მთავარი მუსიკა The J-Pop Ate It Day: Cornelius and the Timeless Freakiness of 'Fantasma'

The J-Pop Ate It Day: Cornelius and the Timeless Freakiness of 'Fantasma'

ᲠᲐ ᲤᲘᲚᲛᲘᲡ ᲡᲐᲜᲐᲮᲐᲕᲐᲓ?
 
კორნელიუსის მოჩვენება .(Lefse / Post Modern)



იაპონელი პროდიუსერი და ჯგუფის ხელმძღვანელი კიგო ოიამადამოჩვენება იწყება სიგარეტის ანთების სიგნალით, სოდა შეიძლება გაიხსნას და სხვადასხვა გასაღებებში თამაშობს meow me'ow კატების ნიმუში. ეს არის ოიამადას მიკ ჩეკი, ხოლო კორნელიუსის ნამუშევრების დიდ ნაწილში ის ასევე იაპონური კულტურის დასავლური სტერეოტიპების ენა და ლოყის აღიარებაა ალბომში, რომელიც ძალზე ძნელად ადევნებს აღმოსავლურ ხმებს - კრატროკ, ფსიქ-ფოლკი, ფეხსაცმელები, ჯაზი, ბოზანოვა, შენ დაარქვი.

როგორც უმეტეს შემთხვევაში უცნაური და უჩვეულო ხდება, კორნელიუსის პირველი შესავალი კოლეჯში იყო.

მეგობარმა მწერალმა მეგობარმა და გამოჩენილი ლიტერატურული სააგენტოს ხელმძღვანელის მემკვიდრემ პლასტიკა 2007 წლამდე გახსნა მგრძნობიარე , მშიერი იყო ნიუბერი კომიქსიდან შინ დაბრუნებულიყო და ჩანაწერი თავისი hi-fi სისტემის საშუალებით გაეტანა. იჯდა საყვარელ სავარძელში, ეწეოდა საყვარელ სიგარას და სვამდა საყვარელ ბურბონს. კულტურის ამ შემგროვებლისთვის მგრძნობიარე შეიცავდა ყველაფერს ნიშანწყალურ, ნერვიულ და ფუნთუშურ ალტერნატიული მუსიკის ჟანრების შესახებ, თუმცა მაინც ახერხებდა ჟღერადობას. ამ კოლეჯის ბავშვისა და მისი გაცნობის დონის განსხვავებული ბგერების ოიამადას ალბომებში გადაბმული, კორნელიუსი იყო კარიბჭე მხატვარი.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=L5xwwpNwQ70]

მგრძნობიარე კორნელიუსის უკანასკნელი ალბომი იყო, რომელიც თითქმის 10 წლის წინ გაგვაჩნდა ყურებმა. ამ კვირაში, ხელახალი გამოცემა ღვთაებები დაეშვა კორნელიუსზე, როგორც მისი მესამე ალბომი, 1997 წ მოჩვენება , ხედავს დელუქსის განმეორებით გამოცემას Lefse / Post Modern ჩანაწერების საშუალებით.

მოჩვენება ხშირად მას უწოდებენ მუსიკის მიღების ჭრილობის სტილს (იხ. ბეკი, ზვავი და ა.შ.), სადაც ნიმუშები და ნაპოვნი ხმები ემსახურება სიმღერას, კორნელიუსის სხვადასხვა ჟანრის ძიებებს შორის შემაკავშირებელ ნამდვილ აგენტს. იაპონური ყურებისთვის, ტერმინი შიბუია-ქეი ბევრად უფრო შესაფერისია.

სიბუიას რაიონიდან, როგორც იაპონური საცალო მუსიკა, შიბუი-ქეიმ მოაწყო ბრაზილიელი ბოზანოვას, ფრანგი მომღერლების, სერჟ გეინსბურგის, და საორკესტრო პოპ კომპოზიტორების მსგავსად ვან დეიკ პარკი და ბრაიან უილსონი. შიბუი-ქეიმ შეხედა ამ ბგერულ ნიშნებს და დააკისრა მათ ინსტრუმენტული და წარმოების სტილები, რომლებიც მხოლოდ იაპონური იყო. ტერმინი დაიწყო ერთგვარი ჟარგონი რეგიონალური სტილისთვის, მაგრამ ის რატომღაც ჩამორჩა.

მოჩვენებაშეჯახება Shibuya-kei აჯამებს უკეთეს ჩანაწერს, ვიდრე სხვა ჩანაწერი, დაწყებული როგორც მშვენიერი ბოზანოვა, სანამ გუნდი კამერულ პოპში იფეთქებს. ეს არის შეხსენება, რომ ბრაზილიას მეტი იაპონიის მაცხოვრებელი ჰყავს, ვიდრე იაპონიის ნებისმიერ სხვა ქვეყანაში, მას შემდეგ, რაც ბრაზილიაში ემიგრაცია მოედინება იაპონიაში ფეოდალიზმის დასრულების შემდეგ, როდესაც ქვეყნის უღარიბესი მუშაკები ეძებენ ცხოვრების უკეთეს ხარისხს.

სხვაგან, აყვავებულ Star Fruits Surf Rider- ზე, 1997 წლის იაპონიის მოციმციმე, სინთეზირებულმა ელექტრონულმა მაგარმა ჯაზურმა განწყობამ ბრეიკ – ბით, მზის – პოპ – ეგასმაში მოაქცია. მისი მთავარი მელოდია მახსენდება პირველი ტალღის Nintendo 64 თამაშების საუნდტრეკი, რომელიც წინა წელს გამოვიდა, მაგალითად ტალღის მრბოლელი . შეეცადეთ სერიოზულად მოაშოროთ ის სტვენით სინთის ტყვიის ჟეტსკის სცენა ოკეანის წყლებს. წყევლა ახლოს შეუძლებელია.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=BszGwCRdnWE]

აქ ნამდვილად მუშაობს კიჩის ფაქტორი, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც ელექტრონიკის ელემენტები ჩართულია მოჩვენება ოდნავ დათარიღებული ჟღერს. ეს კლავიშები ნამდვილად ჟღერს, როგორც ისინი 97 წლისაა, მაგრამ ასევე აქვს მე –8 თავის მზიანი პოპი, რომელშიც შედის ვაშლები სტერეო ფრონტმენი რობერტ შნაიდერით და დანარჩენი სონიკური სარეცხი საშუალებით მოაქვს ამერიკული პაისლის ბაროკოს პოპის ზომა. (ამ დროს ვაშლებს თავისი აყვავების პერიოდი ჰქონდათ, გამოუშვეს სინთე-მძიმე ტონი სულის ევოლუცია იმავე სექტემბერში და მოიპოვეს თავიანთი ლეიბლი, ათენში, გალ. Elephant Six Collective– ში, როგორც 60 – იანი წლების ბოლოს მზიანი მზის უპირველესი მაცნე.)

ის რომ კორნელიუსიც კი შეუერთდა ასეთ, როგორც ჩანს, განსხვავებულ ნიჭს, ასახავს მის ფართო პალიტრას, ისევე როგორც New Music Machine- ის My Bloody Valentine-esque shoegaze და Free Fall, 2010 წლის მუსიკა და მადლობა მუსიკისთვის.

მუსიკა სინამდვილეში არ არის კონკრეტული რამ, ოიამადა უთხრა პიტჩორკმა 2007 წელს. ეს უფრო მგრძნობიარეა, რომელიც ხალხში ვრცელდება.

კორნელიუსის, როგორც მისი ბოლო ალბომიდან 10 წლის შემდეგ და მას შემდეგ, რაც დაახლოებით 20 წელია მოჩვენება , ოიამადამ გააცნობიერა თავისი უნარები და გააცნობიერა ეს გარემო. კიდევ უფრო მწვავედ, ოიამადამ იცის, რომ მაშინაც კი, თუკი ხალხმა საკუთარი თავისებურად ვრცელდება, მისი ორგანიზატორს სჭირდება კომპოზიტორის ხელები, პროდიუსერები და ყურის მხატვარი.

ᲡᲢᲐᲢᲘᲔᲑᲘ, ᲠᲝᲛᲚᲔᲑᲘᲪ ᲨᲔᲘᲫᲚᲔᲑᲐ ᲛᲝᲒᲔᲬᲝᲜᲝᲗ :