ფრთხილად იყავით მისტერ ბეიკერისგან ჯინჯერ ბეიკერის ლეგენდარული ნიჭის დასტურია და მის ტიტულის მტკიცედ გამოდგება. (ფოტო: Snag Films.) სეზონური აფექტური აშლილობა მიმდინარე წლის დასაწყისში ჩრდილო – აღმოსავლეთში შეიქმნა. ბნელი, მოკლე, ცივი დღეები ფორმაში ყოფნისთვის ხელსაყრელი არ არის ჩვენთვის, ვინც არ დადის დარბაზებში, მაგრამ ამჯობინებს გარეთ ვარჯიშს. პირადად მე მომწონს ველოსიპედით სიარული, მაგრამ ამ სიტყვის რაიმე გონივრული განმარტებით გულწრფელი არ ვარ. როგორც კი ჩემი საყვარელი საქმიანობა მოითხოვს კოსმოსური ასაკის ქსოვილების მესამე ფენას, მე სარდაფისკენ ვიხრები და ველოსიპედს ვაყენებ ტრენერზე, რომლითაც სულის მოსაწოვი დახურვა ხდება. თხუთმეტი წუთი ასე გრძნობს, რომ გარეთ ორი საათია, ამიტომ ყურადღება გამაფანტა. შარშან, მე iPad დავაყენე მუსიკის სტენდზე და ვუთხარი მუსიკალურ დოკუმენტურ ფილმებს Netflix- ზე, YouTube- ზე და მოთხოვნილ კაბელზე. როგორც ჩანს, ახლახან გამოდის ახალი, რომლის ყურებაც ღირს, რომელიც ყოველთვიურად გამოდის, მაგრამ აქ არის 10, მე ვფიქრობ, რომ კარგია, რომ ყველას გაზაფხულზე მივდივართ.
გაჩუმდი და ითამაშე ჰიტები (2012)
აი როგორ ვიცოდი რომ ბერდებოდი. მე პირველად გავეცანი ძალიან პოპულარულ ჯგუფს, სახელწოდებით LCD Soundsystem, ახალი ამბების შესახებ, მათი მომავალი დოკუმენტური ფილმის შესახებ, რომელიც ჩატარდა საბოლოო კონცერტზე პატარა ადგილას, რომელსაც მედისონ სკვერ გარდენი ეწოდა. ეს დარტყმა უფრო გამიჭირდა, როდესაც აღმოვაჩინე, რომ პირველი LCD Soundsystem სინგლი იყო I'm Losing My Edge, იუმორისტული მეტა თვითგამოკვლევა, სადაც დამფუძნებელი და ფრონტმენი, ჯეიმს მერფი, ნეიროტიკულად წუხს თავის შემცირებაზე, რომელიც მისი რეინდუცირების შედეგად მოხდა ინდი როკერი მოთხოვნადი დიჯეისთვის, რომელიც დატრიალდა 1970-იანი წლების კრაუთროკის ისეთი ჯგუფები, როგორებიც შეიძლება Can back-to-back ერთად Human League და Eric B. და Rakim. მე კარგავს ზღვარს იმ ბავშვებისთვის, რომელთა ნაბიჯებიც მესმის, როდესაც ისინი გემბანზე მოხვდებიან / მე ვკარგავ ინტერნეტის მაძიებლებს, რომლებსაც შეუძლიათ მითხრათ ყველა კარგი ჯგუფის ყველა წევრი 1962 წლიდან. მაგრამ ლირიკაში მოცემულია თვითშემეცნება ასეთი სიბრაზის სისულელის შესახებ, ასე რომ, ეს ხდება სიმღერა, რომელიც აწუხებს შფოთვას, რომელსაც გრძნობს თუნდაც წუხს მისი გაცივების გამო. ეს იყო ჰიმნი კრატის ამოთხრის რეკორდული შემგროვებლებისთვის, რომლებიც ათვალიერებდნენ მათ ღრმა ცოდნას და გემოვნებას, რომელიც ათეულობით წლის განმავლობაში იყო დაგროვილი და ბავშვებისთვის რამდენიმე თვეში იყო შესაბამისი. ასეთი თვითდაჯერებულობა მისტერ მერფის ხიბლავს და ქარიზმატულ დოკუმენტურ თემად აქცევს აქ, სადაც ნაჩვენებია მისი ჯგუფის ექსტატური გედის სიმღერის შესრულების ამსახველი კადრები, გადაფარებული აქვს გულწრფელი სცენებით მის ბინასა და ბრუკლინის სამეზობლოში და ინტერვიუებს მწერლის ჩაკ კლოსტერმანის მიერ.
ბოლო დღეები აქ (2011)
ბობი ლიბლინგის მსგავსი ადამიანი ყველამ იცის. ოჯახში ბევრს ჰყავს ერთი; ადამიანი, რომელსაც არ შეუძლია ფუნქციონირება ყოველდღიური ცხოვრების შევიწროებებში, მაგრამ რომელმაც იპოვა ხმა და გამოსასვლელი ხელოვნების არჩეულ ფორმაში. შეიძლება გვჯეროდეს კიდეც, რომ ზოგიერთ მხატვარს, რომელსაც ვიცნობთ, ცოცხალი რჩება თავისი შრომის წყალობით, სიცოცხლის ან სიკვდილის საკითხი ნამდვილად ეძღვნება. ბოლო დღეები აქ მიჰყვება სხვა ჩანაწერების შემგროვებელს, ეს არის მძიმე მეტალის გულშემატკივარი, სახელად შონ პელეტ პელეტიე, რომელიც აღმოაჩენს 1970-იანი წლების დასაწყისში ჯგუფ Pentagram- ს და ხდება მისტერ ლიბლინგის მეგობრები და მენეჯერი.
მართალია, პენტაგრამას ნაცნობი მეტალი ჯგუფის სახელი აქვს და ეს მართლაც ცნობილი იყო ეგრეთ წოდებული სტონერ როკისა და დუმი მეტალის ზოგიერთ გულშემატკივართათვის, მაგრამ ჯგუფმა ადრეულ კარიერაში დიდი შესაძლებლობები გამოავლინა, რაც ძირითადად გაურკვევლობით იტანჯებოდა ათწლეულების განმავლობაში. ვიგებთ, რომ ეს მნიშვნელოვანწილად განპირობებულია მათი ლიდერის, მისტერ ლიბლინგის უკომპრომისო და ხშირად ირაციონალური დამოკიდებულებით. როდესაც კინემატოგრაფისტებმა მას 2000-იანი წლების შუა პერიოდში მიაღწიეს, იგი ძლივს ცოცხალია, ქუსლზე და ჰეროინზე ბოროტად გამოყენებული შეშლილი ბაგეები, რომელიც ცხოვრობს ვირჯინიის გარეუბანში, მისი ძალიან დამხმარე მშობლებისგან. როგორც 2009 წლის ფილმთან დაკავშირებით შური! Anvil- ის ისტორია , მაყურებელთა უმეტესობას შეუძლია სუბიექტებთან იდენტიფიცირება წმინდა ადამიანურად. ის ფაქტი, რომ ისინი უკრავენ ერთგვარ მუსიკას, რომელსაც შეიძლება ბევრი ჩვენგანი საერთოდ არ ამოთხრიდეს, სინამდვილეში ემსახურება მათი ბრძოლების საერთო წარმოჩენას. ჩვენ მოწმე ვართ ერთნაირი დამთრგუნველი თვით-საბოტაჟისა, რომელიც ჩანს ცხოვრების ყველა ფენაში, მაგრამ მუსიკოსებში ზედმეტად არის წარმოდგენილი. ჩვენ ვიღებთ საფუძველს, რომ ამ უდანაშაულო ადამიანი ჯერ ცოცხალი დარჩეს, შემდეგ მისი დემონები დავიპყროთ და წარმატებაც მოვიპოვოთ.
ფრთხილად იყავით მისტერ ბეიკერისგან (2012)
როგორც ჩანს, ყველანაირი ბიჭისგან, რომელიც ყველამ იცის, რომ ცალკეული ტიპის ადამიანი, იმედი მაქვს, რომ არცერთ ჩვენგანს არ უნდა გაუმკლავდეთ, ჯინჯერ ბეიკერი, რომელიც შესაბამის სახელწოდებაშია ფრთხილად იყავით მისტერ ბეიკერისგან (აღებულია მისი ქონების რეალური ნიშნიდან). ცოცხალი ყოფნა მისტერ ბეიკერს დიდი ალბათობით არც თუ ისე დიდი პრობლემად გამოუწვევია, თუმცა მას, როგორც ჩანს, არც გაუმართლა და არც სურდა დაეპყროთ დემონები. ყველაზე ცნობილი სუპერჯგუფის კრემში თავისი როლით, მისტერ ბეიკერი, რომელიც განიხილება, როგორც ერთ – ერთი საუკეთესო დრამერი, რომელიც ცოცხალია, პროექტს უქმნის განსაკუთრებით მძაფრი ფორმით. როგორც ბოლო დღეები აქ, კინემატოგრაფისტები ამ საკითხს უახლოვდებიან, როგორც მისიები მისი თაყვანისმცემლები, თუმცა ამ შემთხვევაში უბრალოდ საკმარისია საკუთარი თავის მადლიერება, რომ მისტერ ბეიკერმა მონაწილეობა მიიღოს თავისი ამბის მოთხრობაში. მისტერ ბეიკერის თანამშრომლობა ფრიალებს, რადგან ფილმი ვითარდება და სანამ ის მხოლოდ საკუთარ თავზე ზრუნავს. რადგან ისინი მის ისტორიას ადევნებენ თვალყურს, აშკარა ხდება, რომ მისი დემონები, სავარაუდოდ, ფსიქიური დაავადებებისგან არიან გამოწვეული. მაგრამ იძულებულია უყუროს ამ მხატვარს, ნამდვილ მუსიკალურ ავანტიურისტს, რადგან ის მრავალფეროვან პროექტებში ხვდება, რაც აუცილებლად მთავრდება კონფლიქტით და ძალადობითაც კი, და ის თავს დააღწევს თითოეულს შედარებით უვნებლად, მაგრამ ნანგრევები დატოვა - ადამიანური და სხვა გაღვიძება.
მე მენატრები (2005)
ოსტინში, ტეხასის მკვიდრი როკი ერიქსონი, რომელიც წინააღმდეგი იყო მე -13 სართულის ლიფტები , ალბათ პირველი ამერიკული ფსიქოდელიური როკ ჯგუფი, არის ერთ-ერთი იმ ლეგენდარული ფრინველის ფიგურა, რომელიც ჯეიმს მერფის ლექსებში მოთავსდებოდა Losing My Edge. მუსიკის ისტორია და ზოგადად, ხელოვნება სავსეა ხედვებით, რომლებიც ფსიქიკურ დაავადებებსა და თვითდასაქმებულებს ებრძოდნენ. ბევრი მათგანი საკმაოდ ცნობილი იყო, მაგრამ მისტერ ერიქსონის მსგავსი ადამიანებიც არსებობენ, რომლებიც, მართალია, ადრეულ ცნობილობას და ხანგრძლივ გავლენას ახდენდნენ, მაგრამ პირადული ბრძოლებისა და ზოგჯერ კაფკას მხრიდან გადაჭარბებული რეაქციის გამო, უფრო ფართო წარმატებისკენ მიდიოდნენ. მათი კარიერა განადგურდა. ისევე, როგორც სხვა ხედვებით შემსრულებელთან, Pink Floyd– ის თანადამფუძნებელთან, სიდ ბარეტთან, მისტერ ერიკსონის ფსიქიური დაავადებების ისტორია გართულებულია ქათმის კვერცხში რეკრეაციული ნარკოტიკების მოხმარებით. ერთმა მეორე გამოიწვია? როგორც ამ ფილმებში, შენ მე მენატრები არა მხოლოდ მისი საგნისადმი ყურადღების გამახვილებაა, არამედ ყურადღების გაფართოების მიზნით, ოჯახის წევრებისთვის საჭირო ინფორმაციის მისაღებად. მისტერ ერიქსონის ბინასა და დედის სახლს თვალი გაუსწორა, ვულერისტულად გრძნობს თავს, ეპიზოდის ყურებას შემზარავი . მაგრამ ამ გონიერ ფილმში არის გული და თანაგრძნობა, რომელიც უფრო მეტად შეესაბამება Maysles Brothers- ის 1975 წლის დოკუმენტურ ფილმს, რუხი ბაღები, რაც ხელს უშლის მას, როგორც ჩანს, საექსპლუატაციო .
ჯგუფი, რომელსაც სიკვდილი ეწოდება (2012)
კიდევ ერთი თემა, რომელიც შეიძლება მოთავსდეს მისტერ მერფის ჩანაწერების შეგროვების ზღაპრებში, სიკვდილი იყო დეტროიტის ძმების ჯგუფი, რომლებსაც თავის დროზე ნაკლებად იცნობდნენ, მაგრამ მათი ერთადერთი ჩანაწერი - დამოუკიდებლად გამოცემული სინგლები და დემო ფირები - აღმოაჩინეს და ფართოდ გაიზიარეს ინტერნეტის საშუალებით. ათწლეულების შემდეგ კოლექციონერებმა მოიხიბლეს ჯგუფის პირველყოფილი პროტო-პანკის ხმით. ეს მომხიბლავი ამბავია იმაზე, თუ როგორ მიჰყავს დევიდ ჰეკნი თავის ორ უმცროს ძმას, დენიზს და ბობს, 1970-იანი წლების დასაწყისში დეტროიტში ჯგუფის შექმნისკენ. როგორც აფრო-ამერიკელი ბავშვები, რომლებიც Motor City- ში ცხოვრობენ, ისინი იწყებენ ფანკის და R&B თამაშს, რაც შეიძლება დროსა და ადგილს მოვა. Who- ს ცოცხალი შოუების ნახვისა და დეტროიტის რეგიონის სხვა როკის გავლენის ქვეშ, როგორიცაა ალის კუპერი, MC5 და Stooges, ჯგუფი ორგანულად იწყებს აგრესიული როკის უნიკალური ფორმის წერას და ჩაწერას, რომელიც 70-იანი წლების პანკ-როკს განაპირობებს. რიკ ჯეიმსის ფანკ პანკი და 80-იანი წლების ჰანკორდული პანკი. რა თქმა უნდა, სიუჟეტისადმი ინტერესის ნაწილი მოდის ახალგაზრდა ბიჭების მიერ მუსიკის ისეთი სახეობის წარმოდგენის ალბათობით, რომელიც არ შეესაბამება წინასწარ განსაზღვრებებს.
მუსიკა თავისთავად ნამდვილად ჯილდო და მარადიულია, არა მხოლოდ ზოგიერთი ცნობისმოყვარე ნაწარმოები. მაგრამ, როგორც ყველა ამ ფილმში, თქვენ სულაც არ გჭირდებათ მუსიკის მოწონება, რომ სიუჟეტი გაღვივდეს. ჯგუფი, რომელსაც სიკვდილი ეწოდება პარალელები ბოლო დღეები აქ დამხმარე ოჯახის პორტრეტით, რომელიც ქმნის ადგილს შემოქმედებით ძალას, რომ გაჰყვეს მის გზას. და როგორც ბობი ლიბლინგში ბოლო დღეები აქ, დევიდ ჰეკნიმ ერთი შანსი მაინც გაითამაშა ჯგუფის სხვა დონეზე გადასასვლელად. სიკვდილის შემთხვევაში, უფროსი ძმის ხელმძღვანელობით, ჯგუფმა უარი თქვა ჯგუფის სახელის შეცვლაზე ლეგენდარული Columbia Records- ის პრეზიდენტის, კლაივ დევისის ბრძანებით. მისტერ დევისმა ბანკის პირველი ჩანაწერი დააფინანსა და შედეგად მისი დახმარება გამხმარდა. მაგრამ ფილმს აქვს ტკბილი კოდა, რომელშიც მონაწილეობენ ორი დარჩენილი ჰაკნი და მათი შვილები, რომლებიც სარგებლობენ მუსიკის ხელახალი აღმოჩენებით. ეს, პირველ რიგში, ისტორიაა ოჯახზე და ჰაკნები სითბოს გამოხატავენ, რომელსაც მაყურებელი ყოველ ნაბიჯზე უბიძგებს მათთვის. ზოგიერთი როკ-დოქი მდიდარია ისტორიით, მაგრამ სერიოზულად არ გააჩნია წარმოების ღირებულება, 20 ფუტი ვარსკვლავიდან მათ შორის არ არის. (ფოტო: Tremolo Productions.)
20 ფუტი ვარსკვლავიდან (2013)
2012 წელს, როდესაც მე დავწერე წიგნი, Rocks Off: 50 ტრეკი, რომლებიც Rolling Stones- ის ამბავს მოგვითხრობს , მე ვეძებდი გზას დამეკონტაქტებინა Stones– ის კლასიკურ Gimme Shelter– ის მომღერალ მერი კლეიტონთან და ამ ფილმის შესახებ შენიშვნა, რომელიც იმ დროისთვის ჯერ კიდევ წარმოებაში იყო. მასში ქალბატონი კლეიტონი მონაწილეობს მუსიკალური ინდუსტრიის სხვა ტოპ-სესიებისა და სარეზერვო მომღერლების გვერდით. Tremolo Productions- ს ელ.წერილი გავუგზავნე და დირექტორის, მორგან ნევილისგან გავიგე, რომელიც ძალიან გამოსადეგი იყო და ჩემი მეგობარი გახდა. ასე რომ, ამასთან ერთად მომღერლების შედარებით შეუდარებელი წვლილი შეიტანა როკის, სოულისა და პოპ მუსიკის ზოგიერთ ყველაზე ცნობილ ჩანაწერში, გამოსვლის მომენტამდე ამ ფილმს უკვე ვეკიდებოდი.
მან ბევრად გადააჭარბა ჩემს მოლოდინს, რომელიც უკვე მოწონებული იყო ტრემოლოს და მისტერ ნევილის წინა ნამუშევრებში, მათ შორის იყო დოკუმენტური ფილმები რეი ჩარლზის, ისი პოპის, ჯონი ქეშის, Stax Records- ის, ბრილის შენობის კომპოზიტორებისა და ლაურელის კანიონის სცენა ტრუბადურის გარშემო. ღამის კლუბი ლოს-ანჯელესში. სინამდვილეში, ეს სია შეიძლება შედგებოდეს მხოლოდ ამ ღირებული Tremolo Production- ის დოკუმენტებისგან, რომლებმაც სტაბილური ველოსიპედით დამაკლეს ერთი ან ორი მილი.
ამ ჩამონათვალის მრავალი ფილმისგან განსხვავებით, წარმოების ხარისხი განსხვავდება ბიუჯეტის შეზღუდვის გამო, 20 ფეხები ლამაზი და ლამაზი ჟღერადობაა, რომლის საწინააღმდეგოდ მისტერ ნევილი იღებს A- სიის რამდენიმე დასახელებას, მაგალითად ბრიუს სპრინგსტინი და მიკ ჯაგერი, რომ ხალხის ყურადღების ცენტრში ყოფნას - ქალბატონებს. კლეიტონი; ლიზა ფიშერი; დარლინ ლავი; მათ შორის უოტერსის ოჯახი - ვინც მათ ჩანაწერებს უმატებდა (სიტყვასიტყვით) ფერს. ეს არის პათოსი, რომელიც განსხვავებული ხარისხის ამბიციურობის, წარმატების, წარუმატებლობისა და ჩრდილებისგან ამ ხალხისგან მიიღება, რაც მას შესანიშნავ ფილმად აქცევს.
გვერდითი შენიშვნა: 1993 წელს, ჩემი ჯგუფი, ბუფალო ტომ, ჩაწერაზე იყო ჩეროკი სტუდიაში, ლოს ანჯელესში. მე მქონდა დიდი ხედვა ჩვენს კონკრეტულ სიმღერაზე, სახელწოდებით Treehouse, რომელიც მოიცავს Stonesy- ს არანჟირებას ზარის და რეაგირების ფონზე მომღერლების დასასრულს. იმ დროს უსიამოვნო ნაბიჯს გრძნობდა ალტერნატიული როკ-ჯგუფისთვის, პროფესიონალი ბექ-მომღერლების თხოვნა. ჩვენმა მწარმოებლებმა, რობ ძმებმა, რომლებიც მას 60 – იანი წლებიდან ესწრებოდნენ, მყისიერად გადახედეს ერთმანეთს და ერთხმად უთხრეს უოტერსის დებს! მეორე დღეს, Waters Sisters- ი ჩვენს სეანსზე იმყოფებოდა და იქ ჩვენ ვაწყობდით ჩვენს ერთ-ერთ სიმღერაზე სარეზერვო ნაწილებს. ეს როკ-ენ-როლის ფანტასტიკური ბანაკის მსგავსი იყო. მხოლოდ მოგვიანებით გავიგე მათი გამაოგნებელი დისკოგრაფიის შესახებ, რომელშიც შედიოდა მაიკლ ჯექსონის ტრილერი, როგორც ამ ფილმში აღმოვაჩინე. ასე რომ, თქვენ წავიდეთ, ტრივიალური კითხვა: დაასახელეთ ერთადერთი მუსიკოსები, რომლებიც მაიკლ ჯექსონთან და ბუფალო ტომთან ერთად დაუკრავენ. მაიკლი ჯანმო ?
კუნთების ფეხსაცმელები (2013)
ნაკლებად წარმატებულად გამოიყურება ხალხის ცნობილი ჩანაწერების უკან კუნთების ფეხსაცმელი, ამის სანახავად ღირსია მისი თემატიკის გამო, თუ როგორ გახდა ალაბამის პატარა მდინარისპირა ქალაქი 60 – იანი და 70 – იანი წლების ჰიტების ჩანაწერები ორი სტუდიის, FAME Studios– ის და მისი განშტოების, Muscle Shoals Sound Studio– ს საშუალებით. რიკ ჰოლი, რომელმაც დააარსა FAME, დიდ დამსახურებას იმსახურებს სამხრეთით სცენის შექმნისთვის, სადაც აფრო-ამერიკელ და თეთრ მუსიკოსებს სიტყვასიტყვით კარგად ითამაშებდნენ ერთად. ზოგიერთი უდიდესი სამხრეთის სულის მხარე მოჭრილი იყო შავი მომღერლებით და თეთრი ბექ-შემსრულებლებით. მემფისში, Booker T. & the M.G.s - სტიქიური კროპერის, დონალდ დაკის დუნის, ბუკერ თ. ჯონსისა და ალ ჯექსონის უმცროსისგან შემდგარი რასობრივი ჯგუფი - ისმის Stax Records- ის უდიდეს ტრეკებზე. ამასობაში, ალიბამაში, როგორც ლინერდ სკინირდმა აღნიშნა, Muscle Shoals- მა მოიპოვა Swampers, ადგილობრივი ლეგენდარული ჯგუფი - დევიდ ჰუდი, როჯერ ჰაკვინსი, სპუნერ ოლდემი, ბარი ბეკეტი და ჯიმი ჯონსონი, რომლებიც მხარს უჭერდნენ არეტა ფრანკლინს, პერსი სლეიდს, უილსონს პიკეტი, Staples Singers და არტურ ალექსანდრე. ამ ჩანაწერებმა გავლენა მოახდინა ბითლზზე, როლინგ სტოუნზე და უამრავ სხვაზე, რომელთაგან ზოგი პილიგრიმულობით მიდიოდა კუნთების ფეხსაცმელში.
ფილმში ერთ-ერთი ნაკლი არის ის, რომ ის ძალიან დიდ დროს ხარჯავს რიკ ჰოლის სიუჟეტში - ზოგჯერ თან ახლავს მელოდრამატული კადრები ჭუჭყიანი დარბაზის ბეღელში ან ტრაქტორზე ტარება, რომელიც ვიაგრას რეკლამას ჰგავს. - და არ არის საკმარისი დრო თავად მუსიკოსებთან. ყველაზე საინტერესო ამბავი აქ არის თეთრი და შავი მუსიკოსების თანამშრომლობა, რომლებიც ქმნიან მარადიულ ჩანაწერებს ერთად ღრმა სამხრეთით, სამოქალაქო უფლებების ეპოქაში. მაგრამ ეს მნიშვნელოვანი ისტორია, რომელიც დაძაბულობის გარეშე არავითარ შემთხვევაში არ ყოფილა, საუკეთესოდ არის ნათქვამი პიტერ გურალნიკის 1986 წლის არსებით წიგნში, Sweet Soul მუსიკა: რიტმი და ბლუზი და თავისუფლების სამხრეთული ოცნება . და კუნთების ფეხსაცმელები არ ასრულებს იმდენად კარგ საქმეს, როდესაც განიხილავს კულუარული მუსიკოსების წვლილს, როგორც მის ჩრდილოეთ ანალოგს, მოტოუნის ჩრდილებში იდგა გააკეთა 2002 წელს, რომელიც რჩება სტანდარტულ მატარებლად ადრეული დოკუმენტური ფილმის შესახებ ანონიმური სესიის მოთამაშეებისა და იმ ჯადოსნური ოთახების შესახებ, რომელშიც მათ ჩაწერეს. ეს არა იმდენი ოთახია, არამედ მოთამაშეები.
Beats, Rhymes & Life: Tribe- ს მოგზაურობა, რომელსაც Quest უწოდებენ (2011)
მე ვფიქრობ, რომ მუსიკის გულშემატკივრების უმეტესობა მიემართება დოკუმენტური ფილმებისკენ, რომლებიც უფრო მეტს გვასწავლის იმ მხატვრების და ჩანაწერების შესახებ, რომლებიც უკვე ვიცით და გვიყვარს. ნამდვილ გართობას გააჩნია განათების ფილმები იმ საგნების შესახებ, რომელთა შესახებ ცოტა რამ ვიცით. ზოგადად, მე არ მომწონს 1977 წლის შემდეგ მძიმე მეტალი და ვერ დავასახელებდი ერთ Iron Maiden სიმღერას, მაგრამ წუწუნის სიამოვნება მომეწონა Iron Maiden: ფრენა 666 (2009), როდესაც მათი მთავარი შემსრულებელი, ბრიუს დიკინსონი, პილოტად ასრულებს ჯგუფს, ეკიპაჟს, ოჯახის წევრებსა და აღჭურვილობას მსოფლიო ტურზე Boeing 757 – ის ბორტზე. თუმცა არ მგონია, რომ ოდესმე მსმენია პენტაგრამის მუსიკა, მაგრამ მაინც შემეძლო გავსულიყავი მათ ზოგიერთ სიმღერაზე ბოლო დღეები აქ . მაგრამ მუსიკა ორივეში მხოლოდ ადამიანური ისტორიების ფონზეა, რაც ორივეს მოსწონს.
საინტერესოა, თუმცა კარგად ვიცნობდი მათი თანამედროვე და სტილისტური ძმების პირველ ორ ჩანაწერს, დე ლა სულს, მე მხოლოდ შედარებით ცოტა ვიცოდი A Tribe Called Quest- ის მუსიკა, სანამ მეგობარმა DVD ჩამიდო ხელში, დაჟინებით მოითხოვდა მის ყურებას. მიუხედავად იმისა, რომ ეს გარკვეულწილად გადამეტანა ზოგიერთ ჩანაწერში, რომელიც მათ ძალიან კარგად ცნობილ ჰიტებს მიღმა გამოტოვა, I Left My Wallet El Segundo- ში და Can I Kick It?, ფილმის მთლიანი ნაწილები ეხება ჯგუფის წევრებს შორის ურთიერთობებს და როგორ დროთა განმავლობაში ვითარდება.
მსახიობი მაიკლ რაპაპორტის რეჟისორია, ეს არის სიყვარულის მორიგი შრომა, ვინც აშკარად მუსიკის მოყვარულია. ფილმი ეხება Tribe- ს და ისინი, როგორც ამბობენ, კმაყოფილი იყვნენ შედეგით, საბოლოო რედაქტირებისა და წარმოების კრედიტების შესახებ აშკარა დაპირისპირების მიუხედავად . თავდაპირველად მას ერქვა სიტყვით Fights in Life, მაგრამ ბრძოლები ნამდვილად მათი და ნებისმიერი ხანგრძლივი ჯგუფის ისტორიის ნაწილია. ამის მიუხედავად, ისეთი მოღვაწეების ჩვენებების დახმარებით, როგორებიც არიან ფარელ უილიამსი, მერი ჯ. ბლიჟი და Beastie Boys, პირველად რეჟისორი ასრულებს შესანიშნავ საქმეს იმის გასაგებად, თუ რატომ გამოირჩეოდა ინოვაციური მუსიკა ATCQ, რომელიც განსაკუთრებით ნაყოფიერი იყო ჰიპ-ჰოპში . ჩვენ ვხედავთ იმ ხანგრძლივ გავლენას, რაც მათმა მუსიკამ ასიათასობით გულშემატკივარს მოახდინა, რადგან მათ 2008 წლის შეკრების ტურზე ცოტა ხნის განმავლობაში მივყვებით. მართალია ეს სხვა სუბკულტურა იყო, ვიდრე ჩემი საკუთარი, მაგრამ ამან 90-იანი წლების დასაწყისის ნოსტალგია გამიჩინა.
თავდაყირა: Creation Records Story (2010)
ჩემს საკუთარ გამოცდილებასთან ახლოს, ნოსტალგია ამ ფილმის ნახვისას კიდევ უფრო მწვავედ იგრძნობოდა. ჩემი საკუთარი ჯგუფი 1989-1999 წლებში საკმაოდ დიდ ბრიტანეთში იყო და იყო მის გარეთ. Creation Records უკვე მნიშვნელოვანი ძალა იყო, სანამ პირველად ჩამოვიდოდით, ისეთი მნიშვნელოვანი გამოცემებით, როგორიცაა Jesus and Mary Chain– ის პირველი სინგლი და 1989 წლის EP ჩემი ფილმი My Bloody Valentine. ეს იყო ჯგუფები, რომლებიც იყენებდნენ გიტარის ხმაურს და ტექსტურებს ერთგვარი მიწისქვეშა ნიუ-იორკის სტილში, განაახლეს Velvet Underground და Sonic Youth ბრიტანეთის კუნძულებზე. ლეიბლის ლეგენდარული დამფუძნებელი ალან მაკგი გააგრძელებს იესოს და მერი ჯაჭვის მართვას, რადგან ისინი სხვა ლეიბლებზე სწრაფად გადაადგილდებიან, მის მიერ გაკეთებული ფულის დიდ ნაწილს გადასცემს Creation- ს და წონასწორობას უწევს ჰედონისტური ცხოვრების წესის შესანახი, უფრო მეტად კი ვიდრე შემსრულებლები ლეიბლზე, რომელიც ამბობს რაღაცას ლეიბლზე, რომელიც მასპინძლობდა Primal Scream- ს და Oasis- ს. მე არ ვიცი, რატომ მოვიქეცი მასთან შედარებით მცირე მოლოდინით, თემატიკის გათვალისწინებით, მაგრამ ცოტათი გაკვირვებული ვიყავი, რომ ეს მართლაც შესანიშნავი დოკუმენტური ფილმი აღმოჩნდა, რომელიც უპრობლემოდ ასახავს მისტერ მაკგის და ლეიბლისა და პერსონაჟების მოძრავი დღესასწაული. ჩემი ჯგუფი My Bloody Valentine- სთან ერთად გასტროლებზე იმყოფებოდა მათი შედევრის მხარდასაჭერად უსიყვარულო LP (1991), რომელიც გავრცელდა ინფორმაცია, რომ თითქმის გაკოტრდა ეტიკეტი, ორი წელი დასჭირდა და მრავალი ყალბი იწყებს დასრულებას. რამდენიმე წლის შემდეგ ჩვენ ვიმოგზაურეთ Teenage Fanclub- თან, Creation- ის კიდევ ერთ შესანიშნავ ჯგუფთან და რამდენიმე შოუ ჩავატარეთ ლეიბლის Boo Radleys- ით. შეიძლება ჩემი შემცირებული მოლოდინი იყო იმის გამო, რომ ვხედავდი ჩემს გამოცდილებას, რომელიც ახლო ისტორიაში ჩანს, როგორც წარსული ისტორია ფილმში, რასაც ვფიქრობდი, რომ მოხუცი ვარ.
ნამდვილი ნორვეგიული ბლექ მეტალი (2007)
რეალურად არსებობს ორი დოკუმენტური ფილმი, რომლებიც მე ვიცი ამ თავისებური სუბკულტურის შესახებ. ეს პირველი მოვიდა, წარმოებული ვიცე მედიასა და VBS.TV– ს მიერ და წარმოდგენილია ხუთი ნაწილი ონლაინ რეჟიმში და მასპინძლობდა სვანეთში ვიცე-სკანდავიის კორესპოდენტი ივარ ბერგლინი. კიდევ ერთი ფილმი, სანამ შუქი არ წაგვართმევს არის ამერიკული წარმოება, რომელიც გამოიცა 2008 წელს. ორივე ფოკუსირებულია თითქმის კომიქსების ტიპის მაღალ თეატრალურ მეტალზე, რომელიც ცნობილია როგორც ბლექ მეტალი, რომელშიც მონაწილეობენ მუსიკოსები დახვეწილი კოსტიუმები და მაკიაჟი, რომლებიც თამაშობენ სწრაფი და დაბალი მეტალის არცთუ ისე უცნაურ ფორმას, გუთურულ ვოკალი ორმაგი დარტყმის დრამებისა და სტაკატოს დამახინჯებული გიტარისა და ბასის სასტიკი pummeling რიტმით. მე არ ვარ დარწმუნებული, რით განსხვავდება ნორვეგიული შავი მეტალის შტამი მუსიკალურად თქვენი ჩვეულებრივი Death Metal– ისგან, მაგრამ შემდეგ მე ვარ მხოლოდ ნეოფიტი, რომელსაც ნამდვილად დახვეწილი პალატა აქვს ამ ტიპის საკითხისთვის [რედაქტირება: დასაწყისი აქ ]. ყველაზე მეტად თრაშისგან განსხვავებები ძირითადად ხვდება ნახევრად გამომცხვარი ფილოსოფიის თანაბარი ნაწილებით ნორდური მითოლოგიით, სტანდარტული საკითხის ნაციონალიზმით, ქსენოფობიით და უკიდურესი წინააღმდეგობა რელიგიის უმეტესობასთან, განსაკუთრებით იუდეო-ქრისტიანული ტიპისა.
ორივე ფილმი ფოკუსირებულია სერიოზული დანაშაულების სერიებზე, რომელიც მოხდა 90-იან წლებში, რაც მიეკუთვნება NBM ჯგუფის ნამდვილი წევრების წევრებს და არა მხოლოდ მათ შეცდომაში შემყვან თაყვანისმცემლებს, როგორც ჩვენ აქ ძირითადად შტატებში ვართ მიჩვეული. სხვადასხვა ჯგუფის წევრები მონაწილეობდნენ მკვლელობებში, წამებაში, ეკლესიების ცეცხლში და თვითმკვლელობებში. Რა? ნორვეგიაში? შენ შეიძლება იფიქრო. ზუსტად ეს სიბრაზეა.
ორი ფილმიდან ვამჯობინე ნამდვილი ნორვეგიული ბლექ მეტალი. სანამ შუქი არ წაგვართმევს თავს იჩენს სადავეთა ამ სცენის ლეგიტიმურ გამოძიებას, მაგრამ უბრალოდ არ სვამს მის გმირთა მკაცრ კითხვებს და ფილმის აზრი თითქმის ისეთივე ბუნდოვანია, როგორც ნეო-აჯანყებულები უმიზეზოდ გააზრებულ დოგმებს. ნამდვილი ნორვეგიული ბლექ მეტალი, მეორეს მხრივ, იგი შეუპოვრად აღაფრთოვანეს მისმა სუბიექტებმა, განსაკუთრებით სცენის ვეტერანმა, მკაცრად ქარიზმატულმა გაალმა, გორგოროტის წამყვანმა მომღერალმა, რომელმაც ცოტა ხნის წინ ციხეში გაატარა დრო და ციხის ჯარიმა გადაიხადა ჩრდილოეთით $ 20,000 ცემისა და წამებისთვის. არასასურველი სტუმრის. როგორც ჩანს, კინემატოგრაფისტები აშკარად გრძნობენ თავს, როდესაც ისინი ადის საგვარეულო ნაგებობებში, რომელიც ბორცვზეა მოთავსებული, რომელსაც მისი ოჯახი თაობებს თაობებს უწევს თაობებს და არ გააჩნია სანტექნიკა. ამერიკელებმა შეიძლება დაიწყონ Dueling Banjos– ის მოსმენა ჩვენს თავში და ფიქრობენ გორაკებზე, მაგრამ სამაგიეროდ გვესმის საშინელი საუნდტრეკი ისეთი რამით, რაც აუხსნელად ჟღერს დიჯერიდოს. წამყვანი ბერლინი გამოდის კამერის წინაშე, რომ შეგვატყობინოს, რომ ის და მისი ეკიპაჟი იყვნენ პირველი ჟურნალისტები, ვინც ესტუმრა და მას საკმაოდ დიდი პატივი სცა, მაგრამ სინამდვილეში თავს საკმაოდ ეშინია.
ამ 20 ან 30 – წლოვანების ძმაკაცების ნერვები, როგორც ჩანს, ცოტათი წყნარდება, როდესაც ისინი გაალთან საუბარში ისხდნენ, მისი ფართო ღვინის კოლექციიდან წრუპავდნენ. რა თქმა უნდა, ამაზე ბევრად უფრო აზრი იქმნება, როდესაც მოგვიანებით გეი მოდად გამოდის ეს იმპოზიტიული ნეო-ვიკინგ-სორტა-სატანისტი, რომელიც ჯადოქარი / თინეიჯერივით ჩაცმულობს, რომელიც ცოტა ხანს ეჭირა ადგილობრივ Dungeons and Dragons კლუბში. დიზაინერი გეიების გაზრდა მთებში მაკიაჟისა და კოსტიუმების სიყვარულით, ცოტა თავდაცვას მოითხოვს, სადაც არ უნდა იმყოფებოდეს ეს მთები. ასევე შეიძლება ჩაცმა და თამაში მონსტრი. თქვენ არ ასრულებთ ბლექ მეტალს, თუ მეომარი არ ხართ, გაული საშინლად ალაპარაკდა ერთ სცენაში, სადაც ის საუბრობს ცხვრების წამყვანობაზე. სხვადასხვა ცხვრის როლებს აქ სიამოვნებით ასრულებენ თავად კინემატოგრაფისტები.
