაც შენ შეეძლო დიდების და სიმდიდრის მიღწევა. სიმართლის გრძნობა რომ გქონდეს, ამერიკლად დაბადება ნიშნავს, რომ შენ ერთ-ერთი ნაკურთხი რჩეული ხარ და შემდეგ მოულოდნელად გაანადგურე ეს ყველაფერი, რომ მოიწვიე ჩრდილი.

სიბნელე აღარავის დაუტოვებია, დღესაც ჩვენთანაა. თავისუფალთა და ბედნიერთა ქვეყანაში არსებობს გრძნობა, რომ ამერიკელები ან მსოფლიოს თავზე არიან და ანათებენ, ან მის ქვეშ არიან დაკრძალულნი და აძრწუნებენ. ყველას არ ახსოვს, რომ ისინი უნდა იყვნენ ჭკვიანები და ბევრი უნდა იმუშაონ იმისთვის, რომ ამის გაკეთება შეძლონ. ზოგი ფიქრობდა, რომ საგნები მათ უნდა გადასცეს. სხვები გრძნობდნენ, რომ იყვნენ ჭკვიანები და ბევრს მუშაობდნენ, მაგრამ არსებობდნენ ძალები მათ წინააღმდეგ. სიზმრები, რომლებიც აშკარად დაპირებულია და უარყოფილია, გაბრაზებულ ადამიანებს ქმნის. მაგრამ ამერიკის კულტურა ერთ-ერთი ძალდატანებული სუფთა, პრიალა, ვერტიკალური ფასადია. რა ხდება ფასადის ქვეშ, თუ ნათელი, თეთრი ღიმილი ფარავს კბილებს, სხვა საკითხია. ამრიგად, ჰამლეტის ციტირებით ამერიკელმა შეიძლება გაიღიმოს და გაიღიმოს და იყოს ბოროტი.

ვუდს ამერიკული გოთური, ჩვეულებრივ ჩიკაგოს ხელოვნების ინსტიტუტში არის დაოჯახებული წყვილის, აიოვას ფერმერების ოსტატურად შესრულებული პორტრეტი. ისინი არ არიან ნამდვილი ფერმერები - მოდელები იყვნენ ვუდის და და მისი სტომატოლოგი. ისინი 19-ში არიან გამოწყობილნისაუკუნის კოსტუმი. მათ უკან მდებარე შენობა უნდა იყოს მათი მეურნეობა, მაგრამ ჰგავს პრერიულ ეკლესიას ისეთი სახის, რომელიც ასახულია აიოვას სხვა გლეტიზმის მაგალითზე ამერიკული გოთციკით, სტივენ კინგის აბსოლუტურად დამაშინებელი მოთხრობით, სიმინდის შვილები .

სტრუქტურა აგებულია იმით, რასაც Carpenter Gothic სტილი უწოდეს. ტერმინი გოთური პირველად შემოგვთავაზა, როგორც შუა საუკუნეების ევროპული საეკლესიო არქიტექტურის დამამცირებელი აღწერილობა, რომელშიც მოგრძო, მოხრილი სვეტები და კედლები იყო, ვიტრაჟებით სავსე და ცაში აწეული გადახურული ჭერი, რომლითაც იხსენებენ მყესებს. მონანიება გრძნობდა თავს ღვთის სახლში. ამ არქიტექტურის ელემენტები აიყვანეს სხვა მოძრაობებში, როგორიცაა ვიქტორიანული ან დურგლიანი გოტიკა - კერძოდ დეტალები, როგორიცაა წვეტიანი თაღები და ფანჯრები, ტრაკი, ვიტრაჟები და ზოგადად გაჭიმვის, მოგრძოობის, დამახინჯების გრძნობა, რომელიც ელეგანტურად ჩანს ხელში. კარგი არქიტექტორი, მაგრამ შეიძლება უხერხული ან თუნდაც გროტესკული იყოს უღიმღამო ადამიანის ხელში.

წყვილის სახის გამონათქვამების წაკითხვისას იგრძნობა ინტელექტუალური ვაკანსია, ტრადიციისადმი დაჟინებული მოთხოვნილება, ზედაპირული სიკეთე და ძალადობის უნარი - ეს ყველაფერი ამერიკული ელემენტებია. ეს ასევე არის ერთგვარი განდიდება მშრომელი, ცისფერთვალება ამერიკელისა, ხოლო მის ნაკლოვანებებს ანათებს. ნახატი კონკურსში შევიდა ჩიკაგოს ხელოვნების ინსტიტუტში და მოიგო $ 300 პრემია, მიუხედავად იმისა, რომ მოსამართლეები მას კომიკურ ვალენტინს უწოდებენ, რაც უსამართლობას უქმნის ნამუშევრის სიდიადესა და სიღრმეს.

მიუხედავად იმისა, რომ მე აღფრთოვანებული ვარ ამერიკული გოთური უკიდურესად, ვუდს დიდ მხატვრად არ ვთვლი - მისი არცერთი ნამუშევარი ასე არ მოქმედებს ჩემზე. თუ არსებობს მხატვარი, რომლის სრული შემოქმედება საუკეთესოდ გამოხატავს ამერიკულ სიბნელეს, ეს ედვარდ ჰოპერის სინათლისგან გაჟღენთილ ნახატებშია. არსებობს მიზეზი, რის გამოც მისმა ნახატებმა შთააგონა ალფრედ ჰიჩკოკი (Bates Motel from) ფსიქო დაფუძნებულია ჰოპერზე სახლი რკინიგზასთან ) და დევიდ ლინჩი (რომელიც კალიფორნიული სიბნელის ოსტატია ფილმში). ალბათ არცერთი ნახატი არ არის უფრო გულსატკენი, ვიდრე ავტომატი . მატყუარაა. ახალგაზრდა ქალი ზის მაგიდასთან, გვიან ღამით, ყავას მეძუძობს.

მაგრამ ყველა, ვინც ამ უბრალო გარეგნულ ნახატს ათვალიერებს, მასში იგივე ამბავს კითხულობს. იგი კალიფორნიაში ჩავიდა ახალი ცხოვრების იმედით, შესაძლოა გაქცეული, შესაძლოა ოპტიმისტი გოგონა სტიქსიდან. მას აქვს ერთი კარგი სამოსი, და რაც ცოტა თანხა ჩამოიტანა თან ახლავს იწურება - აქედან გამომდინარე, იგი გადაკეთდა ავტომატთან, კვების ყველაზე იაფი ფორმა და ასევე ყველაზე მარტოხელა, კომპანიისთვის განსხვავებული მიმტანი ან მოლარე. მისი მცდელობა სამუშაოსა და მეგობრობისაკენ, ოცნებების მისაღწევად ჯერ არ დასრულებულა და ის ფიქრებშია ჩაფიქრებული, ფიქრობს კიდევ რისი გაკეთება შეუძლია. ის ძალიან მარტოა, გვიან ღამით, ამ ცარიელ საჭმელს ამჯობინებს იმას, რაც სახლში ელოდება, ხოლო ფანჯრის მიღმა მყოფი შავი ღამე ასახავს მის აზრებს, თუმცა მისი სხეული მკაცრად ანათებს ხელოვნური შუქებით ზემოთ. ეს არის ამერიკული ოცნება, სანამ ის გაანადგურებს.

ჰოპერი ბრწყინვალე სინათლის უხილავი სიბნელის ძაფების ოსტატია. ბევრი ნამუშევარია ასარჩევად, მაგრამ გაითვალისწინეთ შვიდი ახ. ეს იმდენად უვნებელი გამოიყურება: ვიტრაჟი, რომელსაც უფრო დაწვრილებით დავაკვირდებით, მიტოვებულია, დიდხანს დახურულია, მაგრამ რამდენიმე ელემენტი რჩება თვალში - საათი, სალარო აპარატი, რამდენიმე ბოთლი ფანჯარაში. Forlorn მაღაზია საკუთარ ზღაპარს მოგვითხრობს: ოპტიმიზმი ბიზნესის წამოწყებაში, რომელიც ჩაიშალა. კუთხის მაღაზიის იქით, მუქი ბორკილიანი ხეები უღრან ტყეში მიდიან, ველურივით კასპარ დევიდ ფრიდრიხის რომანტიზმი, ამაღლებული ცოდნა ერთი ადამიანის შედარებით უმნიშვნელოობისა და სისუსტისა, ბუნებასთან და დროსა და ბედის ახირებებთან შედარებით.

მაგრამ ამერიკულ უდაბნოში მას განსაკუთრებული დაუმორჩილებელი ველურობა აქვს, ან თუნდაც ეს მანამ გააკეთა, სანამ ინფორმაციის ხანა ამოიღებდა ველობას. თითქმის გრძნობს, რომ ტყე გადაყლაპა მას, ვინც ფლობდა მაღაზიას, მას ხელყოფდა მანამ, სანამ ადამიანები არ გაიქცნენ. ეს ამერიკული სიკაშკაშე ყველაზე საშინელია, რადგან ვინ იცის რას მოიმოქმედებენ ამერიკელები, დააზიანებს თუ არა მათ თვითმართველ ოცნებებს? ყველაფერი თეთრი ღიმილისა და მეგობრობის ფასადის შენარჩუნებისას, რაც შეიძლება კბილების უფრო მკვეთრ ნაკრებებს მალავს.

ეს არის უკანასკნელი Braganca Arts ' სერიები საიდუმლოებები და სიმბოლოები ავტორი და ხელოვნების ისტორიკოსი ნოა ჩარნი.

ᲡᲢᲐᲢᲘᲔᲑᲘ, ᲠᲝᲛᲚᲔᲑᲘᲪ ᲨᲔᲘᲫᲚᲔᲑᲐ ᲛᲝᲒᲔᲬᲝᲜᲝᲗ :