რატომ მაინც მუშაობს ხალხი ჯასპერ ჯონსის 'დროშის' ნახატზე

Jasper Johns- ის უახლოესი რეტროსპექტივა Whitney- ში 2020 წლამდე არ არის გამოცხადებული, მაგრამ LA იასპარეზებს Jasper Johns- თან: რაღაც მსგავსი ჭეშმარიტებას, გაიხსნება 13 მაისამდე. ლონდონის სამეფო აკადემიასთან თანამშრომლობა, ფართო სპექტაკლის მახასიათებლები 120 ნახატი, ქანდაკება და ნახატი, რომელიც აღნიშნავს ჯონსის ნამუშევრების უდიდეს გამოფენას კალიფორნიაში ნაჩვენები და მისი პირველი მუზეუმის გამოკვლევა აქ 1965 წლის შემდეგ.

განსაზღვრული მოტივებით, რომლებიც გვხვდება მთელ მის სამუშაო ნაწილში, სამიზნეების და ციფრების ჩათვლით, ჯონსის კარიერა დაიწყო დროშა , რამაც რევოლუცია გამოიწვია, როდესაც ის 1958 წელს გამოჩნდა. ხელოვნების სამყარო თითქმის ათი წლის განმავლობაში ღრმა იყო აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმის სიღრმეში, როდესაც ვარსკვლავებისა და ზოლების ეს 3.5-მეტრიანი ენკაუსტიკური რეპლიკა გამოჩნდა ლეო კასტელის გალერეაში. ხელსაყრელი დებიუტის დროს, ჯონსმა სამი ნახატი (ორი სამიზნე და ციფრი) მიჰყიდა ალფრედ ბარს, MoMA– ს დამფუძნებელ დირექტორს. გავრცელდა ჭორი, რომ მუზეუმს ყიდვა სურდა დროშა მაგრამ შეშფოთებული იყვნენ მისი პოლიტიკური ელფერით. ინსტალაციის ხედი 'ჯასპერ ჯონსი: რაღაც ჭეშმარიტების მსგავსი'.ჯორდან რიფე

MoMA შიშობდა, რომ დროშა განიხილებოდა, როგორც რთული ჟესტი იმ დროს ამერიკის შიგნით, რომ ხალხი დაბნეული იქნებოდა იმით, თუ რას აკეთებდა ჯონსი, როგორც პატრიოტული ქმედება, ან მისი საპირისპირო, - განუცხადა Braganca- ს შოუს თანაკურატორმა ედ შადმა. მუზეუმის მცდელობა იყო ნამუშევარი მიეღო იმით, რომ სთხოვა არქიტექტორ ფილიპ ჯონსონს (MoMA– სთან დიდი ხნის ასოცირებული) შეძენა მისი გაგებით, რომ საბოლოოდ შევა მათ კოლექციაში.

მხატვარმა ბილი ალ ბენგსტონმა, L.A.– ს ერთ – ერთმა ორიგინალმა Ferus Gallery– ის მაგარი სკოლის პრაქტიკოსი, რომელშიც შედიოდნენ ედ Ruscha, John Altoon, Larry Bell და სხვები, პირველად ნახეს ჯონსის ნამუშევრები ვენეციის ბიენალეზე 1958 წელს. მე ვნახე Jasper Johns დროშა და ეს იყო ის. ამის შემდეგ ვენეციაში მე არ მინახავს ისეთი რამ, რაც ხელოვნებას ჰგავდა, გაიხსენა მან Braganca- სთან. უბრალოდ ასე აშკარად ეჩვენა შენს სახეს. ისინი ქათამი არ იყვნენ. ინსტალაციის ხედი 'ჯასპერ ჯონსი: რაღაც ჭეშმარიტების მსგავსი'.ჯორდან რიფე

იმ დროისთვის ნეო-დადად იდენტიფიცირებული, ამ პერიოდის ნამუშევრებს მოგვიანებით უწოდეს პროტო-პოპი, რადგან სამოციანელებმა შემოიტანეს ხელოვნების ახალი სახეობა. პოპ-არტი ... მე ვგრძნობდი, რომ მხატვრები, რომლებიც მასთან ასოცირდებოდნენ, იყვნენ მხატვრები, რომლებიც იმედგაცრუებულნი იყვნენ იმ დროს შექმნილი ხელოვნების ტონით, რაც აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმი იყო, განუცხადა ედ რუსჩამ Braganca- ს. ვფიქრობ, ამ მხატვრების აზრით, ამ სფეროში ადგილი აღარ იყო-აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმი და აბსტრაქტული მხატვრობა. ამის გადასაადგილებლად ძალიან ცოტა ადგილი რჩებოდა, რადგან ამდენი ხალხი თავს ესხმოდა მას და წყვეტდა მას. მან გამოფენის გახსნისას აუდიტორიას განუცხადა, რომ ჯონსის პირველი შეხედულება ჰქონდა დროშა თმა უკან გადაუგდო.

ჯონსმა ყურადღება გაამახვილა იმაზე, რაც მან ცნობილ საგნებს უწოდა. ეს არ იყო მხოლოდ რეაქცია აბსტრაქტულ ექსპრესიონიზმზე, არამედ მიზნად ისახავდა მაყურებლის პროვოცირებას ფიქსირებული აღქმის შესახებ. ტექსტმა და ციფრებმა დიდი როლი ითამაშეს, რამაც გავლენა მოახდინა შემდეგ მხატვრებზე, როგორიცაა რუსკა, ჯონ ბალდესარი, როი ლიხტენშტეინი და სხვები.

თუ ჯონსი წითლად დახატავს სიტყვას ყვითელზე, როგორც ამას აკეთებს 1959 წელს ცრუ დაწყება , ამით ხდება წითელი ან ყვითელი? ეს თავსატეხია, რომელიც მინიმუმ თარიღდება მარსელ დიუშანში და მისი ნაპოვნი საგნების და რეადეების გამოყენებაში, ან თუნდაც რენე მაგრიტზე, რომლის სურათების ღალატი აქვს ფრაზა, რომ ეს არ არის მილის დაწერილი რა არ არის მილის, არამედ მილის გამოსახულება.

აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმიდან გამოსავალს ზოგადი საგნები წარმოადგენდა და მათში სავსეა რაღაც ჭეშმარიტების მსგავსი. აქ არის Saverin ყავის ქილა, რომელზეც ინახება საღებავის ფუნჯები, ფანრისა და ნათურის ქანდაკება, ცოცხები და ჩაის ჭიქა, რომელზეც ტილო ერთვის და შეერთებული შტატების რუკის სამი ვარიანტი. ამ სურათს დაეყრდნო რუქა, რომელიც მას თანამშრომელმა პარტნიორმა მისცა და საყვარელი რობერტ რაუშენბერგი . ისინი ერთმანეთს 1954 წელს შეხვდნენ და ერთად მუშაობდნენ ტიფანის ეკრანებზე დღის განმავლობაში, ხოლო საღამოები და შაბათ-კვირები მათ საღებავებით გაჟღენთილ ბინებში ატარებდნენ პალიტრისა და ვიზუალური ენის შემუშავებას, რომელიც მეოცე საუკუნის ხელოვნებას გადაამისამართებდა. ინსტალაციის ხედი 'ჯასპერ ჯონსი: რაღაც ჭეშმარიტების მსგავსი'.ჯორდან რიფე

1958 წელს რაუშენბერგის სტუდიაში ვიზიტის დროს ლეო კასტელიმ პირველად ნახა ჯონს ნამუშევრები და გადაწყვიტა მის ნაცვლად ეჩვენებინა. რაუშენბერგისა და ჯონსის რომანტიკული მონაწილეობა 1961 წელს დასრულდა და ამ მოვლენის გავლენას ამ უკანასკნელის საქმიანობაში დაინახავ, რადგან მან ნაცრისფერი და შავი ფერის უფრო მუქი პალიტრა გადაიქცა ისეთ ნამუშევრებში, როგორიცაა რუქა და ჩემი გრძნობების მეხსიერებაში - ფრენკ ო'ჰარა, ორივე მოხატული იყო სამოციანი წლების დასაწყისში.

სამხრეთ კაროლინაში ალკოჰოლიკი ფერმერის ვაჟი, ჯონსი სამი წლის იყო, როდესაც მისი მშობლები გაშორდნენ და იგი ბაბუასთან გაგზავნეს საცხოვრებლად. მოსიარული ბავშვობა ნათესავებს შორის ხშირად უტოვებდა მას საკუთარ სახლში სტუმრად ყოფნას. სამხრეთ კაროლინას უნივერსიტეტში სწავლის შემდეგ ის ნიუ-იორკში გადავიდა საცხოვრებლად და ჩაირიცხა პარსონსის დიზაინის სკოლაში.

კორეის ომის დროს ჯონსი იდგა სამხრეთ კაროლინას ფორტ-ჯექსონში. 1954 წელს ნიუ იორკში დაბრუნებისთანავე იგი შეხვდა რაუშენბერგს და სერიოზულად შეუდგა ხელოვნებას, ხოლო თანამშრომლობდა სპექტაკლის შემსრულებელ რეიჩელ როზენტალთან, ქორეოგრაფთან მერსი კანინგემთან და კომპოზიტორ ჯონ კეიჯთან.

ამ დღეებში ჯონსი აღიარებულია როგორც ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი ამერიკელი მხატვარი და დააჯილდოვეს 2011 წელს თავისუფლების საპრეზიდენტო მედალი . ჯეფ კუნსთან ერთად ის ქვეყნის ყველაზე გაყიდვადი ცოცხალი მხატვარია დროშა აპირებს 110 მილიონი დოლარი 2010 წელს ცრუ დაწყება 2006 წელს მოიტანა $ 80 მილიონი, ხოლო ა დროშა 1983 წლიდან 36 მილიონ დოლარად გაიყიდა სულ რამდენიმე წლის წინ.

რაუშენბერგი გარდაიცვალა 2008 წელს, მაგრამ ჯონსი კვლავ ძლიერია 87 წლის ასაკში; შოუს ბოლო ნამუშევარი დათარიღებულია 2016 წელს. მან კონსულტაცია გაუწია ახალი გამოფენის განლაგებას ლონდონში და ლოს-ანჯელესში, როდესაც მხარეები მას შეხვდნენ შერონში, კონექტიკუტის შტატში.

როგორც წესი, ლაკონურია, ჯონსი ყოველთვის თავშეკავებით ეკიდებოდა თავისი ნაშრომის ახსნას, რაც მეცნიერებსა და ხელოვნების ისტორიკოსებს მიანდო. თუ სიმართლე მშვენიერებაა, როგორც კიტსი ამტკიცებს, მაშინ შეიძლება უკეთ გავიგოთ რას გულისხმობს ჯონსი ამ ციტატაში, რომელიც გამოფენის საგარანტიო მასალაშია ნათქვამი: იმედი აქვს რაღაცას, რომელიც ჭეშმარიტებას ჰგავს, ცხოვრების გარკვეულ გრძნობას, თუნდაც მადლის ტკბობას, სულ მცირე, მუშაობაში.