ამერიკული პოპულარული სიმღერების ყველა დიდი მწერლისგან, ჩვენს სექსუალურად თვითნებურ, მაგრამ ემოციურად დაუცველ ასაკს არავინ აწყობს, ვიდრე კოულ პორტერი. პორტერი იყო ოსტატი, რასაც ალეკ უაილდერმა თეატრალურ ელეგანტურობას უწოდა. მისი სიმღერები არის მახალისებელი, ზოგჯერ მგზნებარეც, მაგრამ არა რომანტიკული - სექსუალურად გულწრფელი გრძნობების გარეშე. არავინ არასდროს დაკარგა ეს მოდი არასწორად მოვიქცეთ ან მოდით ეს გავაკეთოთ (მოდი შევიყვაროთ).
პორტერის სერიოზულ ბალადებშიც კი სიყვარული იშვიათად სრულდება. სურვილის ობიექტი ხშირად შორს არის, სუბიექტის მიღმა, დაფარულია ოცნებებით (მთელი ღამის განმავლობაში) ან მანძილით (მე კონცენტრირებული ვარ შენზე). შესაძლოა პორტერის მუსიკის ემოციური რეზერვი გამოწვეული იყო მისი უუნარობით, დროთა გათვალისწინებით, საჯაროდ ეღიარებინა მისი ჰომოსექსუალობა, ან ეს იქნებოდა უბრალოდ მისი არისტოკრატიული ნიუ – იორკის წრის მანერა, კულტურული, ურბანული სამყაროს დაღლილობა.
ასეა თუ ისე, პორტერის შემოქმედებაში თავშეკავება მოითხოვს უაღრესად ძლიერ წარმოდგენებს ემოციური ბირთვის უზრუნველსაყოფად. მისი სიმღერები არ სარგებლობს ტკბილი ან მორცხვი ინტერპრეტაციებით. ამას ხშირად ვიღებთ.
როგორც ჩანს, მისი მრავალი თარჯიმანი ფიქრობს, რომ პორტერის სწორად შესასრულებლად აუცილებელია პორტერის სოციალური გარემოს სიხარულისა და ახირების აღბეჭდვა. სინამდვილეში, ეს პორტერის მძიმე ცხვირის ინტერპრეტაციებია, რომელიც ნამდვილად მუშაობს.
რაც ინდიანას ისტორიული საზოგადოების You Are You Sensational– ში მიგვიყვანს: კოლ პორტერი 20 – იანებში, 40 – იანებში და 50 – იან წლებში, სამი CD– ით მოჰყვება Ridin ’High– ს: Cole Porter– ს 1930 – იან წლებში. მიუხედავად იმისა, რომ ამ კოლექციას ნამდვილად აქვს თავისი მომენტები, ის სამწუხაროდ ხაზს უსვამს ეფეტერ პორტერს უფრო ემოციურად გამჭოლი პორტერისგან.
კოლექციაში შედის პორტერის ყველაზე ნაყოფიერი და წარმატებული ათწლეულის, 1930-იანი წლების განმავლობაში დაწერილი სიმღერები. ბევრი რამის ასარჩევია, როგორც მასალის, ასევე სპექტაკლის მხრივ: ყველაფერი, დაწყებული ოლივ კლაინის მიერ მოძველებული ბაღის 1919 წლის ჩანაწერიდან, მომღერალ ჯოან მორისისა და მისი პულიცერის პრემიის ლაურეატის კომპოზიტორის მიერ 1988 წლის ჩანაწერი The Oyster of the Oyster. -ქმარი, უილიამ ბოლკომი.
მელოდიების ნახევარზე მეტი კეთილსინდისიერი სტანდარტებია. პორტერის ყველაზე მდგრადი მუსიკალური ანგარიშიდან, Kiss Me Kate- სგან, უამრავი მასალაა, მათ შორის ორი მეფური ალფრედ დრეიკის ნომერი, იყო თუ არა შენი განსაკუთრებული სახე და სად არის ის ცხოვრება, რომელიც გვიან გავატარე?
აქ ასევე ბევრია ეფექტური კოქტეილის ჯაზი და You’re Sensational ფისკლავს, როდესაც ის ამ მიმართულებით მოძრაობს. მე ისევ შეყვარებული ვარ, პიანისტისა და მომღერლის დარილ შერმანის მიერ, და დუეტ ჯეკისა და როის მიერ Looking at You, ორივე მოქსის ნაკლებობას განიცდის. არსებობს უარესი: მე მიყვარხარ, სამანტას ექვსკაციანი კაპელა ჯგუფის, მეფის მომღერლების ვერსია, გაუსაძლისია. არც თუ ისე ჩამორჩება 1949 წ
მე მიყვარხარ ბილი ეკსტინისა და სარა ვოანის ვერსიით.
საიდუმლოებაა, თუ როგორ შევიდა კოლექციაში ისეთი სიმღერა, როგორიცაა Now You Has Jazz, რომელიც ლუი არმსტრონგისა და ბინგ კროსბის წყვილია. კიჩის ნაჭერიც კი ვერ ხერხდება. პორტერმა, რომელმაც არაფერი იცოდა ჯაზის შესახებ და ინსტრუქციას აძლევდა სიმღერების შექმნას ჯაზზე, ჩაატარა კვლევა კონცერტებზე დასწრებით და ფრედ ასტერთან საუბრით. თუ რამდენად წარუმატებელი აღმოჩნდა პორტერის კვლევა, შეგიძლიათ გაიგოთ, როდესაც კროსბის ნომრის შესავალი მოისმინეთ: ძვირფასო ხალხნო ნიუპორტის ხალხნო, ან იქნებ უნდა ითქვას, ქუდები და კატები… უჰ.
კრებულის რედაქციის ერთი შედეგია ის, რომ მეიბელ მერკერი, მდიდარი და მშვენიერი ხმით შავი ინგლისელი მომღერალი, რომელიც პორტერის ნამუშევრების ერთ – ერთი პრემიერ ინტერპრეტატორია, მხოლოდ ერთი სიმღერით, Ace in the Hole, იჭედება. ეს არის მისი ბრწყინვალე ალბომიდან, Mabel Mercer Sings Cole Porter (WEA / Atlantic / Rhino), რომელიც უნდა ჰქონდეს ყველას, ვისაც პორტერის ან ამერიკული პოპულარული სიმღერის მიმართაც კი სურს. ამასობაში, კროსბი - არა 1920-იანი წლების თამამი ბინგი, არამედ 1950-იანი ბიძგიანი Buh-Buh-Bing- და ფრედ ასტერს თითო სიმღერა აქვს.
მიუხედავად ამისა, არსებობს მრავალი გამარჯვებული. ერთ-ერთი მათგანი თავად პორტერისგან მოდის, როდესაც იგი ებრძვის Two Little Babes in Wood, ფორტეპიანოს აკომპანიმენტს და ყველაფერს. გაფრთხილდით: თქვენ არასდროს გსმენიათ ვინმეს სიმღერა, როგორიც კოლ პორტერია. ამის მოსმენის შემდეგ შეიძლება აღარასდროს მოისურვოთ. ეს შეძენილი გემოა, მაგრამ მუშაობს. პორტერის ლამაზი ხმა და მშვიდი პიანინო უკრავს ხაზს უსვამს სიმღერის მხიარულებას, რომელიც ბოლოსდაბოლოს ეხება წვერიან მოხუცს, რომელიც ტყეში აიყვანს ორ ახალგაზრდა გოგონას, წაიყვანს მათ ნიუ იორკში და მთვრალებს.
ასევე არსებობს კორსიკელი კაბარეელი მომღერლის, ირენ ბორდონის, Don’t Look at Me Way, 1928 წლის სექსუალური ვერსია. პიანისტი და მომღერალი ლესლი ჰატჩინსონი, პორტერის მეგობარი და ბობი შორტის წინამორბედი (ამის შესახებ მოგვიანებით მოგვიანებით), აკეთებს Let’s Do It (მოდით სიყვარული) ძალიან სტილიზებულ ვერსიას. ეს წარმატებულია ძირითადად იმიტომ, რომ ჰატჩინსონი თავის დახვეწილ სიმღერას იღებს მთელი მსოფლიოს მასშტაბით, ავითარებს მსოფლიო დაღლილობას და არ იწუხებს სიმღერის გუნდის შესრულების გამოცხადებას.
სხვა მნიშვნელოვან წერტილებში შედის Banjo Buddy- ს მოდით არასწორად მოქცევა; Let's Be Buddies- მა ეთელ მერმანმა და ჯუდი გარლანდმა შეასრულეს 1963 წელს, პანამა ჰეტისში მისი პირველი პრემიერიდან 23 წლის შემდეგ; და ბოდვითი დენი ქეის მოდით არ ვისაუბროთ სიყვარულზე. Elaine Stritch იძენს ყველა მონატრებას, თუ რატომ არ ვცდილობთ სახლში დარჩენა? ლი უილი აღბეჭდავს ცხელი სახლი ვარდის სასოწარკვეთას. მეი ბერნსი ჟღერს, როგორც ჩანს, მან შეიძლება გადმოხტა დინამიკიდან და სულელურად მოგაკლაკუნოს ქალაქის ყველაზე ლაზიანი გაბრაზებული ვერსიის დროს. ეს საუკეთესო მომენტებია, როდესაც პორტერის ნამუშევრისთვის დამახასიათებელი ემოციური გადაადგილება ანაზღაურდება ხეხვიანი წარმოდგენებით.
ბევრი მსმენელი კმაყოფილი დარჩება პორტერის ულამაზესი მელოდიების მოსმენით, ვინც მღერის ნებისმიერ მსურველს. მაშინაც კი, ბრწყინვალე მელოდიური ხაზი ისეთი სიმღერისა, როგორიც არის Dream Dancing, ვერ გადალახავს ლირიკული ოცნების ცეკვას, საბოლოო ლექსში სამოთხის პრანჭვას. შემდეგ არის ბობი შორტი, ზედა აღმოსავლეთის საიტის კოქტეილ-ჯაზ იმპრესარიო, რომელიც აფრქვევს Fender Rhodes- ს და მხარს უჭერს 27 ცალი სიმების მონაკვეთს ჯაზის სამბას შესრულებით I Am in Love.
მე ნამდვილად მსმენია ადამიანები, რომლებიც ბრწყინვალედ ლაპარაკობდნენ მისტერ შორტზე, როგორც კოქტეილის ჯაზის ამაღლებული ფორმის წარმომადგენელზე, მაგრამ ეს ნაკლებად მრწმუნდება მის ნიჭში (ან უფრო მეტიც, გემოვნებაში). პორტერმა ურბანული, განათლებული და მახვილგონივრული სიმღერები დაწერა ურბანული, განათლებული და მახვილგონივრული ბრბოსთვის. ალბათ, ბუნებრივია, რომ მისი სიმღერები პოეტებს პოულობენ პიკანტებსა და კოქტეილის საზოგადოების მომღერლებს შორის. თუმცა ძალიან ცუდია. პორტერი ყოველთვის უკეთესად გამოდიოდა ტრასის მეორე მხარეს.
–უილიამ ბერლინდი
შნაიდერი
მარია შნაიდერი, მინესოტას პრერიის მარწყვის ქერა, 80-იანი წლების შუა რიცხვებში ისტმანის სკოლის მაგისტრის დიპლომით ნიუ-იორკში გაისროლა და ჯაზზე არ საუბრობდა. მოკლედ რომ ვთქვათ, იგი მსახურობდა მისი ერთ-ერთი მუსიკალური კერპის, არანჟირების კომპოზიტორის, გილ ევანსის თანაშემწე. 80-იანი წლების ბოლოს, მან შეიკრიბა საკუთარი დიდი ჯგუფი კრეკერი ჯადოქრებისგან, რომლებიც ამ ქალაქის ენდემია და, რაც კიდევ უფრო საგულისხმოა, მან შეძლო მისი გამართვა.
90-იან წლებში ხუთწლიანი მონაკვეთისთვის მარია შნაიდერის ჯაზ-ორკესტრი ყოველ ორშაბათს საღამოს უკრავდა ახლა უკვე მოქმედ კლუბ Visiones კლუბში. მაგრამ ყველაფერი იცვლება. რადგან ქალბატონი შნაიდერის პროფილი აგრძელებს პრესტიჟულ კომისიებსა და ევროპულ კონცერტებს, ის უფრო იშვიათი საქონელი გახდა ქალაქის მახლობლად. მისი მომავალი კონცერტი Jazz Standard- ში (3-8 ოქტომბერი) და მისი ახალი ალბომი Allégresse (Enja), რომელიც მხოლოდ მისი კარიერის მესამე ნაწილია, საშუალებას გაძლევთ უპასუხოთ როჯერსისა და ჰამერშტეინის მიერ დასმულ კითხვას: როგორ გადაწყვეტთ მარიას მსგავსი პრობლემაა?
ისე, პრობლემა ნამდვილად არ არის. მაგრამ სამართლიანად უნდა ითქვას, რომ ქალბატონი შნაიდერი გამოდის სიმფონიური ჯაზის ტრადიციიდან, რომელიც ჯაზის პედაგოგებისა და ევროპული რადიო ორკესტრის დირექტორების საკმაოდ ნერვიული წრის მიღმა დიდ პატივს არ სცემს. ძალიან წარმატებული ჯგუფის ლიდერი და მევიოლინე პოლ უიტმენიდან დაწყებული, პირობითად კარგად გაწვრთნილი თეთრი მუსიკოსები 20-იანი წლებიდან ცდილობენ ჯაზიდან ქალბატონის გაკეთებას. გამარტივებული გენეალოგიის მიხედვით, უიტმენის ორკესტრმა შვა კლოდ ტორნჰილის 40-იანი წლების ჯგუფი, რომელმაც შვა ერთი ამბოხებული გენიოსი, გილ ევანსი, რომელიც გადაარჩენდა მუსიკალურ გვარს მაილს დევისთან ერთად. 50-იანი წლების ბოლოს ევანსი-დევისის სამი შესანიშნავი ლირიკული კოლაბორაცია - Miles Ahead, Porgy and Bess და Sketches of Spain - დაეხმარა ტრანსმუტიან პრიზულ სიმფონიურ ჯაზს მაგარ ჯაზად და დღეს ისინი კვლავ ჯაზ კომპოზიტორთა სტანდარტია, რომლებიც არჩევენ საორკესტრო ფერს და დეტალები წევის ჩაქუჩის სექციური დატბორვის შესახებ.
გასაოცარია, რომ ქალბატონ შნაიდერის 1992 წლის სადებიუტო მცდელობა, Evanescence (Enja), ახლოს იყო ამ სტანდარტის მიღწევასთან. ევანსის წინაშე ვალი საპატიო წესით შეუსრულეს 1988 წელს გარდაცვლილი მენტორისადმი მიძღვნილ კომპოზიციაში. ჯგუფის მეორე კურსის დისკი, Coming About (Enja), სამი წლის შემდეგ, dodgier იყო, მიუხედავად ტენორი საქსოფონისტის რიჩ პერის გამორჩეული ხმისა. და გიტარისტი ბენ მონდერი.
ახალი ალბომის პირველი ორი შემცირება, Allégresse, აღარ მაგრძნობინებს ოპტიმისტურად განწყობილებაში. Hang Gliding არის გაზომილი ტური, რომელიც ნაკლებად საინტერესო ხდება რაც უფრო დიდხანს რჩება და ჯგუფის მშვენიერი პიანისტი, ფრენკ კიმბროუ, ვერ შეძლებს შოპენისგან მიღებული Nocturne გაწმინდოს მისი შეფუთული სურნელი.
მაგრამ საკმარისია ნეგატივებით. ორი შნაიდერი, რომლებიც ქმნიან ალბომის ფართო შუა ნაწილს, Allégresse და Dissolution, მშვენიერი ნიმუშებია კომპოზიციისთვის. დაშლა, რომელიც თითქმის 21 წუთის განმავლობაში გაგრძელდა და გრძელი სოლოთ იყო მიჯაჭვული საიმედო საცეცულ დისპენსერზე, სოპრანო საქსზე, ქაღალდზე განსაკუთრებით პერსპექტიული არ ჩანდა. მაგრამ საქსოფონისტი ტიმ რიზი იღებს მწვავე გველის მომხიბვლელ პიროვნებას, რომელიც ტრიალებს სუკის ღირებულებით დალაგებულ მუსიკალურ გარემოში. ალბომის სათაურ სიმღერაზე, ლერწმის განყოფილებიდან მივიღებთ საყვირის ინგრიდ იენსენის ინტენსიური პოსტ-ბოპ სოლო სოკალური სპექტაკლს.
საუკეთესო შემთხვევაში, ქალბატონი შნაიდერი აშკარად ასწორებს ისტმენის სტუდენტურ პერსონას, შედის არაპროგნოზირებადი ჯაზის იმპრესიონიზმში, რომელიც ელინგტონისა და სტრეიჰორნის კეთილშობილურ შთამომავლობას მიანიშნებს.
–იოსეფ ჰოპერი
ოსბორნი: მოსაწყენია
ჯერ კიდევ მაშინ, როდესაც ჯოან ოსბორნი 1995 წლის ალბომიდან, Relish- ით, ერთ-ერთი ჩვენგანის მოულოდნელ წარმატებას მიაღწია, მან პირობა დადო, რომ მისი შემდეგი ჩანაწერი ბევრად უკეთესი იქნებოდა. ქალბატონ ოსბორნმა, 90-იანი წლების ბლუზ-ჯემის როკ-სცენაზე ძირითადად გამოუსადეგარმა წარმომადგენელმა, რომელმაც შექმნა Spin Doctors and Blues Traveller, საბოლოოდ გამოუშვა შემდეგი ალბომი Righteous Love (Interscope) - და მან შეასრულა დანაპირები. , შედეგი ნახევრად უსაფრთხოა.
ალბომის პროდიუსერი, მიტჩელ ფროუმი, რომელსაც წარსულში twinnled knobs აქვს თავისი ყოფილი მეუღლის სიუზან ვეგასთვის, ისევე როგორც ელვის კოსტელოსა და Cibo Matto- სთვის, ისე ჟღერს, რომ ის აქ ბორბლებს ატრიალებს. Relish- ის ტრეკები უნდა იყოს ჩაცმული გემოვნებიანი, მაგრამ ანემიური ფესვების პოპ-ან Beatles- ის ეფექტურ ეფექტებში: აქ ლესლის სპიკერით გიტარა ირეცხება, იქ ინდური მუსიკალური გარემოა.
მიუხედავად იმისა, რომ ეს უკანასკნელი ტექნიკა მისტერ ფრომის ფანტაზიის ნაკლებობას მიანიშნებს, ის ქალბატონ ოსბორნს შეეფერება. მისი ერთი სტილისტური ნახტომი, რომელიც აშკარად ჩანს, თუ მე ვიყავი შენი კაცი და დრო არ მყოფნიდა, არის ის, რომ ის მომღერალს ყავალის ფლექსიას უჭერს მხარს. წარმოიდგინეთ ჰუსკიან ხმაზე ეარტა კიტი ნუსრატ ფათეჰ ალი ხანთან შეგირდობის შემდეგ, რომელთანაც ქალბატონი ოსბორნი სწავლობდა მის სიკვდილამდე.
სხვაგან ის იღებს ცინიკურ Staple Singers- ის სტილის საერო სახარებას (უსაფრთხოება ციფრებში, Angel Face) და ფართო ეკრანზე ფილ სპექტორ პოპს (სათაურის მოჭრა). მთელი წლის განმავლობაში იგი ახსენებს დროის პატივისცემას, რომელიც ათასი ქერქიანი მუსიკოსის მიერ იქნა ნათქვამი: ამ ბიძას შეუძლია იმღეროს!
საბოლოო ჯამში, ეს არ არის საკმარისი. თქვენ მართალი სიყვარულის საშუალებით გაითვალისწინეთ წარმოუდგენელი სიმღერის სათაურები: Baby Love, Grand Illusion და ყველა სიმღერა, რომელიც ამ ეტაპზე ვახსენე. თქვენ გადააფხიზლეთ თავი ქალბატონ ოსბორნის გადაწყვეტილებასთან დაკავშირებით, რომ ჩაწერა ორი სიმღერა - გარი რაიტის Love Is Alive და ბობ დილანის Make You Feel My Love - რომელიც დაფარულ იქნა გულისრევით. და, რაც ყველაზე მთავარია, ალბომში რაღაცის მოლოდინში ხართ, რომ გადაგიყვანოთ.
მაშინ, მხოლოდ მაშინ, როცა ამას ყველაზე ნაკლებად ელი. შხამიანი ვაშლები (ალილუია) უნდა ყოფილიყო მართალი სიყვარულის საბოლოო ნაჭერი, ვიდრე წინა ბოლოს. ეს ალბომზე ბევრად უფრო ნათელია.
მასზე ქალბატონი ოსბორნი მღერის, როგორც კარენ კარპენტერი აღორძინებული, მაგრამ გაცილებით მეტი სულით. მისი ალილუიას ტირილი! მართლწერის სავალდებულოა და ის მათ მიჰყვება ჩანაწერს, რომელიც მართლაც ახდენს გავლენას წყობის წყობით: თუ შენს სიკვდილამდე მოვკვდები / მერწმუნე, მე შენ გაგაწვალებ.
მართალ სიყვარულს შეეძლო კიდევ რამდენიმე ტრეკის გამოყენება ისეთივე საოცარი, როგორც შხამიანი ვაშლები. მათ გარეშე, ქალბატონ ოსბორნს მოუწევს უკანა ადგილი დაიკავოს წლევანდელი მოზრდილი პოპ-საყვარლისთვის, შელბი ლინისთვის, რომლის ალბომი I Am Shelby Lynne არის მოზრდილთა პოპ-ჩანაწერი, რომელიც ამ წელს ლიდერობს. და ეს ძალიან ცუდია; ჯოანს ვიყრიდი.
– რობ კემპი
