რატომ ენდობოდნენ მეილები ედგარ რაიტს, რომ 'ძმები ნაპერწკლები' შექმნეს

არავის ავიწყდება პირველად შეყვარება და ეს არსად ჩანს უფრო მეტად, ვიდრე სცენარისტი / რეჟისორი ედგარ რაიტი ( ბავშვის მძღოლი , შონ მკვდარი ) პირველი დოკუმენტური ფილმი Sparks Brothers , ვარსკვლავებით სავსე იუბილარი სიყვარულის წერილი სპარკსისადმი, რომელშიც ყველას ახსოვს თავისი პირველი პირველად ნახატი - პირველად რომ დაეცემა სპარქსს, ეს არის. მართლაც, ეს იყო სპარკსის 1974 წლის ინოვაციური გამოჩენა ბრიტანულ სატელევიზიო შოუში პოპების ტოპი სადაც მათ შეასრულეს ეს ქალაქი არ არის საკმარისი ორივე ჩვენგანისთვის, რამაც მყისიერი თაყვანისმცემლები მოაწყო ბიორკისგან, The Sex Pistols- ისგან და Duran Duran- ისგან, რომ დასახელებულიყო მხოლოდ რამდენიმე ცნობილი მუსიკოსი, რომლებიც მყისიერად გაიტაცეს რონ მაელმა (კომპოზიტორი / კლავიშები) ) და მისი უმცროსი ძმა რასელი (ვოკალი), იგივე სპარკსი.

მკვეთრი განსხვავებით პოპების ტოპი შვედური პოპ სენსაციების ABBA და The Wombles, ბრიტანული სიახლეების პოპ-აქტის გამოჩენა (ჩაცმული პერსონაჟები The Wombles, საბავშვო სატელევიზიო შოუს მიხედვით, რომელიც შექმნილია საბავშვო მოთხრობების წიგნზე), სპარკსის დებიუტი შესრულება პირდაპირ მარცხენა ველიდან გამოვიდა. რონი, უკან გადაწეული თმით და ულვაში ხშირად ადარებდა ჰიტლერს, აცვია ღილაკის პერანგი და კისერი ისე, თითქოს პირდაპირ სამსახურში გაეშურა სცენაზე, მყარად იჯდა კლავიატურაზე და პერიოდულად უყურებდა კამერას საშინლად. ამასობაში, shaggy- თმის რასელი, შიშველი გულმკერდის ქვეშ პერანგისა და შარფის კისერზე მიბმული შარფი, და T. Rex- ის მომღერალი / კომპოზიტორის მარკ ბოლანის მსგავსი, ადგილზე ცეკვავდა, სტაციონარული ლაშქრობებით და მაღლა აწეული ხელი ჰაერში. , როგორც დაპყრობილი მეთაური, რომელიც ხელმძღვანელობს გლამურ როკ ჯარს. ძმებს შორის მკაცრი ვიზუალური კონტრასტის მიღმა, სპარკსის გლემ როკის პროგრესული ბრენდის - რასელის მაღალი დონის ვოკალით მღერიან რონის უცნაურ ტექსტებს, მათ შორის, როგორც ოცი კაცი კანიბალი გიჭირავს, მათ ისევე სჭირდებათ მათი ცილები, როგორც შენ - მარცხენა მაყურებლები მაგიჟებენ . სინგლი ჰოთქეიკებივით გაიყიდა.

ვინც დაინახა, ეს არავის დაავიწყდა და აუდიტორიაში უამრავი ადამიანი დიდი მუსიკალური გმირების შემდეგი ტალღა უნდა ყოფილიყო, - უთხრა რაიტმა Braganca- ს მასშტაბის გამოძახების დროს. უბრალოდ საოცარია ვიფიქროთ, რომ ერთ სატელევიზიო შოუს ერთ ხუთშაბათს ღამით, უბრალოდ სახლში ჯდომა უყურებდა იყო Joy Division, Duran Duran, The Sex Pistols, Siouxsie (და Banshees), Depeche Mode და ისინი ყველაფერს ცოტათი იღებენ ის

იმისთვის, რომ Beatle– მა შთაბეჭდილება მოახდინა შენზე, იმ წამსვე თითქმის პენსიაზე გავედი.
- რონ მეელი

მიუხედავად იმისა, რომ სპარკსის გავლენა მოიცავს მხატვრების თაობებს უამრავი მუსიკალური ჟანრის მასშტაბით, მათ შორის ახალი ტალღის, პანკის, როკისა და ცეკვის ჩათვლით, მეინსტრიმული პოპულარობა ყოველთვის ერიდებოდა კალიფორნიაში დაბადებულ და გაზრდილ დუეტს, რომლებიც, პარადოქსულად, ყველგან საყოველთაოა და თუმცა მნიშვნელოვნად უგულებელყოფილია. თითქმის წარმოუდგენლად, რაიტის დოკუმენტური ფილმი ცხადყოფს, რომ იყო პერიოდიც კი, როდესაც რადიოსადგურებს ადანაშაულებდნენ სპარქს ჯგუფების ამოღებაში, რაზეც, ფაქტობრივად, მათ გავლენა მოახდინეს. არამარტო ეს, არამედ მუსიკოსი ბეკი აღნიშნავს დოკუმენტურ ფილმში, რომელიც დღეს კინოთეატრებში ჩამოდის, რომ ალბათ არიან მოქმედი ჯგუფები, რომლებმაც არ იციან, რომ მათი მუსიკალური შთაგონება სპარქსს უკავშირდება.

მიუხედავად ამისა, სპარქსს ჰქონდა საყურადღებო და შესაშური კარიერა, მუსიკისთვის იმდენად განიხილებოდა, რამდენადაც კინემატოგრაფიული ვიდეორგოლები და ხელოვნური და ხშირად უპატივცემულო ალბომი. მაშინაც კი, პოლ მაკარტნიმ შეამჩნია ყურადღება, რომ პატივი მიაგო სპარქსს, როდესაც მან რონს მიბაძა (მათ შორის) მის Coming Up მუსიკალურ ვიდეოში 1980 წელს. იმისთვის, რომ Beatle– მა შთაბეჭდილება მოახდინა შენზე, იმ მომენტში თითქმის პენსიაზე გავედი.

ჩამოყალიბდა ‘60-იანი წლების ბოლოს და თავდაპირველად ჰალფნელსონს უწოდებდნენ, სპარქსმა სახელი შეიცვალა 70-იანი წლების დასაწყისში. როდესაც მათმა პირველმა ორმა ელექტრონულმა ჩანაწერმა ვერ მოახერხა ამერიკული ბაზრის კომერციული დარტყმა, სპარქსმა ინგლისში გადაინაცვლა, სადაც მათ თავიანთი მიღწევის მომენტი განიცადეს მესამე ჩანაწერით, გლამ როკი და პოპ – ინფუზია კიმონო ჩემი სახლი (1974), წარმოებული მაფ უინვუდის მიერ, სპარკსის წარმატების მომღერალი This Town Ain’t Big Enough ორივე ჩვენგანისთვის და მისი შემდგომი სიმღერა Amateur Hour. ამასთან, როდესაც ბრიტანეთში იმპულსი დაკარგეს, სპარკსი ისევ შეერთებულ შტატებში გადავიდა, სადაც მას შემდეგ ჩანაწერებს აკეთებდნენ. ნაპერწკლები კონცერტზე რეჟისორ ედგარ რაიტის ფილმიდან Sparks Brothers .ფოკუსის მახასიათებლების თავაზიანობა

მიუხედავად იმისა, რომ ისინი სამშობლოში ისეთი პოპულარობით სარგებლობდნენ, როგორც სხვაგან, სპარკსმა წარმატებები მიაღწია შეერთებულ შტატებში რამდენიმე სიმღერით, მათ შორის თანამშრომლობდნენ ჯეინ ვიედლინთან (The Go-Go's) ახალ ტალღურ სიმღერაზე Cool Places (1983) და მოგვიანებით, მათი ელექტრონული საცეკვაო სინგლით When Do I Get to Sing 'My Way' (1994), კიდევ უფრო დიდი ჰიტი საზღვარგარეთ, სადაც სპარქსები ყოველთვის უფრო დიდ აჟიოტაჟს ასრულებდნენ თავიანთი მუსიკით, ჩამოდიოდნენ მუსიკალურ ჩარტებზე დიდ ბრიტანეთში, გერმანიაში, საფრანგეთი, ავსტრალია, ნიდერლანდები, ბელგია და შვეიცარია.

სპარკსის ბევრი მუსიკა არის გულწრფელი თავისი სიმღერებით და ემოციებით, მაგრამ მათ მაინც გაერთობიან ფორმაში და ვფიქრობ, მსგავსი რამ გავაკეთე ჩემი ფილმებით.
–ედგარ რაიტი

ლირიკულად უცნაური, რთული და ჭკვიანი, სპარკსის სიმღერები ხშირად სიყვარულით უთმობენ სიმღერებს, მათ კარიერასა და პოპ კულტურას. მაგალითად, მათი სიმღერა Lighten Up, Morrissey (2008) იკითხება, თუ მხოლოდ Morrissey არ იქნებოდა Morrissey-esque. მიუხედავად ამისა, ისეთივე გულწრფელი, როგორც სასაცილოა, Sparks ასევე ეხება მნიშვნელოვან სოციალურ თემებს, რომლებიც, როგორც წესი, აწვდის მათ შეტყობინებებს ირონიაში. და მართალია, ვერ ნახავთ სპარკსის ტრადიციულ სასიყვარულო სიმღერას, მაგრამ მათი ტექსტი ხშირად მოიცავს რომანტიული სიყვარულის სურვილს და ადამიანური კავშირისკენ სწრაფვას, თუმცა ეს გარედან გამოიყურება.

დოკუმენტურ ფილმში ბევრი რამ არის ნათქვამი იმის შესახებ, თუ რატომ არ ყოფილა სპარკსი უფრო ცნობილი აშშ-ში, მათ შორისაა რწყილის ვარაუდი, რომ მათ იუმორის გრძნობამ ხელი შეუშალა მათ სერიოზულად აღიქვან. ამავე დროს, ვიდლინი აცხადებს, რომ ისინი ძალიან ბევრი იყვნენ ამერიკისთვის. სხვები ვარაუდობენ, რომ ისინი უსამართლოდ განიხილეს, როგორც უცნაური სიახლის აქტი, ზოგი კი ფიქრობს, რომ ფართო საზოგადოებას არ შეუძლია სრულად გააცნობიეროს სპარკსის მიდგომა. ედგარ რაიტიფოკუსის მახასიათებლები

ისინი იღებენ იმას, რაც, როგორც ჩანს, მართლაც შესანიშნავია და არტისტულია და მას შარვლებში ესვრიან. სხვა დროს, ადამიანები ფიქრობენ, რომ დასცინიან რაღაცას, როდესაც ისინი სასიკვდილოდ სერიოზულები არიან. ისინი ერთგვარი დაუცველები არიან, ეგ, ამბობს Sparks- ის ყოფილი გიტარისტი Earle Mankey.

მუშაობდა ლეგენდარული ჩანაწერების მწარმოებელთა მრავალფეროვან ჯგუფთან, მათ შორის ტოდ რუნდგრენი (XTC), ტონი ვისკონტი (დევიდ ბოუი) და ჯორჯო მოროდერი (დონა ზაფხული), ქამელეონის მსგავსი აქტი ხშირად მუსიკალურად ამოუცნობია ერთი ხანიდან მეორეში. რაიტი ოსტატურად ცხადყოფს, რომ იდუმალი Sparks- ის გარშემო არსებული გამოცანაც არის მისი პასუხი. Sparks არის გლემი, პოპი, ელექტრონიკა, როკი, ცეკვა, საოპერო, სვინგი თუ საორკესტრო? არიან ისინი ლირიკულად გულწრფელები, სატირული, ურჩი, ახირებული, სერიოზული, მძაფრი, მხიარული, გარყვნილი თუ ტკბილი? დიახ, მართლაც.

რაიტის მიზანია გააღვიძოს სპარკსის დიდი ხნის დაგვიანებული უნივერსალური კავშირები Sparks Brothers , გადაღებული იუმორის, გულწრფელობისა და პატივისცემის სტიქია და ძმობის გულისამაჩუყებელი ოდა. მისი მიმზიდველი დოკუმენტური ფილმი, რომელიც თითქმის ორნახევარი საათის განმავლობაში არ გრძნობს თავს, არის სპარკსის ენთუზიასტებისთვის და მათთვის, ვისაც საერთოდ არ სმენიათ სპარკსის შესახებ. ბევრი მუსიკალური დოკუმენტური ფილმი ცოტათი ექსკლუზიურია, რადგან ისინი გუნდს ქადაგებენ. ისინი მხოლოდ თაყვანისმცემლებისთვის არიან, ამბობს რაიტი. ამ დოკუმენტური ფილმის იდეა ის არის, რომ იგი ისეთივე შესავალი უნდა იყოს, როგორც დღესასწაული.

რაიტი მოგვითხრობს სპარკსის ისტორიას ძველი ფოტოებისა და კინოკადრების გამოყენებით, რომლებიც მოიცავს მათ ხუთი ათწლეულის განმავლობაში მიღებულ კარიერას, ანიმაციას, Maels– ის კომენტარს და დიდმოცდაათ ოთხმოცამდე ინტერვიუს პროდიუსერებთან (ტოდ რუნდგრენი, ტონი ვისკონტი, ჯორჯო მოროდერი), კომიკოსები (პატონი ოსვალტი, ადამ) ბაქსტონი), მსახიობები (მაიკ მაიერსი, ჯეისონ შვარცმანი), მუსიკოსები (ნიკ როდსი და ჯონ ტეილორი / დურან დურანი, სტივ ჯონსი / The Sex Pistols, Beck), სპარკსის ყოფილი თანაგუნდელები, ჩანაწერების აღმასრულებლები და ა.შ.

რამდენიმე დღის მანძილზე ჩატარებულ ორ ვიდეო ზარზე, სპარქსმა და რაიტმა ცალკე ისაუბრეს Braganca– ის შესახებ Sparks Brothers , სპარკსის უნიკალური მოგზაურობა და მათი ერთმანეთთან ურთიერთპატივისცემა. ძმები რონ და რასელ მეელები და რეჟისორი ედგარ რაიტი მათი ფილმიდან Sparks Brothers .ჯეიკ პოლონსკი / ფოკუსის მახასიათებლები

70-იანი წლების მეილები ლოს-ანჯელესში თავიანთი სახლებიდან დაუკავშირდნენ Zoom- ს და ზუსტად ასე გამოიყურებიან ისინი რაიტის დოკუმენტურ ფილმში - პოზიტიური, გამოხატული, თავდაჯერებული, მაგრამ თავმდაბალი და თვითრეგულირებადი.

როდესაც რაიტი ინგლისში, ლონდონში, საკუთარი სახლიდან შევა, საღამოს ადრეა. ის დაქანცულია და გრძნობს, რომ მანქანით სამნახევარსაათიანი მგზავრობა დასრულდა. მიუხედავად ამისა, აღიარებული კინორეჟისორი აღფრთოვანებული და შეუპოვარი თავაზიანია, რადგან მისი ძაღლი ყეფს და უკანა პლანზე იკიდებს.

47 წლის რაიტი მხოლოდ 5 წლის იყო, როდესაც მან პირველად ნახა, რომ სპარკსი ასრულებდა დისკო სინთეზურ პოპ სინგლს Beat the Clock (1979) პოპების ტოპი ინგლისში, ბორნმუთში, საკუთარ სახლში. რამდენიმე ფილმის მსგავსად, რომლებიც მის დოკუმენტურ ფილმში ჩნდებიან, რაიტი ზოგჯერ კარგავდა სპარსს, მხოლოდ იმისთვის, რომ ექსცენტრული და-ძმა მის რადარზე გამოჩნდეს წლების შემდეგ, თუმცა სულ სხვა ხმით. დროთა განმავლობაში, რაიტი ხშირად ეუბნებოდა მეგობრებს თავიანთ სათნოებებს, როდესაც საბოლოოდ ატყდა, რომ სპარკსი კარგად გამოდგებოდა როგორც დოკუმენტური ფილმი. მაგრამ მან თავი ვერ მოიფიქრა მის სათავეში.

როგორც ჩანს, ედგარ რაიტის ფილმია, უბრალოდ დოკუმენტური ფილმის ნაცვლად, რომელიც ედგარმა გადაიღო. ეს იყო ჩვენი ერთი იმედი, რომ ის არ დააცხრობდა იმას, რასაც ჩვეულებრივ აკეთებს მხოლოდ იმიტომ, რომ ეს დოკუმენტური ფილმია.
- რონ მეელი

მეგობრის, რეჟისორის, ფილ ლორდის წახალისებით, რაიტმა მეელსი გაიარა კულუარებში, სპარსსის კონცერტის შემდეგ, ლოს ანჯელესში, ელ რეი თეატრში, 2017 წლის ოქტომბერში. სროლა დაიწყო 2018 წლის ზაფხულში, ხოლო ბოლო რედაქტირება დასრულდა შარშან. Sparks Brothers პრემიერა მოულოდნელად მოიპოვა მიმოხილვა Sundance– ის წლევანდელ კინოფესტივალზე.

მეილები დიდი ხნის განმავლობაში იყვნენ რაიტის თაყვანისმცემლები და ჩვეულებრივ უარს ამბობდნენ სხვა რეჟისორებზე, რომელთაც სურდათ დოკუმენტური ფილმის გადაღება. წარსულში თავს ვიკავებდით, რადგან ვგრძნობდით, რომ რეჟისორი არ იყო მართალი ან არ გვქონდა ჩვენი მგრძნობელობა, მაგრამ ედგარის ფილმებისადმი ჩვენი ცოდნიდან და სიყვარულიდან გამომდინარე, ვფიქრობდით, რომ ის იქნებოდა სწორი ადამიანი, უბრალოდ რადგან მისი მგრძნობელობა ისე შეესაბამებოდა ჩვენს, ამბობს რასელი, რომელიც ამბობს, როდესაც მან და რონმა უყურეს Sparks Brothers პირველად ისინი მთვარეზე იყვნენ.

როგორც ჩანს, ედგარ რაიტის ფილმია, უბრალოდ ედგარის მიერ გადაღებული დოკუმენტური ფილმის ნაცვლად, ამბობს რონი. ეს იყო ჩვენი ერთი იმედი, რომ ის არ დააცხრობდა იმას, რასაც ჩვეულებრივ აკეთებს მხოლოდ იმიტომ, რომ ეს დოკუმენტური ფილმია. ეს ისეთივე კინეტიკური და ამაღელვებელია, როგორც მისი თხრობითი ფილმები.

ეს თავში არ მომსვლია, მაგრამ მსგავსება ჩემსა და სპარქსს შორის უფრო აშკარა გახდა დოკუმენტური ფილმის გადაღებისთანავე, ამბობს რაიტი. სპარკსის ბევრი მუსიკა არის გულწრფელი თავისი სიმღერებით და ემოციებით, მაგრამ მათ მაინც გაერთობიან ფორმაში და ვფიქრობ, მსგავსი რამ გავაკეთე ჩემი ფილმებით. ბუნებით მოუსვენარი ვარ. მე ნამდვილად არ მსურს იგივე გააკეთოს ორჯერ და არც ისინი.

რაიტი ხშირად აღწერს თავის ფილმებს, როგორც ვალენტინებს და გულისხმობს, რომ ის თამაშს ხრის იმას, რასაც ერთდროულად აღმერთებს და Sparks Brothers არაფრით განსხვავდება. ძალიან გულწრფელად მიყვარს სპარკსი. მე ასევე მიყვარს მუსიკალური დოკუმენტური ფილმები, ამბობს ის, მაგრამ ეს არ შემიშლის ხელს მედიუმში გართობას. ეს სასაცილო იყო ამაში, სადაც ეს ერთგვარი სიყვარულია, მაგრამ შეგიძლია ერთდროულად გაერთო ფორმაში.

თქვენ მაინც უნდა გქონდეთ მთლიანობა უცვლელი, თორემ ერთგვარი არაფერი გაქვთ.
–რუსელ მეელი

მაგრამ რაიტი არ აძლევს იუმორით შეამციროს ფილმის გულწრფელობა და გულწრფელად აჩვენა მეილსის უკანა მხარე, რომ საფუძველი ჩაეყარა სპარკის მხატვრულ მგრძნობიარობას, ასევე გამოავლინა მათი მუსიკალური გავლენა და რამ განაპირობა მათი განმავითარებელი წლები. ის ფილმს არ აშტერებს ზედმეტი დეტალებით ან არ იყენებს მის საგნებს პირადი ცხოვრების უსასყიდლოდ შესწავლით, დოკუმენტური ფილმის დიდ ნაწილს ფოკუსირებული აქვს სპარკსის კარიერაზე და მოიცავს მათი 25-ე ალბომს. მნიშვნელოვანია მათ შესახებ ყოვლისმომცველი იყოს, რადგან ეს ასე გრძელი მოგზაურობაა, ამბობს რაიტი. როდესაც რედაქტირების პროცესში ვიყავი, ვგრძნობდი, რომ მხოლოდ ერთხელ მომეცემოდა შესაძლებლობა, რომ ფილმი გადამეღო Sparks– ზე და თუკი ვიკიპედიაზე გავაკეთებ სტატიის ვერსიას და ის 80 წუთია, თაყვანისმცემლები იტყვიან: გაკვირვებულმა არ გააშუქეთ მიკვირს, რომ თქვენ ეს არ გააშუქეთ, ასე რომ, მივხვდი, რომ მათ 50-წლიანი კარიერა აქვთ, რომელიც ჯერ კიდევ მიმდინარეობს და ბევრია ლაპარაკი და ვგრძნობდი, რომ ამას იმსახურებდნენ.

უცნაური ზიგ-ზაგის კარიერას აღწერდა, რაიტი თითით მიყრუებულ ხაზს ადევნებს ჰაერში და ამბობს, რომ სპარკსის დაბალი მაჩვენებლები და როგორ უპასუხეს მათ, ისეთივე მნიშვნელოვანი მასალა იყო დოკუმენტური ფილმისთვის, როგორც მათი მაღალი მაჩვენებლები. ეს მოძრაობდა ოკეანის გადაღმა და უკან, რეკორდული გარიგების დაცვა და დაკარგვა, ჯგუფების შეკრება და დაშლა, ახალი პროდიუსერების პოვნა ან საკუთარი ჩანაწერების წარმოება და ინჟინერია, მაელები არასდროს ჩერდებიან, ყოველთვის შეცვლიდნენ მუსიკალურ მიმართულებებს. რასელ მეელი, რეჟისორი ედგარ რაიტი და რონ მეელი.ჯეიკ პოლონსკი / ფოკუსის მახასიათებლები

ნაპერწკლების გადმოსახედიდან მათ სხვა გზა არ ჰქონდათ, თუ არაერთხელ აიყვანეს საკუთარი თავი, მოიწმინდეს მტვერი და გააგრძელეს კონვერტის აწევა. ჩვენ ვგრძნობთ, რომ წინსვლის ერთადერთი გზა, ერთადერთი გზა, რომ რამე მოხდეს ან აუდიტორიამ იცოდეს, რას ვაკეთებთ, არის მუდმივად ახალი რამის მოფიქრება, ამბობს რასელი. ასე რომ, თუ არსებობს პერიოდი, როდესაც ყველაფერი ასევე არ მიმდინარეობს, ალტერნატივა არ არის უბრალოდ სიზარმაცე და არაფრის გაკეთება. ჩვენთვის ალტერნატივა ყველას დამტკიცებაა.

სწორედ ეს ელასტიურობას, მათ უნებლიე დისციპლინას და მუსიკალურ ფორმის შეცვლასთან ერთად, ძლიერ აკორდს ხვდება რაიტის შიგნით. მე იმდენად დიდი შთაბეჭდილება მოახდინა მათმა გაუთავებელმა ინოვაციურობამ და უარი რომ არ დაისვენეს. ისინი ყოველთვის რაღაცისკენ ისწრაფვიან, ამბობს რაიტი, რომელიც გაოცებულია მეილების მთლიანობით, ყოველთვის რჩება საკუთარი თავის ერთგულებას, არ აქვს მნიშვნელობა ფასს. ვფიქრობ, რონთან და რასელთან ერთად მთავარია, რომ მათ საკუთარი პირობებით წარმატება და წარუმატებლობა განიცადეს და ვფიქრობ, ეს მხოლოდ ბიზნესის გავლით ერთადერთი გზაა, ამბობს რაიტი.

ეს ჩვენი მუშაობის თანდაყოლილია, ამბობს რასელი. ჩვენ არ გვსურს რომელიმე ამ მთლიანობის მსხვერპლად შეწირვა რისკის ქვეშ: 'ოჰ, ჩვენ რომ ასე მოვიქცეთ ეს ან ეს იქნებ უფრო კომერციულად მისაღები ვიყოთ', რადგან ეს არ გამოდგებოდა და არც კი ვიცოდით როგორ მოვიქცეთ ყოველ შემთხვევაში, ჩამოყალიბდეს ის, რაც უფრო მასობრივად იმუშავებს. ასე რომ, შენ მაინც უნდა გქონდეს მთლიანობა უცვლელი, თორემ ერთგვარი არაფერი გაქვს.

ნაპერწკლებს არ ესმოდათ მათი შორსმიმავალი მუსიკალური გავლენა, როდესაც ეს ხდებოდა - ისინი, როგორც ბეკმა აღწერს მათ დოკუმენტურ ფილმში, მუსიკალური ფუტკრები იყვნენ, რომლებმაც განაყოფიერეს მუსიკის ეკოსისტემა. ასე რომ, თაფლად ტკბილი იყო სპარკსისთვის მათი ფართო გავლენის აღმოჩენა. იმ დროს, როდესაც სექს პისტოლეტები არსებობდა, ჩვენ არ გვქონდა გაცნობიერება, რომ უბრალოდ არ გაგვათავისუფლებდნენ, ისევე როგორც ყველაფერ სხვას, რასაც სამსახურიდან უშვებდნენ სექს პისტოლეტები, ამბობს რონი. იმის ცოდნა, რომ მათ მოსწონთ ის, რასაც ჩვენ ვაკეთებდით და ეს იმ ხალხს რაღაცას ნიშნავდა, ნამდვილად ინსპირირებით.

და ის მუსიკალური კომპონენტების სიგანე, რაც დოკუმენტურ ფილმშია, ჩვენთვის მართლაც რაღაც განსაკუთრებულია, ამბობს რასელი. ეს მიდის სტივ ჯონსიდან დურან დურანში და ამდენი რამე. მუსიკის და მხატვრების ჟანრები ასე აშკარად შეუთავსებელია ერთმანეთთან. აქ არის ვინს კლარკი, და Erasure იყო ელექტრონული, ხოლო New Order– ის ხალხი, ვინც ძალიან თავაზიანი იყო რა ეთქვა Sparks– ის შესახებ, შემდეგ კი Thurston Moore (Sonic Youth), სადაც ეს ერთი შეხედვით სხვა სამყაროა, ან Faith No More, მაგრამ შემდეგ ჯეკი ანტონოფი, რომელიც მუშაობდა ტეილორ სვიფტთან, სად შეესაბამება ეს სპარქსს? მაგრამ ეს ამ გზით ჩვენ აღმოვაჩინეთ, ასე რომ ეს ჩვენთვის საკმაოდ არაჩვეულებრივია. რასელი და რონ მეელიანა ვებერის / ფოკუსის მახასიათებლები

რაიტმა დოკუმენტური ფილმის ყველა ინტერვიუ თავად ჩაატარა, ეს არატრადიციული არჩევანია დოკუმენტური ფილმის რეჟისორისთვის. მანამდე არასოდეს მიმიღია დოკუმენტური ფილმი, ამბობს ის. მე ნამდვილად არ ვიცოდი, სხვას რას აკეთებდნენ ან არ აკეთებდნენ, ასე რომ, ერთი რამ გავიგე, რაც არაჩვეულებრივი იყო, სადაც გამიკვირდა, ყველა ინტერვიუ გავაკეთე. ზოგჯერ ამ დოკუმენტური ფილმებით რეჟისორი სულაც არ აკეთებს ყველა ინტერვიუს. თუ ინტერვიუები საკმაოდ მშვიდი, არაძალადი და არაფორმალური ჩანს ლამაზად, ეს იმიტომ მოხდა, რომ მე უბრალოდ ვიჯექი და ვსაუბრობდი ამ ხალხთან.

როგორც ინფორმატიული, ისე მოდუნებული, ყველა ინტერვიუ გადაიღეს შავ-თეთრში, რაც პატივს მიაგებს მოდის და პორტრეტების ფოტოგრაფი რიჩარდ ავედონის ალბომს Sparks- ის ალბომის გარეკანისთვის. დიდი ბიტი ჩანაწერი (1976). მე უბრალოდ მგონია, რომ ეს ისეთი ხატოვანი ყდაა. ეს ჰგავს Sparks- ის ჩემს ერთ-ერთ საყვარელ სურათს, ამბობს რაიტი. იგი აღნიშნავს, რომ შავ-თეთრ ინტერვიუებს მუდმივი განწყობა უჩნდება და უზრუნველყოფს თანასწორობას მის ინტერვიუებში. ამის დემოკრატიული თვალსაზრისით, როდესაც თქვენ ინტერვიუებს აკეთებთ და ისინი ერთნაირად არიან გადაღებულნი, მაშინ არანაირი განსხვავება არ არის Sparks- ის გულშემატკივართა ჯულია მარკუსსა და Duran Duran- ს შორის. Sparks ყველას თანაბრად უყვარს, ასე რომ, ეს იყო განზრახვაც.

რთული იქნება ნაპერწკლების სრულად დაფასება, მათი მრავალფეროვანი მუსიკალური განსახიერების გარეშე. რაიტი აშკარად გამოირჩევა მათი მუსიკით, რაც საშუალებას აძლევს სიმღერებს უფრო დიდხანს ითამაშონ, ვიდრე მუსიკალური დოკუმენტური ფილმები, რომლებიც მუსიკას ძლივს იქირავებენ ფრაგმენტებს. არსებობს მუსიკალური დოკუმენტური ფილმები, რომლებსაც მათი ცხოვრების ერთი ინჩის მანძილიც აკლდებათ და ეს შესანიშნავია, თუ თქვენ ხართ The Beatles ან The Rolling Stones და არ უნდა ახსნათ რა სიმღერებია, ამბობს რაიტი. მაგრამ ბევრი მუსიკალური დოკუმენტური ფილმი უბრალოდ გაითვალისწინებს ამ საკითხის გაცნობას და, ამ თვალსაზრისით, არ მოგცემთ მათი სიყვარულის შანსს.

იმის გამო, რომ უპრეცედენტო კარიერული გზა, Sparks მზად არიან, რაც შეიძლება მათი ყველაზე კომერციულად წარმატებული ჯერ. Დამატებით Sparks Brothers , ანეტ Maels- ის მიერ დაწერილი ფილმის მიუზიკლი, რეჟისორი ლეო კარაქსი და მთავარ როლებში მარიონ კოტიარი და ადამ დრაივერი, დებიუტი გაიმართება კანის კინოფესტივალის გახსნაზე.

ანათებდა და ხელებს ერთმანეთს უჭერდა, რაიტი ვერ იქნებოდა ბედნიერი სპარკსისთვის. ის ჰგავს კუს და კურდღელს, ამბობს ის. კარგი, ასე რომ სხვა ჯგუფში სხვა გზაზე მიდიხარ. დედოფლისგან განსხვავებით, თქვენ ნამდვილად არ წასულხართ და 70-იან წლებში სუპერვარსკვლავები გახდით ზუსტად ისე, მაგრამ მაინც აპირებთ 2021 წელს. ეს მართლაც შთამბეჭდავია. ჯერ კიდევ სამოცდაათ წელს უნდა ვაკეთო ეს, ეს მართლაც საოცარია. ყურება ანეტ მეორე დღეს, მე ვიცოდი, რომ ეს კარგი იქნებოდა, მაგრამ მე ისევ ვფიქრობდი: 'მე მიყვარს, რომ თქვენ ჯერ არ გამოგყავთ!' - იცინის ის. მე დავინტერესდები, თუ რა იქნება შემდეგი, რადგან ისინი, როგორც ჩანს, შეუჩერებელია.

მშვენიერი ფორმაა, შრომისმოყვარე სპარკსი უკვე წინ მიიწევს და კიდევ ერთ კინო მიუზიკლს წერს. ისინი ასევე მუშაობენ Sparks- ის ახალ ჩანაწერზე. როგორ ჟღერს ეს ვინმეს ვარაუდია. ბუნებრივია, ძმები უკანასკნელნი მოგახსენებენ. ეს ბევრნაირად ნაპერწკლების მსგავსია და შეგიძლიათ შეავსოთ რომელი ეპოქის იმედი გაქვთ, რომ ამბობს, რასელი. ერთგვარი ძნელი სათქმელია.

ეს არ არის ქვეყანა და დასავლეთი, - დაამატებს იგი თავხედურად. მე ვფიქრობ, რომ ედგარს ჩვენი ერთ-ერთ სიმღერაში კამეოს ვალი გვაქვს.

Sparks Brothers კინოთეატრებში ჩამოდის 18 ივნისს.