2010 წლის 17 ნოემბერს ლონდონში, ინგლისში, როიერ ალბერტ ჰოლში, ერიკ კლეპტონი და მარკ კინგი გამოდიან The Prince's Trust Rock Gala 2010-ში.იან გავანი / გეტის სურათები ჩვენ ხშირად ჰიპერბოლიზირებთ დიდ მხატვრებს, როგორც მათი ჟანრის განვითარების ოსტატებს, მაგრამ ერიკ კლეპტონის მსგავსად, ცოტას შეუძლია დაითანხმოს ეს პრეტენზია.
ამ შაბათ-კვირას, ერიკ კლეპტონი აღნიშნავს იმაზე, თუ რამდენადაა ის განვითარებული ელექტრო გიტარის როლი როკ მუსიკაში ბოლო 55 წლის განმავლობაში, როდესაც მან ითამაშა ორი ღამე Madison Square Garden- ში კვირა, 19 მარტი და ორშაბათი 20 მარტი .
მრავალი ჩვენგანისთვის ის იყო ერთ-ერთი პირველი მუსიკოსი, რომელსაც ჩვენ გავყევით, როდესაც AOR- ში მოვედით. იგი, ალბათ, ყველაზე დიდი სიფრთხილის ზღაპარია ნარკომანიის გადაჭარბების წინააღმდეგ, რომელიც როკ-ენ-როლმა ოდესმე ნახა: თვითონ კლეპტონმა თავის 2007 წლის ავტობიოგრაფიაში აღიარა, რომ გაკვირვებული დარჩა 1970-იანი წლების შედარებით უვნებლად გადარჩენის გამო. ისე, ყოველ შემთხვევაში, ფიზიკური და გონებრივი გაგებით; მისი რეპუტაციის თვალსაზრისით, ბოლო 40 წლის განმავლობაში Clapton– მა, რომელიც ერთხანს ელექტრო გიტარის ღმერთად ითვლებოდა, ცივად მსახურობდა, როგორც როკ – ბლიტის ერთ – ერთი პარია.
და ეს არ არის მხოლოდ კლაპტონი სიმბოლო; ეს არის მისი სოლო ნამუშევარი, რომელიც ყველაზე მეტად აღშფოთდა მართალი მუსიკის გულშემატკივრებისგან, რომლებმაც საკუთარი ქუჩის კრედიტი დააფიქსირეს, თუ რამდენად ცუდად შეძლებენ გიტარისტის ძაღლს საჯაროდ.
რა თქმა უნდა, კლეპტონმა საკუთარი რეპუტაციის შენარჩუნების მომხრეები არ გააკეთა. რომ მთვრალი, რასისტული ტირადა მან გააგრძელა ბირმინგემის კონცერტის დროს 1976 წელს (რომლის კონტექსტი წინ უძღოდა ამჟამინდელ უკუგანვითარებულ განწყობებს, რაც Brexit- ს შთააგონებდა) ნამდვილად არ ეხმარება მის საქმეს Fuck Eric Clapton- ის ნაკრებში. გაითვალისწინეთ ეს: თქვენს ძვირფას პარკეტის კორტებს არასდროს ეშლებათ ერიკ კლაპტონი, რომელიც 72 წლის ასაკში ნერვების დაზიანებით კვლავ შეუძლია გაჭრა თქვენი ამჟამინდელი საყვარელი ინდი-როკ ჯგუფისგან, როგორც ცხელი გინსუს დანა.
ცხადია, როდესაც საქმე კლეპტონის დისკოგრაფიას შეეხება, თქვენ გადახვალთ Yardbirds, Cream, Blind Faith და Derek & The Dominoes 20 – ზე მეტი სოლო LP– ით, რომლებმაც ინგლისელმა გაათავისუფლა 1970 – დან გასულ წლამდე. თუ შეგიძლიათ იპოვოთ ის თქვენს წინა ფრონტებში, რომ უგულებელყონ ერიკ კლაპტონი, როგორც კორპორატიული როკ-ჩანთა, თქვენ აღმოაჩენთ ადამიანის სიმღერას, რომელსაც აქვს ღრმა და ღრმა ფესვები ამერიკულ ბლუზსა და R&B– ში. ქანთრი და ჯაზი გზაზე.
მიეცით საკუთარ თავს უფლება, რომ შეუდევნებლად მოხვდეთ მის კატალოგში და შეიძლება სასიამოვნოდ გაგიკვირდეთ იმ პოზიტიურ ვიბრაციებზე, რომლებსაც აღმოაჩენთ ღვთის სამეფოში თქვენი შთამომავლობის დროს. აქ არის ხუთი ერიკ კლეპტონი, რომელთა პატივისცემა ბევრად უფრო მეტია, ვიდრე ამჟამად.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=z608tUwx_w0?list=PLJNbijG2M7OzYyflxDhucn2aaro613QPI&w=560&h=315]
5) მე მაინც ვაკეთებ (2016)
ჭეშმარიტი მეხუთე ბიტლის ნებისმიერი განხილვისას, ერიკ კლაპტონს იმდენი კანი აქვს ამ თამაშში, როგორც ჰარი ნილსონი, ბილი პრესტონი ან კლაუს ვორმანი (თუმცა ყველამ ვიცით, რომ ეს პატივი ყოველთვის სერ ჯორჯ მარტინს ეკუთვნოდა, მით უფრო ახლაც მისი გასვლა შარშან).
კლეპტონი ერთადერთი იყო, ვინც Fab Four ალბომში კამეო მიიღო, და იგი, სავარაუდოდ, სიმღერის ავტორი ჯორჯ ჰარისონი იყო სუფრაზე. მიუხედავად იმისა, რომ პატი ბოიდთან დაკავშირებით ქმრის მდგომარეობა მოხდა, კლეპტონი და ჰარისონი დინამიური დუეტი იყვნენ ერთმანეთთან თანამშრომლობით, რადგან ამის დამადასტურებელია, მიუხედავად იმისა, რომ ჩემი გიტარა ნაზად ტირის და ბეიჯი. 1969 წლის კრემის ჰიტში შესრულდა სიმღერების ავტორი ანჯელო მისტერიოსოსთვის, რომელიც ჰარისონი იყო ფსევდონიმით, რომელიც მან გამოიყენა Beatles– თან ხელშეკრულებით ნაკისრი ვალდებულებების გამო. და ეს არის სახელი, რომელიც აღმოჩნდება კლეპტონის ბოლო ალბომში, მე მაინც გავაკეთებ, სიმღერაზე მე იქ ვიქნები.
კლეპტონი უარს ამბობს იმის აღიარებაზე, მართლაც გამოუქვეყნებელი ჰარისონის ტრეკია თუ არა, თუმცა Billboard– მა განაცხადა, რომ ეს თებერვალში მოხდა. მოუსმინე სიმღერას და გეცოდინება სიმართლე, მაგრამ ეს საიდუმლოებით მოცული ერიკ კლაპტონის ალბომი შესანიშნავია.
დაწყვილებულია 80 პროცენტიანი გარეკანის და 20 პროცენტიანი ორიგინალის ფორმულის გაუმჯობესებულ ვერსიასთან, რომელსაც ის აკეთებს მას შემდეგ ქვეწარმავალი, და მეთვალყურეობას უწევს ნელი ხელით პროდიუსერი გლინ ჯონსი, ეს არის კლაპტონის ერთ-ერთი ყველაზე თანმიმდევრული სოლო ალბომი. ბითლზის კიდევ ერთი კავშირი არსებობს: კლეპტონის პორტრეტი გარეკანზე დახატა სერ პიტერ ბლეიკმა, რომელმაც ნამუშევრები შეიტანა სერჟანტი წიწაკის.
ბონუსი: ბობ დილანის მე ვოცნებობდი, რომ ვნახე წმინდა ავგუსტინე, რომელსაც ის აქ აკეთებს, გასაკვირი ნამდვილად კარგია.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=gil-kdRwC8s&w=560&h=315]
4) აკვნიდან (1994)
კლეპტონი უშუალოდ არ გამოეხმაურა მისი მცირეწლოვანი შვილის კონორის გამანადგურებელ დანაკარგს, რომელიც გაჟღენთილი იყო მისი 1991 წლის სინგაპურში Tears in Heaven, სანამ არ გამოვიდა მისი არათანაბარი 1998 LP მომლოცველი . უშუალოდ მისი გაუცნობიერებელი დანაკარგის გამო (ის, რომ როგორც აქტიური ახალგაზრდა ბიჭის მამა ზუსტად კონორის ასაკში ძალიან მცემს), კლეპტონი მწუხარებას გამოთქვამდა ერთადერთი გზით, რაც მან იცოდა, - აკვნიდან.
კლაპტონის გულშემატკივრებისთვის, რომლებიც დაიღალნენ მისი მანევრებით მოზრდილთა თანამედროვე პოპში, რომელიც მეტწილად განასახიერებდა მის სოლო ნამუშევარს 70-იანი წლების ბოლოს, ეს იყო კარიერული გადატვირთვა, რომელსაც ველოდით. გიტარისტმა იგი ყვავილებით მოგვცა - ბუნდოვანი ძვირფასი ქვების ელექტრიფიცირებული ინტერპრეტაცია ისეთი პატივსაცემი ბლუზური გიგანტებისგან, როგორებიც არიან ლეროი კარი, ლოუელ ფულსონი და უილი დიქსონი, ისევე როგორც ყველაფერი, რაც მან გააკეთა ჯონ მეილის Bluesbreakers– ში ყოფნის შემდეგ.
მისი მეგობრის სტივი რეი ვოგანის ტრაგიკული გარდაცვალების ფონზე (ორ ჯგუფთან ერთად), ერიკ კლაპტონის გარდა, სხვას ვერავინ შეძლებდა ბლუზების შენარჩუნებას ალტერნატიული როკ-რევოლუციის პირობებში.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=kP1AFDDJoeE?list=PLtSlJA3gXHJxi5AtrsRORlxJ96CVzhPf0&w=560&h=315]
3) აგვისტო (1986)
ყველაზე დიდხანს ვფიქრობდი, რომ ეს Clapton LP 1986 წლიდან იყო დინოზავრის ზედმეტი აფეთქების აბსოლუტური ორმო, რომელიც გაჟღენთილი იყო იმ ძველი ალბომების როკერებით, რომლებიც გარდაიცვალა რეიგანის დღეებში MTV- სთვის. ამასთან, რადგან ათასწლეულების შემდგომი თაობა განაგრძობს მშობლების ძველ Caselogic ფირის ჩემოდნების ინოვაციებს, Fairlight– ის და Linn– ის დახმარებით სტუდიური ტექნიკის ინოვაციურმა გადაკეთებამ ახალი სინათლე აჩვენა 80 – იანი წლების შუა პერიოდში.
ამის გათვალისწინებით, სუფთა ყურებით უსმენდა კლეპტონის უხეშ დამოკიდებულებას ურბანული რადიოთი, რომელიც შთააგონებს მას და პროდიუსერს ფილ კოლინზს აგვისტო (ეწოდა თვის შემდეგ მისი ვაჟი კონორი) ახალი მაგარი ვინირი. ის კიდევ უფრო გრილდება, როდესაც შეიტყვეთ, რომ სტუდიურ ჯგუფში გამოდიოდა მადლიბის ბიძა ჯონ ფადისი საყვირზე და ყვითელი მაგიის ორკესტრის ყდის ნიღბის მიღმა, რომელიც ადრე Quincy Jones- ს შეუკვეთა მაიკლ ჯექსონის თავზე შესასვლელად. ტრილერი.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=mM2zLwHfKF4?list=PL8a8cutYP7fpaYqGdvCYK_O9K5pcLhNA6&w=560&h=315]
ორი) ტირილის მიზეზი არ არის (1976)
დარეკეთ Clapton's Woodstock ალბომში. სიტყვა აქვს, რომ ის ასე იყო გატაცებული მუსიკა დიდი ვარდისფერიდან რომ ის აქტიურად ცდილობდა ყოფილიყო The Band- ის ოფიციალური წევრი, რომელიც იმ დროისთვის The Last Waltz- ისგან მხოლოდ რამდენიმე თვე იყო დაშორებული.
აშკარად რობი რობერტსონი ჯერ არ იყო მზად საკუთარი კონცერტის დათმობაზე, ასე რომ, კლეპტონმა გააკეთა შემდეგი საუკეთესო რამ, 1976 წლის ალბომი ჩაწერა ჯგუფის Shangri-la Studios- ში ხუთივე წევრით, პლუს დუეტი ბობ დილანთან, გიტარისტი მისი გამოუქვეყნებელი ტრეკის ჟესტების ენა.
როდესაც ჯგუფის თავდაპირველი შემადგენლობა საბოლოოდ დაიშალა ნოემბრის ღამეს ვინტერლენდში, კლეპტონს შეუსრულდა ოცნება და შეუერთდა ჯგუფს სცენაზე Bobby Blue Bland's Another On Up Road, რომელიც რობერტსონმა გადაარჩინა იგი უხერხულობისგან შეუფერხებლად აიღო მისი გიტარა სოლო, მას შემდეგ რაც კლეპტონის ცულს სამაჯური გაუქმდა.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=BaV4ApXktBY&w=560&h=315]
1) ყველა ხალხში არის ერთი (1975)
წარმატებული სირბილის შემდეგ, მან 1974 წელს სოლო მიღწევებით ისარგებლა 461 ოკეანის ბულვარი , ერიკ კლეპტონმა სწრაფად დაარტყა, სანამ რკინა ცხელოდა და სურდა, რაც შეიძლება მალე გაეღო შემდეგი ჩანაწერი.
გაორმაგდა მომავალი კომპოზიტორის მომავალი პარტნიორის JJ Cale's Tulsa Sound- ისადმი დამოკიდებულება და იმ დროისთვის რეგესთან გატაცება (განსაკუთრებით პიტერ ტოშის და ბობ მარლის ნამუშევრები), ყველა ხალხში არის ერთი ეს იყო უფრო მეტი მედიტაცია კლაპტონის მომღერალზე, ვიდრე კლეპტონის გიტარის ხატზე, რამაც შექმნა ალბომი ორიგინალური სამუშაო სათაურით მსოფლიოს უდიდესი გიტარა (ყველა ხალხში ერთია) ასეთი თავხედური წინადადება.
ელმორ ჯეიმსის 'Sky Is Crying' - ის მწვავე ვერსია ჩაფლული იყო რასტალური სახარებისეულ ვიბრაციაში, თუმცა, ამის მიუხედავად, იგი დაამტკიცა, რომ ის მაინც ექვსი სტრიქონის უფროსი იყო.
