ყველაზე გრძელი სტატია ოდესმე საუკეთესო ჩანაწერის შესახებ

სტივი ვანდერი სპექტაკლებს Rainbow Theatre- ში, ლონდონი, 1974 წლის 28 იანვარი. (ფოტო მაიკლ პუტლენდი / გეტის სურათები).

სტივი ვანდერი მოკლე ტურნესკენ მიემგზავრება, რომელიც მას 6 ნოემბერს მედისონ სკვერ გარდენში ჩაატარებს, შეასრულებს მის ღირსშესანიშნავ კლასიკურ ალბომს, სიმღერები ცხოვრების გასაღებაში , თავიდან ბოლომდე.

ალბომი არის ემოციური ჟანჟორი, უზომოდ გულუხვი საჩუქარი გენიოსის გულისაგან და შედევრი თითქმის ნებისმიერი ზომით. მისტერ საოცრება მიზნად ისახავდა ალბომის სათაურის შემოთავაზებული სიგანის დასაფარავად, არანაკლებ ცხოვრების გასაღებისა. და თუ მან ეს ყველაფერი კარგად არ მოხვდა, მისი მიზანი ჭეშმარიტი იყო. ეს იყო ოთხი ალბომიანი სერიის კულმინაცია (გასაოცრად გამოვიდა 39 თვის ვადაში) მდგრადი ბრწყინვალება, რომელიც მთის გარდა არ იყო. 1960–70 – იანი წლების პოპულარული მუსიკის გიგანტები - ბითლზი, როლინგ სტოუნზი, ბობ დილანი და შესაძლოა ვან მორისონი. ფართო ჩანაწერის განმავლობაში, ორი სრულმეტრაჟიანი LP და ოთხი სიმღერა 7 დიუმიანი EP, ის არასწორ ნაბიჯს ქმნის. მუსიკალური კომპოზიციიდან დაწყებული, ტექსტით, გასაოცარი წარმოდგენებითა და სტერლინგით შესრულებით, იგი უნდა ჩაითვალოს ყველა დროის ერთ-ერთ უდიდეს ჩანაწერად. თუ უბრალოდ შეფასდება, როგორც ვოკალური წარმოდგენების ალბომი, უკეთესზე ვერ ვიფიქრებ. ეს არის მე –20 და XXI საუკუნეების ერთ – ერთი უდიდესი მომღერალი, რომელიც თავის შესაძლებლობების მწვერვალზე დგება, რაც ყურადღებას აქცევს 22 სიმღერას, რომლებიც განთავსებულია ვინილის სამ ფილზე.

1976 წელს 13,98 დოლარად გაიყიდა, ეს იყო შესანიშნავი ჰიტის რეკორდი, დებიუტი Billboard Pop Albums- ის ჩარტის პირველ ნომერზე. მან 13 კვირა გაატარა პირველ ნომერზე და 35 კვირა ტოპ 10 – ში, მოიტანა Billboard– ის ტოპ 40 სინგლი, რომელთაგან ორი მივიდა პირველ ნომერზე. ეს იყო პირველი ალბომი, რომელიც გამოვიდა მისტერ ვანდერის გასაოცარი შვიდი წლის განმავლობაში, 37 მილიონი დოლარი ხელშეკრულება Motown Records– თან.

10 წლის ვიყავი, როდესაც ის გამოვიდა და სინგლის დაუცხრომელმა გროვმა მოგტაცა, ვისურვებდი, პირდაპირ მარკირების მაღაზიისკენ წავედი და ჩემი დახმარების ფული ჩამოვართვი. ეს იყო პირველი ალბომი, რომელიც თვითონ შევიძინე. სტივი ვანდერის მუსიკა უკვე რადიოდან ვიცოდი. Funky სინგლები, როგორიცაა Superstition, Higher Ground და Boogie Reggae Women- ზე, დიდი ჰიტები იყო. როგორც ლონგ-აილენდის ოჯახის უხუცესი ბავშვი, AM რადიო იყო ჩემი მთავარი ექსპოზიცია მუსიკის შესახებ 1970-იანი წლების დასაწყისში. მე უკვე შევაგროვე ჩემ მიერ შეძენილი ტოპ 40 სინგლის კოლექცია, ასევე რამდენიმე მთავარი LP და 60-იანი წლების სინგლები, რომლებიც მეზობლებისგან მემკვიდრეობით მაქვს მიღებული. მაგრამ მე ვისურვებდი, 26 წლის მამაკაცის სიმღერამ, რომელიც ნოსტალგიურად ეკიდებოდა იმ პერიოდს, როდესაც ის იმ ასაკში იყო, სადაც მე მართალი ვიყავი, მიბიძგა ჩემი პირველი მნიშვნელოვანი მუსიკალური ინვესტიციის ჩადენისთვის. მინდოდა ეს ჩანაწერი, როგორც ჩემი მეგობრების უმეტესობა 10 სიჩქარიან ველოსიპედს ელოდა.

ვფიქრობ, რომ მე ვყოფილიყავი ჩემი ზრდასრული ადამიანი და ვიყიდე ჩანაწერი I Wish- ზე მოსმენილი R&B- ს საფუძველზე, თავდაპირველად დამიტოვებდა ალბომის გახსნა, იდუმალებით მოცული ერთგვარი ნაზი ნოტით. ბავშვობაში გონება ღია მქონდა. სინამდვილეში, მიუხედავად იმისა, რომ მიყვარდა ის ფანქრით გაჟღენთილი სინგლები, მე სტივის გლუვი ბალადების დიდი თაყვანისმცემელიც ვიყავი. შენ ხარ ჩემი ცხოვრების მზე და ჩემი Cherie Amour, ასევე მელაპარაკა. კერძოდ, ჩემი ჩერი ამურის გუნდური შეცვლა (Oh Cherie Amour, საკმაოდ პატარა, რომელსაც მე ეთაყვანება in) განსაკუთრებით მუხლებზე მიმახვია.

აქ მოცემულია ჩემი რამდენიმე საყვარელი პირობა, სიმღერები, რომლებიც ალბომის ყველაზე წარმომადგენლები არიან და ისინი, ვისაც ყველაზე მეტად ველოდები პირდაპირ ეთერში მოსმენას:

სიყვარული ' სჭირდება სიყვარული დღეს

სიმღერები ცხოვრების გასაღებაში იხსნება მამაკაცის ხმების კაპელას ანსამბლი, რომელიც წარმოგიდგენთ Love's in Need of Love Today, რაც სტივისგან ყველა ფენიანი ოვერდაბი იქნება. ძნელი სათქმელია. მიუხედავად იმისა, რომ ალბომს მოყვებოდა 24-გვერდიანი ბროშურა, ტექსტებითა და ლაინერით, ვრცელი პერსონალური სიით, და მადლიერების გვერდი ყველას ეშვებოდა, კარიემ აბდულ ჯაბარიდან, დევიდ ბუიამდე, ფრენკ ზაპამდე - კრედიტების ჩამონათვალი რაც თითოეულ სიმღერაზე ისეთივე შემთხვევითია, როგორც როლინგ სტოუნსი გადასახლება მთავარ ქუჩაზე . მისტერ Wonder, ალბომში, ინსტრუმენტების დიდ ნაწილს უკრავს, დრამების ჩათვლით და გარშემორტყმულია ძირითადი ბენდით, რომლებიც ქმნიან ალბომის ხერხემალს. ვარსკვლავური ბას-მოთამაშე, ნეითან უოტსი, გამორჩეულია შთამბეჭდავ ჯგუფში და დღემდე რჩება მისტერ საოცრებაზე მყარ გვერდით.

არ გინდა რომ დასრულდეს. გაგაკვირვებს. თქვენ გეგონათ, რომ ბიჭი უბრალოდ თბებოდა. ის უკვე იმღერებს ყველას, ვინც გსმენიათ.

მისტერ საოცრება შემოდის რბილად, დილა მშვიდობისა თუ საღამოს მეგობრებო / აი თქვენი მეგობრული დიქტორი. ერთბაშად, ჩვენ ვხედავთ ზოგიერთი სიძლიერის და, ალბათ, ერთ – ერთი ყველაზე ნაკლი შეცდომის ჩანაწერს. ჩვენ ვიღებთ სითბოს და ცოტათი იუმორს, რომელიც თემებში რჩება მთელი ჩანაწერის განმავლობაში. ჩვენ ასევე გვაქვს ცოტა მოუხერხებელი სინტაქსი, რომელიც წიწაკავს სიმღერების ტექსტს. სტივი ერთ – ერთია იმ კომპოზიტორთაგან, ვინც რითმის დასრულებას შეასრულებს - ზოგჯერ, უფრო მეტად წააგავს წყვდიადს. ამ მხრივ, ის ნაკლებად ჰგავს კოულ პორტერს და უფრო მეტად ბობ დილანს და ვის შეუძლია ამის შესახებ პრეტენზია? მისტერ დილანის მსგავსად, სიტყვები ემორჩილება მასტერ რიტმს. ასე თანმიმდევრულად ახდენს მისტერ ვონდერის ხელახლა წარმოდგენას სილაბისტულ აქცენტებს და ტოვებს რითმებზე ჩამოკიდებულს, რომ ეს, როგორც ჩანს, დიზაინის მიხედვით გახდა და ერთგვარ საყვარელ სავაჭრო ნიშნად იქცა.

სიმღერის გზავნილი მარტივია. Beatles- მა იმღერა, რომ შენ მხოლოდ სიყვარული გჭირდება. ათი წლის შემდეგ, აქ არის საშინელი გაფრთხილება, რომ სიყვარული თვითონ სჭირდება სიყვარული. სამაუწყებლო ახალი ამბების წამყვანის ხმაში, ეს შესანიშნავად წარმოადგენს ალბომის შესავალს, რომელიც ინტიმური მომენტების გარდა, გთავაზობთ ფართო სპექტრის ხედვას მსოფლიოს მდგომარეობის შესახებ 1970-იანი წლების შუა პერიოდში, თემატიკა ისეთივე ფართო ამბიციურობით გამოირჩევა, როგორც იგი შეიცავს მუსიკალური სტილის ფართო სპექტრს.

სონიკა, თვითონ ტრეკის სითბო, გიზიდავს თქვენ. თქვენ ჩაბარდებით მთლიან ხმას, მდიდარ და მკაფიო ყოფნას. მაგრამ შემდეგ თქვენ მიიღებთ ყველა ამ ყურის ტკბილეულს, როგორც ბრაიან ვილსონის ფენიანი ნამუშევარი Beach Boys- ისთვის. ეს არის კლასიკური ყურსასმენის ჩანაწერი, იდეალურად განთავსებული პერკუსიით და გააზრებული ოვერდუბებით.

სიმღერა საკმაოდ თავშეკავებული რჩება არანჟირების ძირითადი ნაწილისთვის. ისევე, როგორც ალბომის მრავალი სიმღერა, მისტერ Wonder ამატებს იმპროვიზირებულ ვამპს განმეორებით გუნდურ რეკლამირებასთან დაკავშირებით ზარისა და პასუხის გაცემის სახარების სტილით. მისი ვოკალი იწყებს ასვლას ოქტავებში. ნელი წვის მოწყობა მღელვარების ახალ ფენას იღებს, შემდეგ კი სხვას. სანამ ეს იცოდე, მასში მთლიანად ჩაფლულხარ. ნდობა, რომელიც სტივი უანდერისადმი გამოავლინე, როდესაც მიდიოდი და 14 დოლარი ჩამოაგდე LP– ზე, I Wish– ის საფუძველზე აღმოჩნდა, რომ კარგად იყო გათვლილი.

Love's Need of Love დღეს შვიდი წუთის განმავლობაში გრძელდება. და არ გინდა რომ დასრულდეს. გაგაკვირვებს. თქვენ გეგონათ, რომ ბიჭი უბრალოდ თბებოდა. ის უკვე იმღერებს ყველას, ვინც გსმენიათ. შთაგონებული სიმღერა. ტექნიკურად ბრწყინვალე სიმღერა.

სოფელი გეტოს მიწა

The Beatles ისეთივე დიდი გავლენა აქვს ალბომზე, როგორც Sly Stone, Curtis Mayfield და Marvin Gaye. და არა მხოლოდ ფარგლებითა და ამბიციებით, არამედ მუსიკალურად რომ ვთქვათ. მართლაც, სერ ჰერცოგი ჟღერს, როგორც ეს შეიძლებოდა დაეწერა პოლ მაკარტნის მიერ, ხოლო კურდღნის კურდღანები, რომლებიც სიმღერაზე Pastime Paradise მღერიან, არის ჯორჯ ჰარისონის წიგნის წიგნი. სოფელი გეტოს მიწა არის 1970-იანი წლების სინთეზური ელეონორა რიგბი.

ჰერბი ჰენკოკი, რომელმაც შეასრულა სიმღერა As- ზე, ამბობს, რომ იგი აღფრთოვანებული იყო სტევის საორკესტრო სინთეზატორების გამოყენებით… სტივი არ ხვდება მახეში, რასაც მე ვცდილობ აკუსტიკური სიმების ხმების დუბლირებას. სტივი საშუალებას აძლევს სინთებს იყოს ის, რაც არიან, რაც არ არის აკუსტიკური. ეს ნაწილები, ARP სინთეზატორისგან, საკმაოდ ჟღერს სიმებს, რომ გააცნოთ ხელოვნური მინუტის სირთულე სატირულია, წვერიანი ტური 1970-იანი წლების ამერიკულ ურბანულ გეტოში. ლირიკა დაწერა გარი ბირდმა, რომელმაც თვეები დახარჯა მასზე მხოლოდ იმისთვის, რომ სურვილისამებრ დაეძახა Wonder- ს ახალი ლექსის აუცილებლობის აუცილებლობის გამო, რომელიც მისტერ ბირდმა მოგვაწოდა 20 წუთში. სიმღერა მიმართულია უშუალო და, სავარაუდოდ, თეთრკანიან თანამოქალაქეებზე, რომლებიც პირიქით გამოიყურებიან ან თუნდაც ღატაკებს ამცირებენ. ზოგი ამბობს, რომ მოხარული უნდა ვიყოთ იმისთვის, რაც გვაქვს. ’ამასობაში, ოჯახები ძაღლების საკვებს მიირთმევენ, ხოლო პოლიტიკოსები იცინიან და სვამენ, მთვრალი ყველა მოთხოვნის შესაბამისად.

მისტერ Wonder გამოგვყავს პირველი ორი სიმღერის მიერ დადგენილი კურსიდან. Loves in Love of Love დღეს შეიცავს გაფრთხილებას, მაგრამ საბოლოოდ იმედისმომცემი გზავნილია, რომ შეგვიძლია ბოროტი გეგმების ძალა მოვახდინოთ. ნელი ნელი ფანკის სიმღერა, ისაუბრე ღმერთთან, გთავაზობთ ამ იმედის ერთ წყაროს ერთგული რწმენით. სოფელ გეტოს მიწას ნაკბენი აქვს. ეს არ არის დილან-ესკის თითის საწინააღმდეგო პირადი საბრალდებო დასკვნა; მისტერ ვონდერი და მისტერ ბირდი უბრალოდ გვთავაზობენ რეალისტურ ლიტანს, თუ რა ცხოვრებაა ქალაქის ურბანულ გეტოებში ქვეყნის ქალაქებისთვის განსაკუთრებით დაბალი სიმძიმის დროს. ის უბრალოდ ეკითხება, რომ არა გულუბრყვილოდ, მითხარი, ბედნიერი იქნებოდი სოფელ გეტოს მიწაში?

სერ ჰერცოგი

ტრეკი, რომელიც მიდის სერ დუკში, შერწყმა ვარჯიში Contusion, შეეხებოდა ჯაზის ახალ მიმართულებას, რომელიც 1970-იან წლებში მიდიოდა. სერ ჰერცოგი, პიონერების პირდაპირი პატივია, რომ დრო არ დაგვავიწყებს. მისტერ ვანდერმა ალბომი დაიწყო ჰერცოგ ელინგტონის 1974 წლის გარდაცვალების პერიოდში. სიმღერა იყო ალბომიდან მეორე სინგლი და მეორე No1 smash.

სპილენძის აფეთქება ხსნის სიმღერას რიფით, რომელიც ემსახურება როგორც სამ მთავარ კაკალს. როგორც პოპ-ჯაზის ნომერი, იგი დიდი ჯგუფის ეპოქის ადრეულ პერიოდს აღწევს, 1930-იანი წლების ეპოქის ცხელი ჯაზის რიტმით, Diminuendo- ს ხაზით ლურჯად, ვიდრე სექსუალური სუსტი სვინგის მოსმენით, ვთქვათ, Jeep's Blues, რომელთაგან ორივეს მოსმენა შეუძლია ელინგტონის დიდ დაბრუნების ჩანაწერში, ცხოვრობს ნიუპორტში 1956 წ . ქოქოსის სტრიქონისა და გუნდური ხაზის ზრდადი მელოდიის საშუალებით თქვენ შეგიძლიათ იგრძნოთ ეს ყველაფერი (მეორე კაკალი), რომელსაც პოლმა დედამ უნდა იცოდეს მაკარტნის შესახებ. სიმღერის მესამე ხიდი, რომელსაც თან ახლავს ავარია და სინკოპური ბასი, თითბერი, კლავიატურა და გიტარა, ასევე მინიშნებებია თანამედროვე გავლენის შესახებ Earth, Wind & Fire მისტერ საოცრებაზე. ჩაწერის დროს, ეს ჯგუფი თავის ზენიტს აღწევდა, ისევე როგორც ეს ერთი მსგავსი შუშხუნა რქებით გამოწვეული პოპ-არომატით R&B ჩანაწერებით. სერ ჰერცოგი შესანიშნავი ანსამბლის არანჟირებაა, რაც კიდევ უფრო გასაოცარს ხდის იმის შენიშვნას, თუ როგორ გამოირჩევა ნათან უოტსი გასაოცარი ბასის ნაწილით. თუ თვლით, რომ სიმღერა საკმარისად გსმენიათ, შეეცადეთ კიდევ ერთხელ მოუსმინოთ ყურსასმენებს ბასზე კონცენტრირების დროს.

ჩვენ ასევე ვიღებთ უფრო მეტს, ვიდრე სტივის ფერადი ბრმა ფილოსოფია. ეს არ არის გარკვეული პედანტური გაკვეთილი, რომლითაც აფრო-ამერიკელების წვლილი ამერიკული მუსიკის მნიშვნელობას გულისხმობს დანაშაულის აღძვრაზე (როგორც შეიძლება Village Ghetto Land არის); ეს არის ყველა - თეთრი, ებრაელი, შავი, მამრობითი და მდედრობითი ქალების დღესასწაული, რომლებმაც ხელი შეუწყეს ჯაზის ეს ამერიკული ხელოვნების ფორმის შექმნას.

Მე მსურს

ერიკ კლაპტონმა 1974 წელს თქვა, რომ სტივი ვანდერი ჩვენი დროის უდიდესი დრამერია. როგორც მუსიკალურმა ჟურნალისტმა ერიკ სენდლერმა სწორად აღნიშნა, ეს იყო დიდი დიდება კაცისგან, რომელიც ჯინჯერ ბეიკერთან თამაშობდა. ნამდვილი მუსიკალური შთაბეჭდილება, სტივი 9 წლის ასაკში დაეუფლა დრამს, ფორტეპიანოსა და ჰარმონიკას. გვიან თინეიჯერების ასაკში, ის არა მხოლოდ პოპვარსკვლავი იყო, არამედ სხვებისთვისაც წერდა და აწარმოებდა, მათ შორის ეს სირცხვილია სპინერები, რომელზეც თავად უთმობს უგემრიელეს დრამის ღარს. ( Აქ არის ბექ-სიმღერა ვოკალების გარეშე.)

I Wish უტყუარად სტივი ვანდერი დრამის ნიმუშია. ბუნების თანდაყოლილი გრძნობის გარდა, არსებობს მუსიკალური გამომგონებლობა, რომელიც შეიძლება გამომდინარეობდეს კარგად მომრგვალებული მულტი-ინსტრუმენტალისტიდან, განსხვავებით ადამიანიდან, რომელიც მკაცრად განსაზღვრავს თავს დრამის შემსრულებლად. არსებობს თანმიმდევრული თემა, რომელიც Spinners ტრეკიდან გადის, ცრურწმენის საშუალებით და კვლავ ისმის I Wish- ზე; სავაჭრო ნიშანი Wonder bouncy beat. ეს რაღაც უკავშირდება მისტერ ვონდერის მუშაობას hi-hat cymbals- ზე. მაგალითად, ვისურვებ, შეამჩნიე, თუ როგორ ხდება Doo-wop- ზე ზემოქმედების შემდგომი გუნდის დაშლა, ის ხსნის და ხურავს ქუდს სრულიად მოულოდნელი და არაორდინალური გზით, ქმნის რიტმულ ჰუკს სინამდვილეში მელოდიური კაუჭის ქვეშ. და ეს მაღალ ქუდიანი ბრწყინვალება სწორედ ტრასის ზემოდან არის. მიუხედავად იმისა, რომ დარტყმის დარტყმა და ბილიკი თავს იკავებს, როგორც ტრასის ხერხემალი, პრიალა სამეული და აქცენტები, რომლებსაც ის უკრავს მაღალ ქუდზე, ასე გამოირჩევა მიქსში, არის აღელვებული გულისცემა, რაც ჩვენს პულსებს აჩქარებს.

რაც ფანტასტიკაში ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილ გროვამდე მიგვიყვანს. როგორც მუსიკალური კოლოქვიალიზმი, გროვის განსაზღვრა ძნელია, მაგრამ ჩვენ ეს ვიცით, როდესაც გვესმის. ღარი მიიღება მაშინ, როდესაც დრამერი რიტმულ ჯიბეში იბრუნებს და ჯგუფს არ უშვებს მღელვარებას იმ ტემპით, რომელიც სიმღერის თავზე იყო დაყენებული. ეს უზრუნველყოფს კომფორტულ და პროგნოზირებად ადგილს ანსამბლისთვის, იმის ცოდნა, რომ მათ შეეძლებათ დაეყრდნონ რიტუალს, ან მისგან უკან დაიხიონ, როგორც მუსიკალური არჩევანი, როგორც ჯაზის მონეტის პირობებში.

მე ვუსურვებ, როგორც ამას აჩვენებს კლასიკური ალბომები დოკუმენტური ფილმი ალბომის შესახებ , სტივიმ ჩაწერა დაიწყო Fender Rhodes ელექტრო ფორტეპიანოზე, რომელიც არის ინსტრუმენტი, რომელზეც მან დაიწყო ალბომში თითქმის ყველა სიმღერა. მისი მარცხენა ხელი უკრავდა უწყვეტი სიარულის ბას ხაზს, რომელიც მოგვიანებით გაორმაგდა და გალამაზდა ბას გიტარისტ ნაით უოტსის გრუხუნიანი სლაიდებით. შემდეგ მისტერ Wonder შემოვიდა და ჩამოაყალიბა ეს ბარაბანი, რომელსაც ცოტა ხნის შემდეგ მოჰყვა პიციკატოს ქათმის ნაკაწრების გიტარის ნაწილები, რომლებიც სინამდვილეში ორი კონკურენტი სინთეზური ნაწილია, რომლებიც ანტრემედიებზე უკრავენ.

ეს არის ინფექციური, ცუდი ტრასა, რომელიც კიდევ უფრო ცუდად ხდება მყარი დარტყმის შედეგად. მისტერ Wonder ტრიალებს ნოსტალგიური ლირიკით, რომელიც ერთდროულად მახალისებელი და მძაფრია. ისევ შეგვიძლია სიცილი ისეთ სტრიქონზე, როგორიცაა მაქსიმალურად ვცდილობთ წყალი მოვიტანოთ თვალებზე / ვიფიქროთ, რომ ამან შეიძლება ხელი შეუშალოს მას თქვენს უკან ყურებას / ვისურვებდი, რომ ეს დღეები კიდევ ერთხელ დაბრუნებულიყო / რატომ უნდა წასულიყო ოდესმე ეს დღეები? თუ არა, ჩვენ მაინც შეგვიძლია გავუღიმოთ სიგარეტის ცნობილ მოსაწევად და კედელზე რამე საზიზღრად დავწეროთ, რასაც მოჰყვება მისტერ საოცრება საკუთარი და, რენე ჰარდაუის საყურადღებო პასუხი თქვენ საზიზღარ ბიჭო! და ბევრ ჩვენგანს იხსენებს იგივე პასუხი, რომელიც ვუპასუხეთ უმცროს და-ძმებს, რომლებიც აცხადებდნენ, რომ აპირებდნენ ჩვენთან დაკავშირებით.

მისტერ ვანდერმა სიმღერა ჩაწერა მოტაუნის პიკნიკის მეორე დღეს. ეტიკეტი და სტუდია იყო ერთგვარი საშუალო სკოლა და საშუალო სკოლა ბიჭის გენიოსისთვის, რამაც შესაძლოა ნაწილობრივ აიხსნას მისი ბავშვობის მხიარული გადახედვა.

დროსი სამოთხე

მისტერ Wonder- მა შექმნა ეს ტრეკი მრავალპროფილიანი პროტოტიპისგან (მრავალჯერადი გასაღების / ნოტების ერთდროულად თამაშის უნარი) Yamaha სინთეზატორი, რომელსაც მან Dream Machine დაარქვა. განუცხადა გარი ოლაზაბალმა, რომელიც ჩანაწერების ერთ-ერთი მთავარი ინჟინერი იყო SoundonSound.com რომ მისტერ Wonder დაინტერესებული იყო ისეთი აღჭურვილობის გამოყენებით, რომელიც არავის ჰქონდა. სტივი კვლავ ცდილობს შემდეგი ახალი რამ მიიღოს, ამბობს ის. ის ისეა, როგორც ბავშვი.

მნიშვნელოვანია გვესმოდეს, რომ ეს სინთეზატორების ჯერ კიდევ პირველი დრო იყო. ანალოგური სინთეზატორის ხმები, პიონერული კომპანია Moog- ის მიერ, პირველად დაიწყეს პოპულარულ ჩანაწერებზე ბითლზის აქ მოდის მზის დროს. მაგრამ ტექნოლოგია, რომელიც საშუალებას აძლევდა აკუსტიკური ბგერების საკმაოდ გონივრულ ფაქსიმიას სიმებს, ჯერ კიდევ ადრეულ ეტაპზე იყო. ციფრული ტექნოლოგია მას კიდევ უფრო მოახდენს რევოლუციას, მაგრამ ეს წლები იყო. ისეთი ტრეკებით, როგორიცაა Pastime Paradise, მისტერ საოცრება გონებას გვიფრქვევდა, როდესაც ჩვენი მშობლების საცხოვრებელ ოთახებში Radio Shack- ის ყურსასმენებს ვეჯაჯგურებოდით, ისევე როგორც ბითლზებმა ათიოდე წლით ადრე, მუსიკის ოდნავ უფროსი თაყვანისმცემლებისთვის.

ადვილია ისეთი სიმღერის მიღება, როგორიცაა Pastime Paradise, რომელიც ახლა უკვე საყოველთაოა, როდესაც Garage Band- ის მქონე ნებისმიერ ბავშვს შეუძლია სწრაფად აკრიფოს მრავალფეროვანი ხმოვანი ტექსტურები. მიუხედავად ამისა, რეპერმა Coolio- მ აიღო მთელი ტრეკი, როგორც ნიმუში, 1995 წელს შექმნა სიმღერა საკუთარი ვარიაციით ჰიტ Gangsta's Paradise- ით, მას შემდეგ რაც ციფრული ხელსაწყოები ხელმისაწვდომი იყო ახალი ხმების ადვილად შესაქმნელად. 1975 წელს ისეთი მარტივი რამის მიღწევა, როგორიც საპირისპირო გონგის ჟღერადობაა, რაც ტრეკს ხსნის, გულისხმობდა ფირზე გადახვევას, მის გადაბრუნებას და ზუსტი ადგილის სწორად განთავსებას - ისევე, როგორც მისტერ Wonder იწყებს პირველი სტრიქონის სიმღერას - ჩააგდოს ხმა, რაც შეადგენდა საბოლოო ოსტატს. რამდენიმე წლის შემდეგ, იგივე ხრიკი სიტყვასიტყვით იქნებოდა ღილაკის დაჭერა.

იმ კლასიკური ალბომები დოკუმენტური ფილმი, მისტერ საოცრება გავლენას ახდენს დედამიწის, ქარისა და ცეცხლის ღარზე, რომელიც მაშინ ხდებოდა. ის ამას ილუსტრირებს რიტმით, რომელიც ჰგავს ჯგუფს Can't Hide Love 1975 წლიდან, როდესაც მისტერ საოცრება იყო ალბომის ჩაწერის სისწორეში. დროსი სამოთხის დაძაბულობა, რომელსაც აფრო-კუბელი დასარტყამი და ჰარე კრიშნას ზარები აწვება, აპოთეოზს აღწევს, როდესაც საგალობელი კრიშნა, რომელიც სიტყვასიტყვით გამოიყვანეს ქუჩებში, სახარების გუნდის სიმღერით, ჩვენ უნდა დავძლიოთ.

სათაური არის სიტყვების თამაში ყალბი ნოსტალგიის ხაფანგში ჩავარდნისა და აწმყოს მწვავე რეალობის წინაშე არ ყოფნის შესახებ. მიუხედავად იმისა, რომ გონივრულად შეიძლება იკითხოს, ეს არ არის ის, რასაც თავად მისტერ ვონდერ აკეთებს I Wish და Sir Duke- სგან ერთი ალბომიდან - ბოლოს და ბოლოს, ხომ არ ცხოვრობდა იგი გასართობ სამოთხეში ნოსტალგიის ქარვაში, ] უკან wistently გაიხსენა? - ეს არის გამოყენების საკითხი.

რა თქმა უნდა, ყველას გვიყვარს უკან დაბრუნება. პრეზიდენტ რონალდამდე არჩევამდე რამდენიმე წლით ადრე, რეიგანში ისევ დილაა, ამის შესახებ გაფრთხილებულია Pasttime Paradise პოლიტიკური ასეთი სენტიმენტალურობის მანიპულირება. დიდებული დღეების გასვლის შემდეგ. ისინი თავიანთ დღეებს კარგავდნენ უმეცრების ხსოვნის… მიუხედავად იმისა, რომ სამხრეთელები, რომლებიც სეგრეგაციის დროს თბილად ათვალიერებენ, აქ ერთი მიზანი არიან, მისტერ ვონდერმა ისიც იმდენად ერთგულებისკენ გაიშვირა, რომ ისინი იღებენ ცუდ პირობებში ცხოვრება გადარჩენის რაიმე მომავალი დაპირებით.

მიუხედავად იმისა, რომ სიმღერა ლექსის ზოგიერთ მწვავე თემას იღებს, მისტერ ვანდერი თავს იკავებს სიტყვების ლიტანიობით, როგორც ამას ბონო აკეთებს ათწლეულის შემდეგ. მახსოვს, როდესაც ის ამ სიმღერას სტუდიაში წერდა, ის ცდილობდა გამოეტანა ყველა ის '-tion' სიტყვა, როგორიცაა 'გაფანტვა', 'სეგრეგაცია', 'ექსპლუატაცია', - თქვა ინჟინერმა ბატონმა ოლაზაბალმა. ის ცდილობდა ისეთი ტექსტების მოფიქრებას, რაც სინამდვილეში რაღაცას ნიშნავდა და აზრიც ჰქონდა.

ჩვეულებრივი ტკივილი

შემდეგი სიმღერა, Summer Soft, წარმოადგენს მშვენიერ ანტიდოტს Pastime Paradise- ის წინააღმდეგ და მსუბუქი განწყობა გრძელდება ალბომის შემდეგ სიმღერაში, ჩვეულებრივი ტკივილი. მაგრამ ეს ხანმოკლე შესვენებაა. ეს ალ – მწვანე ფერის არომატით სიმღერა იწყება სტივი – ას – ნაიფის ხმით, აგრძელებს ალბომში სიმღერების უდანაშაულობის სიმღერებს, რომელთა დაყოფა შესაძლებელია უილიამ ბლეიკის სტრიქონების მიხედვით. უმანკოებისა და გამოცდილების სიმღერები . სევდა არ არის იუმორისტული. ჭეშმარიტად მშვენივრად ფრაზით უთხარით, რომ ბედნიერი ხართ / დასრულდა სინამდვილეში / შეუძლია თუ არა მას თან წაიღოს ტკივილი, რომელიც მან დააბრუნა, ალბათ მისი ყველაზე ტანვარჯიშის მანევრია რითმის დასრულებისთვის.

მაგრამ ამ ამბულატორიანმა ჰენჯოგმა ქალმა არასწორად გამიკეთა ზღაპარი, მან თქვა / მან თქვა მეორე ნაწილი. როდესაც მწარე ტკბილი პირველი ნახევარი ეძებს პეტრეს, მოუსმინეთ თუ როგორ დასძენს სტივი ელექტრონულ ფორტეპიანოზე უფრო მუქ დაღმავალ ბას ნოტებს, დასრულებული დისონანსური ნოტით, რომელიც მეორე განყოფილების მყარი ფანკისკენ მიდის. ქალბატონის ბერძნულ გუნდში ზარისა და პასუხის გაცემისას, შერლი ბრეუერი უარყოფს პირველი სიმღერის ვაი-მთხრობელის უარყოფას, რომელიც ბლაგვივით იხსნება. შენ უბრალოდ მაზოხისტი სულელი ხარ / მეგონა, რომ იცოდი ჩემი სიყვარული იყო სასტიკი. ამ ხაზით, მისტერ ვონდერის თვითშემეცნება იშლება. იდეალისტური მსოფლმხედველობა, რომელიც მან ალბომამდე წარმოადგინა, არასრულყოფილი მთხრობელისგან მოდის. ქალბატონი ბრეუერი მას ბურუსით მოცული სიბრალულიდან გამოჰყავს.

ორს შეუძლია სასტიკი სიყვარულის თამაში. ახლა, როდესაც მისი კონტრაპუნქტი გვესმის, ვფიქრობთ, აბა, ჰმმმმ. შეიძლება ის არ იყო ' ასეთი კარგი ბიჭია ბოლოს და ბოლოს . ქალბატონ ბრევერის პერსონაჟი ეწევა რამოდენიმე დანაშაულს, რაზეც სტივის პერსონაჟი აგებს პასუხს: თქვენ ტირილით დიდი ნიანგის ცრემლები / ემთხვევა მათ, ვინც წლების განმავლობაში ვტიროდი / როდესაც სახლში ვიყავი გელოდებით / სადმე იქნებოდით გასაკეთებელი . მან მაგრად მიამაგრა ფრჩხილით იმ ხაზით, რომელიც ვიცოდი, რომ ჩვენი სიყვარული უნდა დასრულებულიყო / ღამე, როდესაც ეს შენს მეგობართან ერთად გავაკეთე. 10 წლის ასაკში მეშინოდა მისი ხმის.

ქალბატონი Brewer- ის მოსაზრება არის გაძლიერება, რასაც მხარს უჭერს დების გუნდი, რომელიც შედგება ლინდა ლოურენსის, ტერი ჰენდრიქსის, სანდრეი ტაკერის, საქველმოქმედო მაკკარისა და მადლენ ჯონსისგან, მყარი R & B ტიპის დამხმარე ნაწილი Ikettes- ისა და LaBelle- ს ტრადიციაში. . 1970-იანი წლების შესანიშნავი ფანკის ჩანაწერით, ჩვეულებრივი ტკივილის II ნაწილის ძროხის სინთეზური ღარი არის გამორჩეული, რომელიც ძლიერად ხვდება, რაც უკავშირდება შემდეგ Sly Stone- ს, Funkadelic- ს და მძიმე ფსკერზე რქების რიფებს - მომდევნო ერთ ან ორ წელიწადში მოვიდა, როგორც კომოდორების აგურის სახლი.

მე წავიკითხე ან მსმენია ხალხი, ვინც ამას ალბომში სუსტად მიიჩნევს. პირიქით, ჩემთვის ის ქმნის ცენტრალურ ქინძისთავს, რომელიც ბრწყინვალედ ათავსებს იმ ჩანაწერის კმაყოფილებას, რბილი / მყარი / გულუბრყვილო / მწარე / უდანაშაულობის / გამოცდილების / სიხარულის / ტკივილის თემები ერთ სიმღერაში გადადის.

არ არის ' t ის საყვარელი

როდესაც მე ვიყავი, ზოგი სიმღერების გარკვეულ ნაწილებს განმეორებით ვთამაშობდი, ნემსს ვიღებდი ჩემი ჩანაწერებიდან და ფრთხილად ვაბრუნებდი უკან, რომ კვლავ მომესმინა აკორდის შეცვლა, შთაგონებული ვოკალი ან გიტარის სოლო. On Is Not She Lovely, სტივი თავს იკავებს მათთვის, ვისაც სურს საყვარელი სიმღერების გაგრძელება, აკორდის ცვლილებების შესადგენად, როდესაც ის ექსტაზის ახალ თვითმფრინავებში გადაგვყავს ქრომატული ჰარმონიკით (ბლუზ არფისგან განსხვავებით) სოლოთი ვირტუოზი, ტოტს ტილემანსი, სონი როლინსის ტერიტორიაზე. როდესაც სიმღერა გახდა პოპულარული ალბომის ტრეკი დისკის ჟოკეიების დასატრიალებლად, მისტერ ვონდერმა წარმატებით გაუწია წინააღმდეგობა Motown- ის მოთხოვნებს 45 RPM 7 ინჩიანი სინგლისთვის. მაგრამ ვერსია, რომელიც ყველაზე ხშირად გვესმის რადიოში, არის რედაქტირება, რომელიც ლეიბლზე გაკეთდა. მაგრამ ძალიან გრძელია? გთხოვ, შვილო. ეს ჰგავს მისტერ როლინსს, ჰეი საქსოფონის კოლოსო! ცოტა ხნით დააჭირეთ მას 'Tenor Madness' - ზე.

სხვათა შორის, ახლახანს აღმოვაჩინე, რომ მისტერ როლინზმა ჩაწერა სიმღერის ყდა, რაც შედარების გაკეთებამდე გულწრფელად არ ვიცოდი. ამას აზრი აქვს. მისტერ Wonder- ის ორიგინალ ჩანაწერს აქვს ერთგვარი მოძრავი ავიაცია, რომელიც გვხვდება მის პოპულარულ ჯაზ ალბომებში, რომლებიც მისტერ როლინზმა ჩაწერა. მისი სიგრძისა და 1970-იანი წლების ზოგიერთი წარმოების ტექნიკის გარდა, Is Not She Lovely ჟღერს კლასიკური ჯაზით ინფორმირებულ პოპს, რომელიც განასახიერებს 1960-იანი წლების მოტაუნის ჩანაწერებს, ტემბრის ნამუშევრამდე. სტივი სიმღერაზე თითქმის ყველაფერს უკრავს, სინთეზზე შესრულებული ინფექციური ბასის ნაწილებიც კი.

ლირიკა უსათუოდ და ფაქტიურად სიცოცხლის დამადასტურებელია. მისი ქალიშვილის, აიშას ინტიმური საოჯახო ჩანაწერების გამო, რომელიც ახლა მასთან ერთად გამოდის სპექტაკლებში და რომლის დაბადებასაც სიმღერა აღნიშნავს - მისტერ. Wonder– ის ჰარმონიკა იფრენს ჩანაწერების იმპროვიზაციის ერთ – ერთ საუკეთესო ჩვენებაში. ეს არ არის თვითდაჯერებული სოლოგინგი; თითოეული ფრაზა დასამახსოვრებელია. შედგენების თითოეული რაუნდი ავლენს ორიგინალ ახალ მელოდიებს. მე შემიძლია მთელი სისულელე ვუსმინო მას შემდეგ, რაც მის ფუდამდე მივაღწიე (დაახლოებით 4:40 საათამდე), რაც ჩემს შვილებს დიდხანს მართავს მანქანებზე. მაგრამ რამდენიმე სიმღერამ შეიძლება კარგად იგრძნოს თავი, როგორც ეს. თუ სხვაგვარად გჯერა, ნახშირის გული გაქვს, ჩემო მეგობარო.

როგორც

ალბომი სრულდება კიდევ ორი ​​ლათინური შეფერილობის კომპოზიციით, As და დიდი ფინალით, Another Star. ამ უკანასკნელის შესახებ, მისტერ ვონდერ საბოლოოდ აღიარებს იმდროინდელი ტრენდული დისკო მუსიკის ოთხფეხა დარტყმას და პრიალა ბგერებს. ეს ზღაპრული საცეკვაო ვარჯიშია, რომელშიც მონაწილეობენ A-plus მოთამაშეთა დიდი ანსამბლი, მაგალითად ჯორჯ ბენსონი. მაგრამ მრავალი მსმენელისთვის As უნდა ჩაითვალოს ერთ – ერთი, თუ არა - საუკეთესო სიმღერა ალბომში და მე მჯერა, რომ არ ვეთანხმები.

როგორც კიდევ ერთი, რომელიც შემოიპარება, როგორც ზაფხულის რბილ ქარზე, მაგრამ მთავრდება მძიმე ემოციური დარტყმით. ლექსებს შორის ჯაზური შემობრუნება ხანმოკლე მოუტანს სახარების გუნდს, რაც მხოლოდ სიმღერას ასრულებს. ამასობაში, მისტერ ვონდერ მღერის დროის გასვლის, ცხოვრების სეზონებისა და ელემენტარული ძალების კიდევ ერთ ჯამს: ისევე, როგორც სიძულვილმა იცის სიყვარულის განკურნება / შენ შეგიძლია მშვიდად დაისვენო / რომ მე შენ ყოველთვის გიყვარვარ.

მაგრამ ისევ ის outro, სადაც ბრწყინავს სტივი, სამბასა და სახარების ნაზავია, რომელიც სტივის ხელში, უდავოდ ბუნებრივია. იმ კურსი შენ შეგიძლია აურიო ეს ყველაფერი! 24 წუთიანი შესვენების შემდეგ, მისტერ Wonder კვლავ შედის სიმღერაში guttural ქვემოთ, როგორც Sly Stone შეიძლება ჟღერდეს როგორც Big Bad Steve და არა Little Stevie Wonder, ალბათ ალბომის უდიდესი ლირიკული მომენტი:

ყველამ ვიცით, რომ ზოგჯერ ცხოვრებისეული სიძულვილი და პრობლემებია

შეუძლია გაგიჩინოს სურვილი, რომ სხვა დროსა და სივრცეში იყო დაბადებული

მაგრამ თქვენ შეგიძლიათ დადოთ თქვენი სიცოცხლე ჯერ ორჯერ და ორჯერ

რომ ღმერთმა ზუსტად იცოდა, სადაც მას სურდა შენი განთავსება

ასე რომ, დარწმუნდით, როდესაც იტყვით, რომ მასში ხართ, მაგრამ არა ამაში

შენ ' ხელახლა არ ეხმარება ამ დედამიწას ადგილი, რომელსაც ზოგჯერ ჯოჯოხეთი ეწოდება

შეცვალეთ თქვენი სიტყვები ჭეშმარიტებად და შემდეგ შეცვალეთ ეს ჭეშმარიტება სიყვარულად

და იქნებ ჩვენი შვილების შვილიშვილებმა და მათმა დიდმა შვილიშვილებმა თქვან.

ეს არის ალბომი ასაღებ გზავნილზე. მთელი ამ ათწლეულების განმავლობაში, მე არასდროს მსმენია მას ისე, როგორც არ ვგრძნობდი შთაგონების, კათარზისისა და ეიფორიის კვანძს, ისევე ახლოს, როგორც ბუნდოვან რწმენასთან დაკავშირებით, რომ რაღაც ღვთაებამ განვკურნე, როგორც მოდიხარ.

მისტერ Wonder ასრულებს გადაცემას გაცილებით მსუბუქი Another Star- ით, მაგრამ ჩემთვის ეს არის ალბომის კულმინაცია და დასკვნა. დანარჩენი ტკბილი უდაბნოა.

Ebony თვალები

სადმე ხაზის გასწვრივ, ჩემი ბავშვობის 45-იანი წლების კოლექცია გაქრა. მათ შორის იყო 7 დიუმიანი Something Extra EP, რომელიც შედის სიმღერები ცხოვრების გასაღებაში ალბომი გული გამისკდა, რომ ეს ჩანაწერი ვერ ვიპოვნე. EP- ზე ამ ოთხ სიმღერას შორის იყო ჩემი პირადი ეკლექტიკური ფავორიტი მთელი პაკეტისა, სიმღერა Ebony Eyes.

როგორც ჩანს, ალბომს ვისაც უყვარს, ეს სიმღერა იცის. ვფიქრობ, ვინილის დღეებში EP წარმოდგენილ იქნა როგორც შემდეგი, და გახდა ფიქრი. ალბომი რომ იყიდა 10 წელიც არ გასულა, კოლეჯში ვიყავი და მთელი ღამე დისკებს ვტრიალებდით, რიგრიგობით, როგორც საერთო საცხოვრებლის დიჯეები. ჩემს მეგობარს ბევრად უფრო სრული და ნაკლებად შელახული ასლი ჰქონდა სიმღერები ცხოვრების გასაღებაში და მაშინვე EP- ზე წავედი და ნემსი დავდო New Orleans- ში ადრეულ საფორტეპიანო ფანკის ფანტასტიკაზე, Ebony Eyes, რომელიც ამ მომენტიდან გახდა მთავარი ჩვენი შაბათის ღამით შეკრების ჰიმნებში.

სტივი არხებს პროფესორ ლონგჰეირს, ალენ ტუსეინზე მეტ გავლენას ახდენს სიმღერაზე. მაგრამ Talkbox- ის ოსტატობით, რაც მის სინთეზებს, პიტერ ფრამპტონის გიტარის მსგავსად, ადამიანის მსგავსი გამოთქმით ხდის. ის ვაჭრობს სოლო საქსოფონისტ ჯიმ ჰორნთან და აქ არის პედლებიანი ფოლადის ნაწილი Flying Burrito Brother- ისგან, Peter Sneaky Pete Kleinow- სგან, თითოეული მათგანი როლინგ სტოუნსის, ჯორჯ ჰარისონის და სხვების უზარმაზარი ჩამონათვალის ჩანაწერებს ასრულებდა.

ბარი ლევინსონის 1982 წლის ფილმში ვახშამი პერსონაჟები ღიმილს უწოდებენ კარგ დროს, დარტყმებს და ცხელ გოგონებსაც კი. Ebony Eyes მუსიკალური ღიმილია. ის ბუნების თესლის მზესუმზირაა / გოგონა, რომელსაც ზოგი კაცი მხოლოდ სიზმრებში პოულობს / როდესაც ის იღიმება, როგორც ჩანს, ვარსკვლავებმა ყველამ იცის / ‘რადგან ისინი სათითაოდ იწყებენ ცის ანათებას.

მაკაკუნებს ჩემს ფეხებზე

მე ვერ წარმომიდგენია, რომ ვიყო ერთ-ერთი მათგანი, ვინც სიმღერებს იწერს შოუში, არასდროს მოსწონს ასეთი ადამიანი ეს ბიჭი, რომელმაც 2013 წლის დეკემბერში ლოს-ანჯელესში მთლიანი სიმღერები ჩაწერა „სიცოცხლის კლავიშით“. მე სიძულვილი ვიქნები მის უკან მჯდარი ადამიანი. მაგრამ, როგორც ის, ვინც ვერ შეძლო ფრენის გავლა L.A.- სთვის, რომ შოუს პირადად შეესწრო, მადლობელი ვარ, რომ ვიღაცამ ეს ჩაწერა.

მაგრამ ახლა მე აღფრთოვანებული ვარ, რომ მისტერ საოცრება გადაწყვიტა შოუსთან ერთად გასტროლები. მისი ბოლო სპექტაკლი, რომელსაც მე ვესწრებოდი, აბსოლუტური გამოცდილება იყო, რადგან ის ღრმად ჩასწვდა თავის კატალოგს. და ვემზადები ისევ ემოციური გაფუჭებისთვის, როდესაც ვხედავ სიმღერებს შოუს „სიცოცხლის გასაღები“. მუსიკა ჩემთან ერთად მთელი ჩემი მოსასმენი ცხოვრებაა და, გულწრფელად რომ გითხრათ, მხოლოდ ერთი ჭიქა ღვინო მჭირდება, რომ ატირდეს. L.A.- ს სპექტაკლის ვიდეოში ნახავთ მისტერ Wonder- ს გაჯანსაღებას, რომელიც, როგორც ჩანს, ვერ მღერის Knocks Me Off My Feet- ის გუნდს, რადგან ხალხი 49-50 წუთიან ნიშანს იკავებს.

რით არის ასეთი მუსიკალური მომენტები ასეთი ეფექტური? თუ ამის ახსნა შეგვეძლო, მუსიკა დაგვჭირდებოდა? ეს არის თავად მუსიკა, რომელიც სცილდება იმას, რაც მხოლოდ სიტყვებს შეუძლიათ გამოხატონ. ნოსტალგიის თბილი ელვარებაა, არა მხოლოდ ის ფაქტი, რომ აუდიტორიაში ყველა ალბომით გაიზარდა, არამედ თავად აკორდებში. იცნობს იმ ცვლილებებს, რომლებიც უკავშირდება ჩემს Cherie Amour- ს და მის ფარგლებს გარეთ, ბოსა-ნოვას, ჯაზისა და მე -20 საუკუნის 40-იანი წლების სტანდარტების შესაბამისად. ფორტეპიანოს ამ თბილ ნაწილებზე - ელექტრო და აკუსტიკურზე - სტივი თავის მელოდიას უბრალო ლექსიდან, წინასწარ საგუნდო სტრუქტურაში გადაჰყავს, რომელიც შეიცავს თავის დაწევასა და ჩამოსვლას (სიტყვასიტყვით ილუსტრირებულია კიბით ლირიკის ბროშურაში), ზრდადი გუნდი. და ის გადადის კიდევ უფრო მაღალ სიბრტყეზე კლავიშის მოდულაციით (დაახლოებით 2:40) საბოლოო გუნდისთვის.

დაძაბულობა, განთავისუფლება და ექსტაზი. ეს არის ფორმა, რომელიც მან იმეორებს ჩანაწერში იგივე შედეგებით, მაგალითად, ულამაზესი სიხარული My Tears Inside, რომელიც ირეკლება ირეალური სინთით და სტივი მიაქვს ყველაზე სულიერ ვოკალურ იმპროვიზაციებზე ბიძია რეი ჩარლზის შემდეგ. ჩემი ერთერთი უდიდესი სინანული ცხოვრებაში არ აპირებს რეი ჩარლზის ნახვას, როდესაც ის ჯერ კიდევ ჩვენთან იყო. თქვენ ყველა ღონე უნდა იხმაროთ, რომ წასულიყვნენ დიდები. სტივი ვანდერი ერთ-ერთი გიგანტია. ის ხშირად არ ასრულებს. წელს იქ ვიქნები.

ბილ იანოვიცი ავტორია ორი წიგნისა როლინგ სტოუნზე, მათ შორის Rocks Off: 50 ტრეკი, რომლებიც Rolling Stones- ის ამბავს მოგვითხრობს და Rolling Stones- ის გადასახლება მთავარ ქუჩაზე .