კეთილი იყოს თქვენი მობრძანება ეკრანის მიღმა, სადაც ჩვენ ვესაუბრებით იმ ხალხს, ვინც გადაწყვეტს, თუ რას განათავსებენ ეკრანებზე ნიუ-იორკის ყველაზე გავლენიანი არტჰაუსი და ინდი თეატრები. ამ გზაზე გავეცნობით ვაჭრობის ზოგიერთ გამოწვევას, მღელვარებას და საიდუმლოებას და, იმედია, გავიგებთ, თუ რა ანიჭებს ამერიკის კინემატოგრაფიულ ლანდშაფტს მის უნიკალურ იდენტურობას. 
ბრუკლინში კინოთეატრის Nitehawk- ის პროგრამისტები: ჯონ ვუდსი, კარინ კოულმენი და მაქს კავანაუ.Nitehawk– ის გავლით
სასიამოვნოა სურვილის შეგრძნება. კინოთეატრი Nitehawk რა თქმა უნდა, ასე იგრძნო, როდესაც 2011 წელს ნიუ – იორკმა სიტყვასიტყვით შეცვალა კანონი, რომ შესაძლებელი ყოფილიყო მისი არსებობა და გააუქმა აკრძალვის ეპოქის დალევა კინოთეატრებში. მას შემდეგ, Nitehawk გახდა კინემატოგრაფიული ინსტიტუტი უილიამსბურგში, რომელიც გთავაზობთ სრულ მენიუს, ღია ბარს და უცნაურ პროგრამირებას. სამივე ეს ელემენტი თავის ლეგენდარულ ერთობლიობაში მოდის ფილმების დღესასწაულები მრავალჯერადი კვება (სასმელების დაწყვილებით, ბუნებრივია), ფილმების ჩვენებით შთაგონებული და ზუსტი მომენტებით დათქმული თითოეული კერძი ( გოდფელასი დღესასწაული მოიცავდა კურსებს, სახელწოდებით Prison Family Dinner და Late Night Meal at Tommy's Mother's House). უფრო მეტიც, ამ შაბათ-კვირას იწყება ჰარი პოტერი 20 სერია, რომელშიც წარმოდგენილია რვავე ფილმი და ასევე შინ შოკოლადის ბაყაყებისა და Butterbeer- ის მიღების უფლება. შორტების პროგრამის ყურების შემდეგ Nitehawk Shorts Festival , ჩვენ მოვახერხეთ პროგრამისტის მაქს კავანოს, უფროსი პროგრამისტის კარინ კოლმანის და პროგრამირებისა და შეძენის დირექტორის ჯონ ვუდსის საუბარი იმის შესახებ, თუ რა განაპირობა ნიტეჰავკმა ნიუ – იორკის კინოეკრანიის ესოდენ მნიშვნელოვანი დრო ამ მოკლე დროში.
რით განსხვავდება Nitehawk- ის პროგრამირება სხვაგან?
მაქს კავანაუ: ვფიქრობ, ჩვენი იდენტურობის მთავარი ნაწილია ის, რომ არავისთვის ჩრდილს არ მივაგოთ, მაგრამ ვფიქრობ, რომ ჩვენ უნიკალური ვართ, თუ რამდენად გახსნილი ვართ ჩვენი პროგრამირების მიდგომაში. ჩემი სერიით, Deuce , მე მომეცა შესაძლებლობა შემექმნა ეს სივრცე, რომ ყველა ჩემი მეგობარი შემოვიდეს და სერია დაპროგრამდეს. სწორედ ეს გახსნილობა ქმნის პროგრამის მრავალფეროვნებას. მე არ ვამბობ, რომ ეს სრულიად უნიკალურია, მაგრამ მე ვხედავ, როგორც ჩემი მისიის განცხადება, რომ მივმართო და ჩამოვიყვანო ნიჭიერი ხალხი მასპინძლად, გავაკეთო პროგრამები საინტერესო და არ მქონოდა დახურული, ეს ჩვენი აზროვნებაა.
შეიცვალა საკვებში საკვების დანერგვამ კინემატოგრაფიული პროგრამა?
ჯონ ვუდსი: კინოფესტივალისთვის, ნამდვილად. ჩვენ ვაკეთებთ სპეციალურ პროდუქტებს პირველი რიგისთვის, მაგრამ ამის გარდა, ამაზე არასდროს ვსაუბრობთ. ყოველთვის პირველია ფილმები.
MC: მე ამ იდეის შემკეთებელი ვიყავი. ვფიქრობდი, როგორ შეიძლება ამან იმუშაოს? მაგრამ შემდეგ აქ მოვედი და ეს მაშინვე იყო. ისე არ იყო, როგორც ჩემზე უნდა გაიზარდოს. მე ვიყავი, ოჰ! Ახლა გავიგე!
აღმოაჩინეთ, რომ ზოგიერთი ფილმი შეუთავსებელია ამ მიდგომასთან?
MC: ყველაფერი მუშაობს. ხუმრობით ვიტყვი, რომ მიდიებს ვუმსახურებდით ამელი, და ეს ცოტა რთული იყო.
CC: ზოგჯერ ფილმები წყნარდება და სალათს ვერ გახეხავ, მაგრამ… (იცინის)
MC: მაგრამ არა, ეს არ არის საზრუნავი. ერთ-ერთი მთავარი რამ არის ის, რომ მე არ ვიცი 3D როგორ იმუშავებს ჭამასთან ერთად, მაგრამ ჩვენ ამ ხიდს გადავკვეთთ, როდესაც მას მივალთ. წინააღმდეგ შემთხვევაში, ეს გავლენას არ ახდენს იმაზე, თუ როგორ ვფიქრობთ პროგრამირებაზე. როგორც ჯონმა თქვა, ფილმი პირველ ადგილზეა, მაგრამ აქ, Nitehawk– ში, ჩვენ იმხელა პერსონალი გვყავს, ვისაც სურს ჩაერთოს და შექმნას საკუთარი პირობებით.
როგორ ფიქრობთ, ფილმის დღესასწაულების მსგავსი მოვლენები საუკეთესოდ მუშაობს, როდესაც მაყურებელი უკვე იცნობს ფილმს?
JW: ვფიქრობ, მაგრამ სასიამოვნოა გაკვირვება. ფილმის დღესასწაული გულშემატკივარს იზიდავს, რომელსაც უკვე უყვარს ფილმი და სურს მასთან განსხვავებული გამოცდილება მიიღოს.
MC: კარგი იქნება, თუ ვინმე მოვა ჩემთან და იტყვის, რომ ფილმის დღესასწაული მათი პირველი გამოცდილება იყო Კრავთა დუმილი , მაგრამ ეს ჯერ არ მომხდარა. (იცინის)
ბოლო ხუთი წლის განმავლობაში, როგორ შეიცვალა ნაკადი სერვისების ზრდამ თქვენი პროგრამირება?
JW: საერთოდ არა. ჩემი წინა საქმიანობით [როგორც ვიდეო მაღაზიის მფლობელი], ამან უფრო იმოქმედა ჩემზე. აქ ცოტა მნიშვნელობა არ აქვს.
როგორ ფიქრობთ, რატომ არის ეს?
JW: უბრალოდ დიდი გამოცდილებაა აქ მოსვლა და ყველაფრის ნახვა. მე აშკარად Netflix მაქვს სახლში და იქ ბევრი კარგი ნივთია სანახავი, მაგრამ შედარება არ არის. მაშინაც კი, თუ ფილმი უკვე გინახავთ, თეატრში მისი ნახვა სულ სხვა გამოცდილებაა, განსაკუთრებით ისე, თუ როგორ ვაკეთებთ აქ.
CC: ვერასდროს ვერაფერი დაამარცხებს თეატრში ფილმის ნახვას ისე, როგორც ჩანს.
JW: ცუდი ფილმიც კი უკეთესია თეატრში. (იცინის) ყოველთვის ვამბობ, მაშინაც კი, თუ ჩანაწერი გაქვს, მაინც გინდა ჯგუფის პირდაპირ ეთერში ნახვა, გესმის?
არის რამე თქვენი Williamsburg მდებარეობის შესახებ, რაც Nitehawk- ს ასე კარგად მუშაობს?
JW: რა თქმა უნდა. ჩვენ გვყავს ადგილობრივი მოსახლეობა, ვინც მთელი ცხოვრება აქ იყო. ჩვენ ყველგან ვიღებთ ახალ ტრანსპლანტანტებს. ხალხი, ვინც აქ უკვე 10 წელია. ხალხი ამბობს იმას, რაც სურს, მაგრამ მაინც მრავალფეროვანი, სასიცოცხლო სამეზობლოა მრავალი თვალსაზრისით.
CC: აქ სხვა დროს შემოდიხართ და სულ სხვა აუდიტორიას ნახავთ. თუ აქ პარასკევს ან შაბათს საღამოს მოხვალთ, 25-40 პაემნის ხალხს მიიღებთ. თუ კვირას ლანჩზე მოდიხართ, ოდნავ უფროსი ხალხი გექნებათ. 
კინოთეატრი Nitehawk Williamsburg- ში, ბრუკლინში.ვია
როდესაც მომავალი შემოდგომაზე ახალ ადგილს გახსნით პარკის ფერდობზე არსებულ პავილიონის თეატრში, ის შეინარჩუნებს იგივე პროგრამირების ფილოსოფიას, როგორც ორიგინალი?
CC: დიახ, ნამდვილად. ვგულისხმობ, ცხადია, შვიდი ეკრანის და უფრო დიდი კინოთეატრების გახსნა შესაძლებლობას მისცემს სხვადასხვა პირველი ფილმის შექმნას, მაგრამ ის მაინც შეინარჩუნებს ამ სახის დამოუკიდებელ სულისკვეთებას.
MC: მე ასევე ვფიქრობ, რომ ეს საშუალებას მოგვცემს გავაკეთოთ სხვადასხვა სახის პროგრამირება, როგორიცაა საბავშვო ფილმები.
JW: და კლასიკური 60-იანი წლების ხელოვნების სახლის პერსონალი. ევროპული პერსონალი.
MC: არ ვთქვათ, რომ აქ ამის გაკეთება არ შეგვეძლო, მაგრამ იქ ბევრად მრავალფეროვანია. ეს ფაქტიურად სივრცის საკითხია.
როგორ ფიქრობთ, Nitehawk– მა ხელი შეუწყო ნიუ – იორკის საერთო კინო კულტურას?
JW: ჩვენს ბევრ პროგრამაში რეალური სოციალური ელემენტია. ერთი, რაც ვიდეო მაღაზიიდან მომენატრება, არის საპარიკმახერო სტილის სტილში ჯდომა და ფილმებზე საუბარი. ჩვენ ნამდვილად ვცდილობთ გავაუმჯობესოთ ეს ყველაფერი ყველაფერთან ერთად, რასაც ვაკეთებთ.
MC: და მე ვფიქრობ, რომ თითოეული ჩვენი ხელმოწერილი სერია თავისუფლების საშუალებას გვაძლევს, რადგან ხალხი გვიცნობს და გვჯერა. მაგრამ ამას დიდი დრო დასჭირდა. ეს არის პროგრამისტის მიზანი: ჰქონდეს აუდიტორია, რომელიც იტყვის, ოჰ, მე ეს არ მინახავს, მაგრამ მასთან ერთად წავალ. ისინი შეიძლება საბოლოოდ არ დაგეთანხმონ, შეიძლება ბარში იჩხუბოთ, მაგრამ შესანიშნავია.
როგორც პროგრამისტები, უფრო მეტად ელით გამყოფი ფილმების ჩვენებას?
CC: ვგულისხმობ, ყოველთვის თეორიულად, მაგრამ შემდეგ მომენტში, როდესაც ის დაიწყება, შენ ხარ, ეჰჰჰჰჰ! მაგრამ მე ხანდახან მომწონს ხალხისთვის არასასიამოვნო შეგრძნება. ვგულისხმობ მე არასასიამოვნო გაკეთება მათ არასასიამოვნოა, მაგრამ მე ერთგვარი სურვილი მაქვს ამის გაკეთება იმის დასადგენად, თუ რას შეგვიძლია თავი დავაღწიოთ და რა აინტერესებს ხალხს.
იყო რაიმე განსაკუთრებით დასამახსოვრებელი ჩვენება ან სერიალი?
CC: ჩემი ერთ-ერთი საყვარელი სერიალი იყო პატარა კარენ ბლექის რეტროსპექტული სერიალი, რომელიც მან გავაკეთეთ, სანამ იგი გარდაიცვალა. ის ძალიან ცუდად იყო შესასვლელად, მაგრამ ჩვენთვის სპეციალური ჩაწერილი შესავალი გააკეთა და ჩვენ გვყავდა ხალხი, ვინც მასთან მუშაობდა, როგორიცაა შონ იანგი და ალან კუმინგი, და შემოიტანეს ფილმები. ჩემთვის ნამდვილად სასიამოვნო იყო აუდიტორიის ხელახლა გაცნობა მისი საქმიანობისთვის.
MC: ცოტა ხნის წინ მე ვთანამშრომლობდი ჩემს მეგობართან, ჯო ბერგერთან, რომ ჯონათან დემე აქ ჩამომეყვანა ივლისში, და ჩვენ ვჩვენეთ მისი პირველი ფილმი, გალიაში სითბო , რომელიც არის როჯერ კორმანის ციხის ექსპლუატაციის ფილმი, 35 მმ. მას შემდეგ აღარ შეეძლო დარჩენა, ამიტომ ჩვენ მასთან ინტერპოლის კითხვა-პასუხი გვქონდა, რომელშიც ჯომ ძირითადად 45 წუთიანი შოუ შექმნა, მაგალითად, საღამო ჯონატან დემთან ერთად. ეს უბრალოდ დიდი რამ იყო, რომ მე ვიყო ნაწილი და რეალური მომენტი იყო, რადგან ეს ის იყო, რისი გაკეთებაც მსურდა მთელი იმ დროის განმავლობაში, რასაც ვაკეთებდი. ასევე, იმის გამო, რომ პროგრამირებაში შემთხვევით შევედი. სამუშაო 077 წელს დავკარგე და დავიწყე პროგრამირება რაღაცის გაკეთების აუცილებლობის გამო. ის ფაქტი, რომ ექვსი ან შვიდი წლის შემდეგ მთელი გზა მოვიარე, მე ჯონათან დემთან ვარ და ჩვენ ვატარებთ ღონისძიებას. ერთ მომენტში, მან გვერდით გამიყვანა და მითხრა, უბრალოდ მინდა იცოდე, რომ მსოფლიოში საუკეთესო სამუშაო გაქვს. საოცარი იყო ამგვარი მტკიცების მიღება ისეთი ადამიანისგან, ვისი ძალიან აღფრთოვანებული ვარ. ეს ალბათ ჩემი ყველაზე ამაყი მომენტი იყო.
JW: ცოტა ხნის წინ ჩვენ გვყავდა ტოდ ფილიპსი [დირექტორი Ძველი სკოლა და Ნაბახუსევი ]. მან გააკეთა დოკუმენტური ფილმი [პანკის ხატზე] GG Allin- ის შესახებ, როდესაც ის NYU- ში იყო, და მე ცივად გავუგზავნე ელ.წერილით, მან თქვა, რომ მოვიდოდა. ძალიან მაგარი იყო მხოლოდ მისი ამბების მოსმენა 90-იანი წლების დასაწყისში, ნიუ იორკში, აღმოსავლეთ სოფელში. ვფიქრობ, მას სიამოვნება ჰგონია, რომ მსგავსი თეატრი ზრუნავს იმაზე, რაც მან კოლეჯში გააკეთა.
ტრამპის არჩევისა და ყოველივე ამის გათვალისწინებით, დაიწყეთ თქვენი საქმის სხვაგვარად მოფიქრება პოლიტიკური გზით?
CC: როგორც ჩანს, ყველაფერი შეიცვალა და მე ვგრძნობ, რომ ყველაზე რადიკალური პოლიტიკური ჟესტები მცირე, მაგრამ ძალიან მგრძნობიარეა. როგორც ჩემთვის ვაჟი მყავს. მინდა გავზარდო, რომ კარგი ადამიანი იყოს. ჩვენი შორტების ფესტივალი რომ მოხდეს და ხელი შეუწყოს მონაწილეობას. ეს ფესტივალი არჩევნების დღეს უნდა გახსნილიყო და შემდეგ მივხვდით, რომ ეს არ იყო კარგი იდეა, რაც არ უნდა მომხდარიყო. შემდეგ დღეს, ეს იყო ძალიან საშინელი წინადადება, არა ხალხის მოსვლის თვალსაზრისით, მაგრამ რას ვამბობ, როცა იქ ვიდექი შესავალი? როგორ ვაღიაროთ ეს? იმიტომ, რომ ზოგჯერ მსოფლიოში ხდება რამე ჩვენების დაწყებამდე და ხალხი მიდის, ოჰ, ეს ყველაფერი უბრალოდ მოხდა და, სხვათა შორის, ისიამოვნე ამით! ეს მისი ნაწილი გახდა და ვფიქრობ, ეს საზოგადოების დასტურია, რადგან ამის შემდეგ, ყველამ თავი უკეთ იგრძნო. იმიტომ, რომ ახლა ჩვენ გვჭირდება ხელოვნების მხარდაჭერა, ვიდრე ოდესმე და იმ ადამიანების მხარდაჭერა, ვისაც აქვს ხმა, რომლის პროექტირებაც ჩვენ გვსურს. ეს ის პოზიციაა, რომელშიც ჩვენ ვართ.
ოდნავ მსუბუქ თემაზე, მოდით ვისაუბროთ ჰარი პოტერის სერიაზე, რომელსაც თქვენ აკეთებთ. როგორც პროგრამისტები, თქვენ არ ირჩევთ რა შედის სერიალში, რადგან თქვენ აკეთებთ მთლიან საქმეს, რა როლი გაქვთ Nitehawk– ის გამოცდილებად?
CC: ჩვენი ღონისძიებების მენეჯერი, ფლორენცია და მე ვაკეთებთ სერიას, სახელწოდებით Booze & Books . უმეტესად ეს არის წიგნების კინოადაპტაციები, მაგრამ ეს შეიძლება იყოს სხვადასხვა სახის სცენარის ადაპტაციები, მაგალითად ესეების ფილმები. და ჰარი პოტერი წიგნი 20 წლისაა, რაც შოკისმომგვრელია, ასე რომ, ეს ერთგვარი შედეგიდან გამომდინარეობს. იმისათვის, რომ ეს გახდეს Nitehawk გამოცდილება, ჩვენ ვთანამშრომლობთ Strand– სთან, რომ გვქონდეს a წიგნები ფილმის წინააღმდეგ დებატი. ჩვენ ვაპირებთ პირველი ფილმის ჩვენებას ბრენჩისთვის და შემდეგ გვექნება ერთდღიანი ღონისძიება, რომელიც იქნება მოზრდილებისთვის და მოიცავს დალევას, სადაც Strand მოიტანს ორ წიგნის ადამიანს და ჩვენ ორ ფილმს. მე მოდერაციას ვუკეთებ მას. ისინი აპირებენ გააკეთონ თავიანთი საკითხი იმის შესახებ, ეს არის უკეთესი წიგნი ან ფილმი, სხვა თემებთან ერთად და აუდიტორია აპირებს ხმას, რომელია უკეთესი.
მომავალ წელს ველოდებით, არის რაიმე განსაკუთრებული მოვლენა ან სერიალი, რომელსაც მოუთმენლად ელით?
MC: ვიცი სიგიჟის თქმა, მაგრამ მოუთმენლად ველოდები მომავალ წელს Shorts Fest- ს. (იცინის)
CC: მე ამის თქმას ვაპირებდი!
MC: იმის გამო, რომ ეს ძალიან დამაკმაყოფილებელი იყო და ის ფაქტი, რომ წინა წლებისთვის არანაირი შეურაცხყოფა არ არის, ყოველწლიურად უკეთესად ხდება. ასევე, მისი შესრულების გზა უფრო იხვეწება, ამიტომ ის მხოლოდ გაუმჯობესდება.
JW: ერთი რამ მუსიკა ორიენტირებული ახლა უამრავი დამოუკიდებელი მუსიკალური დოკუმენტური ფილმი გამოდის თითქმის ყოველთვიურად. რაც მართლაც მაგარია, ის არის, რომ ბევრი რეჟისორი არც კი ცდილობს ტრადიციული ფესტივალის ჩატარებას და ცდილობს გაყიდოს იგი მარშრუტით. ისინი უბრალოდ სტუმრობენ მასთან, თითქოს ეს ჯგუფია. შეგიძლიათ დაჯავშნოთ 10 ან 15 პაემანი აშშ-ში და თავად წაიღოთ ფილმი.
DC: უფასო ცეცხლი , საოცარია ბენ ვიტლის ახალი ფილმი, რომელსაც მარტში ვხსნით. ჩვენ ბენ ბენ ვიტლის დიდი თაყვანისმცემლები ვართ. მე ასევე ველოდები ადგილობრივი ფერი ნიუ – იორკის კინემატოგრაფისტთა სერიები, რომლებიც ვფიქრობ, ბოლო ერთი წლის განმავლობაში ნამდვილად განვითარდა. ბრუკლინიდან ამდენი შესანიშნავი ფილმი გამოვიდა და ეს მხოლოდ ნოემბრის შორტის ფესტივალის გაგრძელებაა, რაც ქმნის ამ საზოგადოებას ხალხს, რომ აქ თავიანთი ნამუშევრები ჰქონდეთ.
ახლა, როდესაც ალამო დრეფთჰაუსი ჩამოვიდა ქალაქში საკუთარი საკვებითა და კინოს ფილოსოფიით, ფიქრობთ თუ არა ისინი კონკურენციად?
MC: ეს კითხვა ბევრჯერ დამისვეს და ჩემი პასუხი ის არის, რომ ნიუ იორკში იყო დრო, სადაც ყოველ ხუთ ბლოკში იყო კინოთეატრი, ხოლო Times Square- ის შემთხვევაში, ყველა კინოთეატრი. მე ვფიქრობ, რომ რადგან ხალხს უყვარს კინოში სიარული, რაც უფრო მეტი ეკრანები იქნება, მით უკეთესი. ერთადერთი გამოწვევა, რომელიც ჩვენს წინაშე დგას, არის პროგრამირების მრავალფეროვნება. და ეს გასართობია ჩვენთვის, როგორც პროგრამისტებისთვის! Აღფრთოვანებული ვარ! საკმარისი ხალხია ბილეთების შესაძენად. ჩვენ უბრალოდ უნდა გავაკეთოთ ჩვენი საქმე.
CC: კინოს საზოგადოება არაჩვეულებრივად მხარს უჭერს. მე ხელოვნების სამყაროდან ვარ, რაც ასე არ არის, ამიტომ მუდმივად მიკვირს, თუ როგორ აძლევენ და აინტერესებთ ყველა ფილმი. ეს არ არის ის, რომ ჩვენ ერთმანეთთან კონკურენცია გვაქვს. მე ვფიქრობ, რომ ეს რაღაც უცნაური თხრობაა, რომელიც ახლა მედიაში ვრცელდება, მაგრამ ეს ასე არ არის.
JW: ეს იქნებოდა იმის თქმა, რომ მაქს კანზას სიტი და CBGB ის ერთმანეთს ეჯიბრებოდნენ, რადგან ისინი მსგავს რამეებს აკეთებდნენ, მაგრამ ასე არ იყო.
პირიქით, ოდესმე თანამშრომლობთ ქალაქის სხვა თეატრებთან?
JW: ერთ რამეზე შემიძლია აღვნიშნო ის არის, რომ ჩვენ, ალამომ და ლონგლენდში მდებარე კინემატოგრაფიის ცენტრმა, ყველამ ვითანამშრომლეთ პენელოპე სფერისის მისაღებად, რომელიც ხელმძღვანელობდა ვეინის სამყარო , ქალაქში. მას უფრო მეტი აზრი აქვს სამი შოუსთვის გამოსვლას და ფინანსური გაგება უფრო გაგვაჩნია, რომ ხარჯები სამი გზით გავყოთ.
CC: მე ვთანამშრომლობ MOMA- ს ეკრანებზე. როდესაც მათ ბრიუს ლაბრუსის რეტროსპექტივა გააკეთეს, ბრიუსს მოვიწვიეთ შეარჩიოს ფილმი და მოვიდეს აქ და წარმოადგინოს იგი. იგივე რაც მათი Technicolor სერიისა. ჩვენ ვაჩვენეთ ნათლია , რომელიც იყო ბოლო ამერიკული IB Technicolor ფილმი. ასე რომ, ყოველთვის არის დიალოგი. არავინ დაიკეტა ამ პატარა ბუშტში. ყველას უბრალოდ ფილმები გვიყვარს.
