Roseland Ballroom, თავის თავდაპირველ ადგილზე, 51-ე ქუჩაზე და ბროდვეი, გასული საუკუნის 40-იან წლებში. (ფოტო გეტის საშუალებით)
nypd ყველაზე დიდი ბანდა ნიუ-იორკში
Roseland Ballroom- ის გარეთ, ბროდვეისა და მერვე გამზირს შორის დასავლეთის 52-ე ქუჩაზე მდებარე სკუტ, სამსართულიანი მუსიკალური ადგილი, ძნელია იმის უგულებელყოფა, თუ რა ადგილიდან გამოიყურება კლუბი ბანკების, სასტუმროებისა და მაღალსართულიანი საცხოვრებელი სახლის სიმრავლის ფონზე. ახლო მანძილზე. ასე რომ, როდესაც აპრილში როზელენდი დაიხურება, გასაკვირი არ უნდა იყოს ის, რომ კლუბი დაანგრიეს და მის ნაცვლად 59-სართულიანი მრავალბინიანი სახლი აშენდება, რადგან დამკვირვებელი შეიტყო კლუბის მეპატრონის, დეველოპერის, ლორენს გინსბერგის სპიკერისგან.
როუზლენდისთვის ეს არ იქნება პირველი სიკვდილი. სამეჯლისო დარბაზი, რომელიც 1919 წელს გაიხსნა და ერთხელ მასპინძლობდა ისეთებს, როგორებიც იყვნენ ლუი არმსტრონგი, გლენ მილერი და გრაფი ბასი, რომელთა როზილანდ შაფლემ სიმღერა შეასრულა, პირველად დაანგრიეს 1956 წელს. ცოტა ხნის შემდეგ, კლუბი გადავიდა მის ამჟამინდელ ადგილას. კუთხე მას შემდეგ, ნირვანამ, როლინგ სტოუნსმა და ბიონსემ შექმნეს მისი სცენა, რაც უზრუნველყოფს მის ადგილს თანამედროვე მუსიკის ინდუსტრიის ცნობებში.
როდესაც ამჯერად როუზლენდი დაიხევს - ლედი გაგას შოუების სტრიქონებით გამოირჩევა, მესამე მოქმედება აღარ მოხდება. გასულ ათწლეულში ამ ქალაქში უამრავი მუსიკალური დარბაზი იყო ჩამკეტი, უსიამოვნო ამ ფაქტის საბოლოო ვარიანტი ჟანგიანი ნემსით იშლება ვინილის ფირზე.
გასული წლის ნოემბერში სალივან ჰოლმა კარი დახურა მალევე როზელენდის გარდაუვალი გარდაცვალების შესახებ. 2012 წელს, Kenny's Castaways, ის ძველი სოფელი მთავარი, გავიდა საქმიანობიდან. ასევე გააკეთა ჰარლემში Lenox Lounge. დონ ჰილის დახურვა 2011 წელს მოხდა. ქსოვის ქარხანა გადავიდა უილიამსბურგში 2009 წელს. ტონიკი, Downtown ავანგარდული სცენის ბასტიონი, აღარ არის. 2006 წელს, ცოტათი წინ წასასვლელად, CBGB– მა, რომელიც 40 წლის წინ Ramones– ის დებიუტს უმასპინძლა, უკანასკნელად გაიხარა. სია გრძელდება. 
Lenox Lounge– ის დახურვამდე 2012 წელს. (ფოტო Flickr– ის საშუალებით)
ბევრი ნიუ – იორკელი გეტყვით, რომ მუსიკალური სივრცეები ათწლეულების განმავლობაში იკეტებოდა ქალაქში - პალადიუმი, ფილმორის აღმოსავლეთი და იპოდრომი ყველაფერი დაიღუპა ათასწლეულის დამდეგამდე - მაგრამ აქამდე არასდროს გვინახავს ასეთი ფართო მასშტაბები, შეუმოწმებელი ზრდა ამდენი წმინდა ადგილის ხარჯზე.
ჯასტინ კალიფოვიცის, Downtown Music Publishing- ის დამფუძნებლისა და პრეზიდენტის თქმით, ნიუ იორკმა დაკარგა ადგილი, როგორც მსოფლიოს უდავო მუსიკალური დედაქალაქი. ხუმრობით ვამბობ, რომ ეს იყო წელი, როდესაც გრემი დავკარგეთ, თქვა მისტერ კალიფოვიცმა, არც ისე ხუმრობით.
და მხოლოდ კლუბები არ ქრება, როგორც ამას ბატონი კალიფოვიცი განმარტავს. ცოტა ხნის შემდეგ გრემი ლოს-ანჯელესში წააგეს 2004 წელს დაიხურა ჰიტ ქარხანა, რომელმაც ჩაწერა სტივი ვანდერი, მაიკლ ჯექსონი და ბრიუს სპრინგსტინი. 2007 წელს იგივე ბედი ეწია Sony Music Studios- ს. მიუხედავად იმისა, რომ მუსიკოსები კვლავ ჩამოდიან ქალაქში - ისინი ყოველთვის იქნებიან - ბევრი ასევე იშლება უფრო ხელმისაწვდომი ქალაქებისთვის, როგორიცაა L.A., Detroit და Nashville.
მე ვფიქრობ, რომ ნიუ-იორკი მხოლოდ დიდი ქალაქებისთვისაა დამახასიათებელი მანიაკალური ენერგიით, თქვა ხელოვნების ისტორიკოსმა როუზლი გოლდბერგმა, როდესაც სთხოვა შეაფასოს ქალაქის კულტურული ჯანმრთელობა. მისი მაღალი სიტყვებით, მაღალმა ქირავნობამ და ფუფუნების განვითარებამ შეუძლებელი გახადა ახალგაზრდა მხატვრების ქალაქში კომფორტულად გრძნობა. ეს ნიშნავს, რომ თქვენ არ გაქვთ მომდევნო თაობის შემოქმედების ის ნამდვილი დაბადება, გააფრთხილა მან, რაც ჩვენ უნდა გავაგრძელოთ.
ეს ადვილია ადანაშაულებენ მაიკლ ბლუმბერგს. მერობის 12 წლის განმავლობაში, მან თითქმის თითქმის ნახევარი ქალაქი გადაკეთდა.
ბლუმბერგის დროს, ნიუ – იორკმა სისხლნაჟღენთი შეიტანა კულტურაში და ეს ყველაფერი შეცვალა მომაკვდინებელი ერთობით, - თქვა ჯერემია მოსმა, ბლოგის ავტორი გაქრება ნიუ იორკი . ხმამაღალი, ოფლიანი, ბინძური მუსიკა, რომელიც გაჟღენთილ ძველ კლუბებში უკრავს, არ შეესაბამება დღევანდელი ნიუ-იორკის ამ ხედვას. ეს არის ერთჯერადი და ა.შ.
ეთნომუსიკოლოგისა და ჯაზის ტრომბონისტის, კრის ვაშბერნის აზრით, ქალაქის მუსიკალური სიცოცხლე კარგა ხანს იშლებოდა, მრავალი ფაქტორის გამო, მათ შორის ომმა ნარკოტიკებთან ომი, რამაც დიდი ადგილი დახურა, განსაკუთრებით ლათინური მუსიკის სცენაში. , რადგან მთავრობამ შეარყია წამლის ინდუსტრია.
1980-იან წლებში კვირაში ყოველ ღამე ხუთ-რვა სხვადასხვა კლუბში შეიძლება დაენახა სალსა ჯგუფი, თქვა მან. ახლა თქვენ შეგიძლიათ ნახოთ სალსა, თუ იღბლიანი ხართ, ღამეში ერთ ან ორ კლუბში და ეს არის ის. 
ფილმორის აღმოსავლეთი, რომელიც მდებარეობს მე –2 გამზირზე და აღმოსავლეთ მე –5 ქუჩაზე, 1970 – იან წლებში. (ფოტო გეტის საშუალებით)
კიდევ ერთი პრობლემა, როგორც მისტერ ვაშბურნი აღნიშნავს, არის ის, რომ მთელი რიგი კლუბები 10-წლიან კომერციულ იჯარებზე არიან დადებული. როდესაც ეს საიჯარო იწურება, მეპატრონეები ხშირად აფასებენ ფასებს. (სხვა ფაქტორებს, მისი თქმით, მოიცავს კაბარეების ამკრძალავი კანონები და ჯენტრიფიკაციის გაუთვალისწინებელი შედეგები, როგორიცაა ხმაურის უფრო მკაცრი რეგულაციები.)
მისტერ უუშბერნს არ სურს კასანდრა იყოს, მაგრამ ის აღიარებს, რომ მუსიკოსებისთვის უფრო და უფრო რთულია სათამაშო ადგილების პოვნა, მაშინაც კი, როდესაც ბრუკლინი მუშაობს იმისთვის, რომ აიღოს სლეკი.
რეპეტიციის ადგილიც რთულია. Spaceworks, არაკომერციული ორგანიზაცია, რომელიც გთავაზობთ სტუდიურ ადგილს შემოქმედებითი ტიპებისთვის, ყველანაირად ცდილობს პრობლემის გაუმჯობესებას, მაგრამ ბევრი მუსიკოსი და ამის გამო მხატვრების უმეტესობა ხშირად იმდენი შრომობს, რომ ქირა არ მიიღოს, რომ მათ ყურადღების გამახვილების დრო არ ჰქონდეთ. მათი ხელობა.
მართლაც კარგი მუსიკოსის ან ნებისმიერი რამის გახდის დრო არის ამის გაკეთება, თქვა სტივენ მერტენსმა, ინდი ჯგუფის Moldy Peaches- მა, რომელიც გასულ წელს გადავიდა ლოს-ანჯელესში უილიამსბურგიდან, სადაც ის ათი წლის განმავლობაში ცხოვრობდა. თუ მთელ დროს ატარებთ ბინების ხატვას ან ბარმენობას ან მიმტანს, მაშინ არ აპირებთ ვარჯიშს თქვენს ჯგუფთან ერთად.
არასასურველი ისინი არიან, ნიუ იორკელებს არ სურთ ამ საკითხებზე საუბარი.
მუსიკალური ჟურნალისტი მაიკლ აზერრადი ამბობს, რომ შესანიშნავი ადგილები ახლოსაა. ცოტა ხნის შემდეგ, ამის გამო სქელი კანი გიჩნდება - ისევე, როგორც ნიუ – იორკის ყველა დანარჩენის შემთხვევაში.
და იქ არიან როგორც მან აღნიშნა, ჯერ კიდევ კარგი ადგილია ცოცხალი მუსიკის სანახავად ქალაქში. მხოლოდ მანჰეტენზე მომღერლებს აქვთ როკვუდი და მისაღები ოთახი. პიანოსი, მერკური ლაუნჯი და ტორტის მაღაზია გთავაზობთ ინდი-როკერების თავშესაფარს. Hammerstein Ballroom– ისა და 5 – ე ტერმინალის ტევადობა მსგავსია Roseland– ს. Village Vanguard, Jazz Standard, Birdland და Smalls ყველა მხარს უჭერს ქალაქის ჯაზ სცენას.
მიუხედავად ამისა, ნიუ-იორკი, რომელმაც დაარტყა Strokes, Yeah Yeah Yeahs, Interpol და თუნდაც Mooney Suzuki- ს 90-იანი წლების ბოლოს და ადრეულ პერიოდში, როდესაც ქირა მინიმუმ ერთგვარი ხელმისაწვდომი იყო, შორეული რეალობაა. და პეტი სმიტმა მოუთმენელ მხატვრებს უთხრა, რომ იპოვონ ახალი ქალაქი და დევიდ ბირნი დაჟინებით მოითხოვდა ის გაემგზავრება ნიუ იორკიდან, თუ ის გაჯანსაღდება, საკითხი განსაკუთრებით აქტუალურია. 
Kenny's Castaways, სოფელში. (ფოტო Flickr– ის საშუალებით)
მართლაც, შემთხვევითი არ არის 1970-იანი წლების ნიუ იორკის ამდენი მოგონება - ქალბატონი. სმიტის Უბრალოდ მეგობრები , ჯეიმს ვოლკოტი იღბლიანი , რიჩარდ ჰელსი ვოცნებობდი, რომ ძალიან სუფთა მაწანწალა ვიყავი სამი რომ დასახელდეს - ახლა იბეჭდება, რაც გამოწვეულია ერთგვარი შეშფოთებული ნოსტალგიით უფრო ძველი, უფრო გაბრწყინებული ნიუ იორკის მიმართ.
მაგრამ ნოსტალგია შეიძლება საშიში იყოს.
მე არ ვფიქრობ, რომ ეს სენტიმენტალურობაზეა საუბარი, ამტკიცებს რომი ეშბი, რომელიც Blondie- სთან მუშაობდა და წერს ბლოგს მოსიარულეები ქალაქში . საზოგადოების გამგეობის სხდომებზე დავდიოდი და იქ მოხუცები იდგნენ და პანტოვებზე ლანძღავდნენ ხალხს, რადგან ისინი განდევნას აპირებდნენ. თუ ამის წინაშე დგახართ, სენტიმენტალურს ეძახით. მე მიყვარს გასვლა და მუსიკის მოსმენა და ამისგან 100 დოლარის გადახდა არ მელის. ეს არ არის სენტიმენტალური - ეს მხოლოდ პრაქტიკულია.
ლარი ბლუმენფელდისთვის, რომელიც ჯაზს მოიცავს Wall Street Journal და დაწერილი აქვს ახალი ორლეანის მუსიკალური სცენა ქარიშხლის კატრინას ფონზე, საქმე ეხება არა იმდენად ქალაქის კულტურულ ჯანმრთელობას, რამდენადაც ნიუ იორკის კონკრეტულ უბნებს, რომლებიც მხარს უჭერენ და ავითარებენ სხვადასხვა კულტურას.
მისტერ ბლუმენფელდმა თქვა, რომ ყოველთვის საწყენია ხატოვანი ადგილების და სცენების დაკარგვა, მაგრამ სცენები იცვლება. დიდხანს, ადგილები შეიძლება დაბრუნდეს და ხელოვნების ფორმას შეუძლია აღორძინდეს. უფრო მეტი სიფხიზლის მიზეზი ის არის, როდესაც განვითარებამ ხალხმა შემოიტანა კულტურები, რადგან ეს შეიძლება აღარ დაბრუნდეს.
ეს უბრალოდ არ არის Ნიუ იორკი. მთელი მუსიკალური ინდუსტრია იცვლება ახალი მოდელების შექმნის თვალსაზრისით, თქვა მისტერ ვაშბურნმა. ეს უფრო გარდამავალ ფაზას ჰგავს.
ადგილობრივად, ეს ნიშნავს დეცენტრალიზაციას. მისტერ ვაშბერნის თქმით, ჯინგლების ნამუშევრები მწირია და ფილმების საუნდტრეკების უმეტესობა ახლა სხვაგან არის ჩაწერილი, ხშირად კანადაში. მაგრამ სტრუქტურის ამ განზოგადებულმა ნაკლებობამ ასევე გამოიწვია რამდენიმე საინტერესო შედეგი. მაგალითად, მუსიკოსებმა დაიწყეს საკუთარ თავზე წვრილმანი სპექტაკლების მოწყობა დაბების მასშტაბით (ბრუკლინის ჯაზის სცენა კარგი მაგალითია მცირე მასშტაბის ობიექტების ფართო გავლით, როგორიცაა ShapeShifter Lab, IBeam და Douglass Street Music Collective).
მიუხედავად იმისა, რომ ეს გარდამავალი ეტაპი მიმდინარეობს, ქალაქი განიცდის, მისტერ კალიფოვიცის თქმით, Downtown Music Publishing- ის წარმომადგენელი. 
როზელენდის სამეჯლისო დარბაზი, დღეს. (ფოტო გეტის საშუალებით)
ჯგუფის მხარეს, თქვენ გყავთ ნიუ იორკში თქვენი შემსრულებლები, რომელთაც სურთ დაწვეს ყველაფერი, რაც ქალაქში აქვს, და ეს ის ქალაქია, ვინც მათ განსაზღვრავს, და ისინი აპირებენ აქ ყოფნას, რაც არ უნდა იყოს , მან თქვა. როდესაც უფრო ფართო ინდუსტრიაზე ფიქრობთ, მხოლოდ ფრონტის ხაზის შემსრულებლებზე არ ფიქრობთ - უნდა იფიქროთ პროდიუსერებზე, ხმის ინჟინრებზე, კომპოზიტორებზე, გიტარის ტექნიკაზე. თუ ნაკლები ადგილია, ხმის ინჟინრები უფრო ნაკლებია და ინდუსტრიის მთლიან ნაწილს სწორედ ეს ხალხი განიცდის.
მისტერ კალიფოვიცს არ მიაჩნია, რომ სიტუაცია უიმედოა. იგი მიიჩნევს, რომ ქალაქს შეუძლია ამის შეცვლა ისე, როგორც მისტერ ბლუმბერგმა გააცოცხლა ნიუ – იორკის კინოინდუსტრია მერიის მედიისა და გართობის ოფისის კომისრის, კეტრინ ოლივერის დახმარებით, New York– ის პროგრამაში, რომელიც მოიცავს საგადასახადო კრედიტებს და გამარტივებული სანებართვო პროცესი, სხვა საკითხებთან ერთად. (Ში ბოლოდროინდელი ესე Billboard.com– ისთვის, ბატონმა კალიფოვიცმა განსაზღვრა თავისი გეგმა, რომელიც გულისხმობს მერი ბილ დე ბლასიოს შექმნას მერის მუსიკალური ოფისი.)
არსებობს რამდენიმე პერსპექტიული სიგნალი. თებერვალში, ჯიმი ფელონის ამაღამ შოუ - მუსიკოსებისთვის მნიშვნელოვანი ვიტრაჟი - მოდის ნიუ იორკში. და ის ფაქტი, რომ ბრენკლინის მუსიკალური აკადემიის პრეზიდენტი კარენ ბრუკს ჰოპკინსი ბატონი დე ბლასიოს გარდამავალი გუნდის ნაწილია, ეს კარგ მუსიკას უქმნის ქალაქში მუსიკოსებს.
მისტერ კალიფოვიცმა თქვა, რომ არსებობს რეალური შესაძლებლობა, რომ ქალაქში გადახედოს მუსიკის ღირებულებას საზოგადოებაში.
როგორ იზომება ეს 59 სართულიან კორპუსამდე.
