ბენჯამინ დიკი და ალია შოვკატი აალება .სტივ კოსენსი / Sundance ეს არის ფილმი, რომელიც ბოლო შანსით იწყება- გამოდის ესრამდენიმედან ერთი. ქანთრი მომღერალი ბლეიზ ფოლი (ასრულებს მუსიკოსი და პირველად მსახიობი ბენ დიკი, რომელმაც ამ წელს გამართა Sundance Film Festival- ის სპეციალური პრიზი ჟიურის მფლობელი), ტეხასის გარშემო მიმოფანტული ერთგული ერთგულების მიღმა მეტწილად უცნობია. ის შეიძლება ასე დარჩეს რეჟისორ ეტან ჰოუკის ფილმის მას შემდეგ, რაც ფილმი გაიხსნება ამ კვირის ბოლოს- ჰოუკი არ არის პირველი, ვინც ცდილობდა მუსიკოსის მემკვიდრეობის ცემენტირებას.როდესაც მას პირველად ვხვდებით, ფოლი ხმის ჩამწერი სტუდიაშია, გიჟურივით მოქმედებს. ის სცემს ტომ-ტომის დასარტყამებს, ლანძღავს და აგრძელებს ცეზარ ჩავესს და რონალდ რეიგანს, როდესაც მან სიმღერები უნდა დააყარა. თქვენ გამოგაგდეს ვირჯინიის სამხრეთით მდებარე ყველა ბარიდან, რადგან საძაგელი მთვრალი ხართ, გაბრაზებული პროდიუსერი ყვირის, ბეისბოლის ჯოხზე ხელით.
შემდეგი სცენა უზრუნველყოფს მკვეთრ და მოულოდნელ კონტრასტს. ამჯერად ბლეიზი მეგობრებთან ერთად წინა სადარბაზოზე ზის და თავის გასაოცარ, თითისკრეფულ მელოდიას თამაშობს თიხის მტრედები , ხუმრობების მოყოლა და ლუდის სმა. ის ისეთივე ინტროსპექტული და მოსაწონია, როგორც სტუდიაში მყოფი ადამიანი იყო კონფრონტაციული და პუჟილისტური. ის ფაქტი, რომ ისინი ერთი და იგივე ბიჭი არიან და ამ ერთი შეხედვით დაპირისპირებული ფიგურების ერთმანეთთან შერწყმის მეთოდი, გიჩვენებთ ყველაფერს, რაც უნდა იცოდეთ როგორც ფოლის, ისე უნიკალური მანერის შესახებ, რომლის საშუალებითაც ჰოუკმა მისი დაჭერა სცადა.
ჰოუკმა, რომელიც რეკორდული წიგნებისთვის პროფესიულ წელს იმყოფება, თითქმის შეუძლებელი ჩაიდინა თავი: ამბობდა ბიჭზე, რომელიც უცნაური და წარმოუდგენელი გზით შეწყვეტილი ცხოვრების მანძილზე მტკიცედ უარი თქვა საკინძზე ან ანალიზი, თუნდაც ერთი წუთით. როგორც ეს გახსნის სცენები ცხადყოფს, ფოლიმ თავისი მემკვიდრეობა დაწერა ვერანდის საქანელაზე, ბარტოლზე და უცნობი სატვირთო მანქანების ფსკერზე, მაგრამ თითქმის არასოდეს ჩამწერ სტუდიაში, როდესაც ფირები ტრიალებდა.
ის ფაქტი, რომ ფოლი მთვრალი იყო, არ უშველა, მაგრამ ეს რთული ამბავია. მას უბრალოდ არ ჰქონდა დიდების კონსტიტუცია (თვისება, რომელიც, როგორც ჩანს, ჰოკს მაგიჟებს); მას ჰქონდა სიყვარულის უდიდესი შესაძლებლობა. მის გულში, აალება არის ერთგვარი ვარსკვლავებით მოჭედილი რომანტიკული ამბავი, რომლისთვისაც ფილმები აშენებულია, მაგრამ იშვიათად გვხვდება. არასოდეს იდარდო, რომ ეს განწირულია.
| BLAZE ★ ★ ★ |
ფოლი ხვდება სიბილ როზენს ( დაპატიმრებული განვითარება ალია შოვკატი) ჰიპური ხელოვნების უკან დახევაზე და ისინი თავიანთ პირველ ჯადოსნურ თვეებს ერთად ატარებენ ტყეში ხის ხეში უფასოდ. დილის ჩვეული რუტინიდან დაწყებული, სანამ ფოლი თავის ებრაელ მშობლებს გაეცნო, მათი ერთად ყოფნა საოცარი სიახლოვით ხასიათდება. ეს არის ჰოუკის ნიუანსური გაგება იმის შესახებ, თუ როგორ უნდა წარმოაჩინონ ეკრანზე ურთიერთობები, ორი მთავარი მსახიობის ინტუიცია და კეთილშობილება და წყარო მასალის სიღრმე, რომელიც ნაჩვენებია ნამდვილი როზენის მოგონებიდან, ცხოვრება ტყეში ხეში: ბლეიზ ფოლის გახსენება .
მაგრამ ყველა ურთიერთობაში გამოსახული იყო კრიზისი ისტორიასთან, დაძაბულობასთან და სიყვარულთან. ეს ფილმია იმის შესახებ, თუ როგორ ვყვებით ამბებს მკვდრებზე და ვინ შეძლებს შექმნას ეს ლეგენდები. ფილმის დასაწყისიდან ბოლომდე იბრძოდა მომღერლის მემკვიდრეობისთვის ბლეიზის ორ საუკეთესო მეგობარს შორის, თანაბრად მთვრალი, მაგრამ ბევრად უფრო ცნობილი საკულტო მუსიკოსი თაუნეს ვან ზანტტი (წარმოუდგენელი ინტუიციით თამაშობდა ოსტატი გიტარისტის და ერთჯერადი საოცრება ჩარლი სექსტონი) და ჰარმონიკის მოთამაშე სახელად ზეი (თამაშობდა ჰოუკის დიდი ხნის მეგობარი ჯოშ ჰამილტონი, რომელთან ერთადაც მან დააარსა მალაპარტეს თეატრალური კომპანია). მათი სცენები ისეთივე დაძაბულია, როგორც ბლეიზი და სიბილსი.
დიკის თანაბრად სასტიკი და დაუცველი წარმოდგენის პარალელურად, ის, რაც ყველაზე მეტად გამოირჩევა აალება რამდენად სრულყოფილად ჩამოყალიბებული და რეალიზებულია ჰოკის ხედვა, როგორც კინორეჟისორის. მან აშკარად ბევრი რამ ისწავლა მისი დიდი ხნის თანამშრომლის რიჩარდ ლინკლეიტერისგან, რომელიც ფილმში სტივ ზანისა და სემ როკველის გვერდით ჩნდება, როგორც სამი ნავთობმუშაკი, რომლებიც დიდ ფულს აკეთებენ ფოლის კარიერაში და ნანობენ ამის სინანულს. ჰოუკი იზიარებს მას ბიჭობა რეჟისორის ლირიკული ცნობისმოყვარეობა და შესაძლებლობა, სცენებს სუნთქვა და საკუთარი სიცოცხლე მიიღონ. ამავდროულად, მთელი ცხოვრების მანძილზე მსახიობი აჩვენებს საკუთარ სინგულარულ და მძიმედ დამსახურებულ სიბრძნეს იმის შესახებ, რომ საჭიროა ისეთი გამოუთქმელი ნაპერწკალი, როგორც შემსრულებლის, ერთგვარი ნამდვილობის მისაღწევად, მაშინაც კი, როდესაც ეს შემსრულებელი სრულიად უცნობია.
