რატომ იმსახურებს პერლ ჯემი როკ-ენ-როლის დიდების დარბაზში?

მას შემდეგ, რაც როკ-ენ-როლის დიდების დარბაზმა გამოაცხადა თავისი 2017 წლის ინციდენტებისთვის, ეს იყო უამრავი წუწუნი Pearl Jam- ის მონაწილეობის შესახებ ჯგუფის დასაშვებობის პირველ წელს.

დიდების დარბაზი და მხოლოდ ის, ვინც ღირსეულად აღიქვამს, ყოველთვის იქნება კამათის მიზეზი. ამასთან, არასდროს ყოფილა თანამედროვე ჯგუფი, რომელიც უფრო გამოცდილი ყოფილიყო კარიბჭის გარეთ, ვიდრე Pearl Jam, რომელიც 90-იანი წლების დასაწყისიდან შუა რიცხვებში ალტერნატიული როკის ბუმის სიმაღლეზე იყენებდა პოპულარობას, რათა განეხორციელებინა დღის წესრიგი, რომელიც თვითონ ხატებს ემსახურებოდა. ვისთვისაც დარბაზი იყო გათვლილი.

არცერთი ჯგუფი მსოფლიოში არ ფლობს როკ ენ როლის ნამდვილ გულს, მიუხედავად ამისა, Huey Lewis და The News. დარბაზში მათი ღირსების ეჭვის პირველი კურსის არჩევა არის ერთ-ერთი ყველაზე არასწორი არგუმენტი, რომელიც მე განიცადა ინტერნეტში. ეს შემდეგი სიმღერები მტკიცედ მოწმობს Pearl Jam- ის უნაკლო გემოვნებას და მათ შესაძლებლობას, რომ შთააგონონ თავიანთი თაყვანისმცემლები, რომ უფრო ღრმად იძიონ როკის უკანა გვერდებზე.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=dFbPzru1ugE&w=560&h=315]

ბობ დილანის ომის ოსტატები
ლეგენდებით სავსე ოთახში ეს იყო ედი ვედდერი და მაიკ მაკკრიდი, რომლებიც 1992 წელს შეაჩერეს შოუ ბობ დილანის 30 წლის იუბილეს კონცერტზე, ომის ოსტატების ძლიერი და მკაცრი კითხვით.

მაკ-კედიძის თავისუფალი ბრეიქონისა და ვედერის სერიოზული ხრიკის კომბინაციამ ხელი შეუწყო ამ Freewheelin– ის ბობ დილანის ხაზგასმას ამაღლებულ რეზონანსულ ახალ დონეზე.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=WY1Q01K7qac&w=560&h=315]

Roadhouse Blues by The Doors
სანამ იან ასტბერი კონცერტს მიიღებდა, როგორც Doors- ის ახალი მომღერალი, გადარჩენილმა წევრებმა სცადეს ედი ვედდერი, როდესაც ისინი გაერთიანდნენ დარბაზში 1993 წელს. მათ ვედერმა დაამტკიცა ჯიმ მორისონის ღირსეული მემკვიდრე სპექტაკლით; მისი სერიოზული ღრიალი ხვლიკის მეფის შესანიშნავი შემცვლელი იყო Break On Through და Light My Fire- ის ცეცხლოვან ვერსიებზე.

მას შემდეგ რაც Doors- ის ახალმა ვერსიამ დაიწყო Roadhouse Blues- ის ცრემლები, ამ ოცნებულმა გუნდმა მართლაც გაფრინდა. ძალიან ცუდია, რომ ტური მაშინვე არ მოჰყოლია.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=RFuYHkLeUQM&w=560&h=315]

Baba O'Reily ვის მიერ
მხოლოდ უგუნური ჯგუფი გაბედავდა დაეთანხმებინა ისეთი სიმღერა, რომელიც მშვენივრად ემბლემა იმ ჯგუფს, ვინც შექმნა ის, როგორც The Who- ს ჰიმნი პოსტმოდ მოზარდის უდაბნოში. მაგრამ Pearl Jam არამარტო გააშუქა სიმღერა 1992 წლის ტურნეს განმავლობაში; მათ მიაწოდეს ელექტრიფიკაციის ვერსიასთან უფრო ახლოს ბავშვები კარგად არიან შემდეგ გამოჩნდა მისი tamer studio ვინ არის შემდეგი .

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=94iyMXw7oSc&w=560&h=315]

Rockin ’თავისუფალ სამყაროში, ნილ იანგის მიერ
მასიური კონტრასტია 1993 წლის MTV ვიდეო მუსიკის ჯილდოებსა და იმასთან დაკავშირებით, რაც დღეს ამ არხზე ვრცელდება, და ყველაფერი იწყება იმ 93 წლის ღამის ყველაზე ცხელი შესრულებით.

გასულ წელს ეს იყო ბიონსე, რომელიც ცეკვავდა მისი უკანასკნელი ალბომის 15-წუთიანი პრომოდან Ლიმონათი . მაგრამ 23 წლის წინ MTV Video Music Awards- ის ყველაზე ლაპარაკი სერია იყო Pearl Jam- ის თაიგულობით, რომელმაც დებიუტი წარუდგინა Animal- ს მათი სავარაუდოდ მოსალოდნელი მეორე ალბომიდან. წინააღმდეგ , სასტიკი ვერსია, რომელიც დღემდე ცნობილია დღემდე.

მაგრამ წმიდა გუაკამოლე! მომენტი მაშინვე დადგა, როდესაც მათ ნილ იანგმა შეუერთდა გრანჟის ბუშის 41 – ეპოქის ჰიმნის Rockin 'ნათლიას თავისუფალ სამყაროში, სიმღერა ედი და ბიჭები ლიბერალურად აერთიანებდნენ საკუთარ კონცერტებში. მათი წინა ორი წლის გზაზე.

სპექტაკლმა დაიწყო Pearl Jam- სა და ბიძია ნილის ხანგრძლივი და ნაყოფიერი ურთიერთობის დასაწყისი, რომელიც 1995 წელს მშვენივრად გამოსცემდა თანამშრომლობის LP- ს, ე.წ. სარკის ბურთი და ჯგუფის მუდმივი სლოტი Young's Bridge School– ის კონცერტებზე.

მათ ასევე განაგრძეს კანადის დიდთა კატალოგის უსასყიდლოდ გამოტანა ყდისთვის, რომლის კონცენტრაციაც მოხდა მისი 90-იანი წლების მასალაზე, თანაბრად ინსპირირებით მიღებული Fuckin 'Up- იდან 1990 წლიდან გაბრაზებული დიდება და 1992 წლიდან მოჭრილი სათაურის შენიშვნა-სრულყოფილი კითხვა მოსავლის მთვარე . (ნუ გაგიკვირდებათ, თუ მოისმენთ როგორ იჭრიან ნაკვეთი მშვიდობის ბილიკი მათ მომავალ ტურზე.)

ბევრმა გულშემატკივარმა იპოვა ნილ იანგი Pearl Jam– ის წყალობით და მხოლოდ ამ მიღწევამ მოიპოვა პირველი კურსის დაშვება დარბაზში.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=iSqugzxhgpU&w=560&h=315]

მე მივიღე განცდა The Beatles– ის მიერ
მაისი გათავისუფლებამდე ეს 1991 წელს სამუნდუსიანი პრომო ლენტი გაუგზავნეს Soundgarden და Mother Love Bone საფოსტო სიების თაყვანისმცემლებს, რომლებიც მათ Pearl Jam- ს აცნობდნენ. Wash and Alive- ის ემბრიონული ვერსიების გარდა, ასევე იყო Beatles- ის მე მაქვს განცდა, რომელიც შეარჩია ჯეფ ემენტის მიერ Იყოს იყო პირველი ალბომი, რომელიც მან ოდესმე იყიდა.

ეს ერთგული ვერსიაა, თუმცა ედი სარეკლამო მასალებით არის დამატებული გარდაცვლილი ენდი ვუდისა და ჯგუფის მომავალი გამოსვლისთვის კამერონ კროუს რეჟისორი სიეტლის რომანში. მარტოხელა . მაგრამ უფრო მეტად მიმზიდველია ის, თუ როგორ შექმნა სიმღერა თავად Beatles- ის საბოლოო LP- მ, რომელიც საბოლოოდ გადაჭრა Beatles LP- ს, შექმნა ეტაპი იმისთვის, თუ როგორ გააგრძელებდა Pearl Jam- ს ბრწყინვალე როკ სიმღერების წიგნს შემდეგი მეოთხედი საუკუნის განმავლობაში.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=4447lT5GQOk&w=560&h=315]

ვეინ კოხრანის ბოლო კოცნა
სულის თეთრი რაინდის როკ-ბალადა, რომელიც ეხმიანება პაექრობის თარიღს, რომელმაც ტრაგიკული შემობრუნება პოპ ჩარტებში ძლივს დაარეგისტრირა, როდესაც იგი პირველად გალას ლეიბლზე გამოვიდა 1961 წელს. თუმცა, როდესაც ჯ. ფრენკ უილსონმა და კავალიერებმა 1964 წელს მოსინჯეს სიმღერა. მათი გადასაფარებელი Billboard Hot 100 – ის ტოპ 10 – ში რჩებოდა რვა კვირის განმავლობაში, რაც მე –2 ნომერზე მიაღწია. ვედერმა სიეტლის ანტიკვარული სავაჭრო ცენტრში იპოვა კოხრანის ორიგინალის ასლი, რამაც გამოიწვია Pearl Jam– ის 1999 წლის საქველმოქმედო ალბომში მელოდიის ჩაწერა. საზღვრები არ არის: სარგებელი კოსოვოელი ლტოლვილებისთვის .

როგორც სინგლი, იგი გახდა ჯგუფის ყველაზე დიდი ჰიტი ჯერჯერობით, რომელმაც მიაღწია Billboard– ის მე –2 ნომერს, ისევე როგორც მისმა წინამორბედმა ‘64 – ში, ხოლო 10 მილიონ დოლარზე მეტი თანხის მოძიებაში დაეხმარა კოსოვოს დასახმარებლად. რომ არა პერლ ჯემი, ეს კენედი-ერას კლასიკა ნამდვილად დაიკარგებოდა საუკუნეების ნაცვლად, რომ მესამე იჯარა მიეცა 21-ე საუკუნეში.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=OQUKpa9DwCU&w=560&h=315]

Sonic Reducer ავტორი Dead Boys
თქვენ შეიძლება წარმოიდგინოთ იყოთ ისეთივე მაგარი, როგორც გსურთ, მაგრამ დიდი შანსია, რომ მკვდარი ბიჭების შესახებ არასდროს გსმენიათ, სანამ არ განიცდიდით Pearl Jam- ის უკომპრომისო გადაღებას კლივლენდის პანკის ლეგენდების 1977 წლის ჰიმნის შესახებ, რომელსაც ისინი 1992 წლის სექტემბრიდან თამაშობდნენ, მათი შვებულების 7 ინჩიანი სერიის ნაწილიც, იმავე წელს.

ამის შემდეგ სიმღერა რეგულარულად იმოქმედა ჯგუფის სიებში, მათ შორის ჯოი Ramone, Mudhoney და The Buzzcocks, რომლებიც შემოდიოდნენ მათ სცენაზე, რომ გაეშვათ ეს წლების განმავლობაში, ხოლო სტივ, ჩიტა, ჯონი, ჯიმი და ჯეფი და მათი კლასიკური დებიუტი ახალგაზრდა, ხმამაღალი და Snotty .

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=iEU7S-6MfIg&w=560&h=315]

მე მწამს Ramones– ის სასწაულების
ალბათ ყველაზე წინააღმდეგობრივი მეგობრული როკ ენ როლი, რომელიც ოდესმე მინახავს, ​​იყო ედი ვედერსა და ჯონი რამონეს შორის.

ერთ მხარეს გყავს ბიჭი, რომელიც აკურთხა ჯორჯ ბუშმა რამონესის დარბაზში შესვლის დროს, მეორე მხარეს დგას ადამიანი, რომელმაც დაწერა დუბის ერთ-ერთი ყველაზე სასტიკი ჩამოშორება 2002 წლიდან Bu $ hleaguer- ით. ბუნტის აქტი LP მიუხედავად მისი პოლიტიკური მიკუთვნებულობისა, ვედერმა ამხანაგობა ნატურით დაუბრუნა, გიტარისტის დაკრძალვაზეც კი მიულოცა.

როდესაც საქმე Ramones- ის სიმღერის ასარჩევად მოვიდა, Pearl Jam- მა აირჩია Ramones- ის კატალოგში მყოფი საუკეთესო ბრწყინვალე ცხენები, მათ ბოლო ნამდვილ კლასიკურ LP- ში 1989 წელს ტვინის გადინება . მე მჯერა სასწაულების Pearl Jam's -ის აკუსტიკური შესრულება იცხოვრე ბენაროიას დარბაზში Dee Dee Ramone- ის დაუფასებელი სიმღერების ავტორი ბრწყინვალებას უკეთებს, ვიდრე თავად ორიგინალი.