იოკო ონო.იაინ სტიუარტ მაკმილანი ჩანაწერების ურნების ფესვების გაკეთება გვიან საღამოს, შესანიშნავმა ცენტრალურმა რეკორდსმა, კემბრიჯში, მასაჩუსეტსი, იოკო ონოს ალბომების ჩამოფრენა მოვახერხე და სალაროსთან დაბერებულ რევერს ვკითხე, თუ როგორები იყვნენ ისინი. ეს იყო სიმღერაზე დაფუძნებული ჩანაწერები თუ მისი ავანგარდული, მუსიკალური ბეტონის მასალები? ეს ალბომები იყო საკუთარი სურვილით სასიამოვნო, ან უბრალოდ იოკო კონვერტს უბიძგებდა კონვერტისთვის? უარი თქვა პირდაპირ ჩემს კითხვაზე პასუხის გაცემაზე, მამაკაცმა ტაბურეტიდან ჩამოხედა, სათვალე ჩამოსწია და მითხრა, იოკო ონომ არ დაანგრია The Beatles - ჯონ ლენონი.
ახლა რომ იყო საწინააღმდეგო პრეტენზია ამ კოლეჯის ბავშვის მიმართ, ლიბერალური ხელოვნების განათლება დაწყევლილი უნდა იყოს. ეჭვიანი ქალი, რომელიც არღვევს ჯგუფის არქეტიპს, იმდენად ჩადგა ჩვენს კულტურულ ქვეცნობიერში, რომ სახელი იოკო ლობირებს ნებისმიერ ქალზე, რომელიც მიიჩნევა, რომ ჯგუფის ერთიანობას ემუქრება. პოლ, ჯორჯი და რინგო ასევე აშკარად შეთანხმდნენ, რომ მეუღლეებს არ უშვებდნენ ჩაწერის სტუდიაში, მაგრამ ჯონმა არ გააკეთა.
ამიტომ მე დავიწყე პლასტიკური ონოთი და იოკოსთან თანამშრომლობით ... მეტი გასაქანი რომ მქონოდა, განუცხადა ლენონმა New Musical Express- ს 69 წელს. ჩემთვის საკმარისი რაოდენობა არ არის Beatles- ში. ონო ბენდი ჩემი გაქცევის სარქველია. რამდენად მნიშვნელოვანია ეს, ჩემთვის Beatles– სთან შედარებით, უნდა დაველოდო და ვნახო.
ახლა, რაც ფარულად კანადელი დაიწყო ონოს სოლო გამოცემის ვრცელი გამოცემა , ჩვენ შეგვიძლია საბოლოოდ შევხედოთ ონოს სრულ კატალოგს ნაკლებად ქალთმოძულე ობიექტივით.
გასულ კვირას შედგა მისი კატალოგის პირველი სამი გამოცემა - ორი დაუმთავრებელი მუსიკა ალბომები ლენონთან ერთად 1968 წლიდან, ორი ქალწული და ცხოვრება ლომებთან ერთად თავისუფალ ჯაზის პროტო-პანკის მის გასაოცრად ძლიერ აფეთქებასთან ერთად, 1970-იანი წლები იოკო ონო / პლასტიკური ონო ბენდი .
აქ არის საქმის მკაფიო სილამაზე და მუცლის მოშლის საშინელება, რაც ჩვენს წინაშე დგას.
ვინც ავანგარდული მუსიკის შემსრულებელია, თავიდანვე გარკვეულ მტრობასა და დასცინვას ეუბნება, - წერს ლესტერ ბანგსი თავის მიმოხილვაში იოკო ონო / პლასტიკური ონო ბენდი .
და თუ ეს ადამიანი ასევე არის იოკო ონო, რომელმაც არა მხოლოდ საჩუქარი გამოავლინა საკუთარი თავისთვის 'მოვლენებით', არამედ ღარიბი ჯონი შეცდომაში შეიყვანა და ერთმა ინსაიდერმა დაადანაშაულა 'ბითლზის დაშლა', რატომ, მოსალოდნელია, რომ ბარბები და ჯინები პროპორციულად გაიზრდება. არა მხოლოდ ადამიანთა უმეტესობას არ აქვს გემოვნება ისეთი შორეული ომის მიმართ, რომელშიც იოკო სპეციალიზდება; ისინი, ალბათ, მას არ მისცემდნენ დღის დროს, თუ იგი ჰგავდა პაულა პრეენტისს და მღეროდა როგორც არეტა.
რასაც Bangs უარყოფს, როდესაც ლენონს უწოდებს მის პირველ ორ ჩანაწერს, სამოცდაათიანი წლების და Dilletente Garbage– ის მუსიკალურ რევოლუციებში ორი მდიდარი ქალბატონის ეგო – მოგზაურობას, უბრალოდ, ეს არის პრაქტიკის ამსახველი პროცესებისა და კონცეფციების გაგება.
[bandcamp სიგანე = 350 სიმაღლე = 470 ალბომი = 2178294126 ზომა = დიდი bgcol = ffffff linkcol = 0687f5 ტრეკლისტი = ყალბი ტრეკი = 1942928008]
ონოს პირველი ქმარი, იაპონელი კომპოზიტორი ტოში იჩიანაღი , გააცნო მას ჯონ კეიჯი მისი კომპოზიციის ერთ – ერთი კლასის შემდეგ, The New School for Social Research, და კეიჯის მუშაობას გადამწყვეტი მნიშვნელობა აქვს ონოს ნამუშევრების ჩალაგებისთვის. კეიჯი ნეგატიურ ადგილს ვერ ხედავდა, მხოლოდ დადებით სიცარიელეს ხედავდა. თუ თქვენ განვითარებთ ყურს მუსიკალური ბგერებისთვის, ეს ჰგავს ეგოს განვითარებას, - თქვა მან ლამაზად. თქვენ იწყებთ უარს მუსიკალურ ჟღერადობებზე და ამით კარგავთ გამოცდილებას.
ეს არის ჯანსაღი ობიექტივი ონოსა და ლენონის პირველი ორი ჩანაწერის სანახავად, რადგან, ისინი მაინც რთულია.
ორი ქალწული შიშველი სახით მყოფი წყვილის სამარცხვინოდ გასაყიდი ყდით, ძირითადად, უფორმოა. ჩიტის სიმღერა ხსნის ალბომს, მაგრამ სწრაფად გადადის რყევებში, მოციმციმე საფორტეპიანო კლავიშებზე, პიტერ-პეტრეზე და ონოს ახლა უკვე სავაჭრო ნიშანზე. ჩაიწერა ლენონის სახლის სტუდიაში, როდესაც მისი ცოლი შვებულებაში იმყოფებოდა, ორი ქალწული დაიჭირა წყვილი ერთმანეთთან კავშირის მომენტამდე, სანამ ისინი ურთიერთობას დაასრულებდნენ და, როგორც ეს, მუსიკალური ისტორიის სასიცოცხლო დოკუმენტი ხდება. დასრულდა შუაღამე, შემდეგ კი გარიჟრაჟზე ვიყავით სიყვარული, განუცხადა ლენონმა ჯან ვენერს 1970 წელს. ძალიან ლამაზი იყო. 
დაუმთავრებელი მუსიკა No1: ორი ქალწულიფარულად კანადელი
იმ მომენტისთვის, ონო ასევე მონაწილეობდა Fluxus ხელოვნების მოძრაობაში რამდენიმე წლის განმავლობაში, მიდრეკილება ნეო-დადაისტური ხმაურისა და სიტყვიერი მოვლენების მიმართ, რომლებიც ავანგარდული ხელოვნების მრავალ ახალ ფორმას წარმოშობდა.
თქვენი საშუალო კულტურული დამკვირვებელი არ არის ისეთი მხატვრების მიერ, როგორიცაა La Monte Young, John Cage და Yoko Ono იფიქრე ბევრი რამ Fluxus– ზე, რადგან მათი თამაშის ნაწილი იყო ის, რომ ისინი ჩუმად გარბოდნენ და ღრმად გარბოდნენ, - წერს ჩემმა კოლეგამ ტიმ სომერმა თავის შესანიშნავ პროფილში Fluxus– ის La Monte Young– ზე. მათ, ვინც Fluxus– ის ინოვაციური ნგრევებისა და რეკონსტრუქციების მოწმე გახდა, შთააგონეს, რომ ნაცარიდან რაღაც ახალი აეშენებინათ. ნახე, ეს იყო ესენი ხალხი - ვინც ყურები დარჩა რეკავს Fluxus– ის შიშველი ბომბების მინიმალიზმით - რომლებმაც შექმნეს მომავალი.
ხავერდოვანი ანდერგრაუნდის მევიოლინემ ჯონ კეილმა გაიხსენა მისი მეგობრობა Fluxus– ის თანადამფუძნებელთან, როდესაც დავინახე, რომ ის ლაპარაკობდა მონრეალის მუზეუმში ორი თვის წინ.
კელემ თქვა, რომ Fluxus- ის ჯორჯ მაკიუნასი მეგობარი იყო, პიმპერნელი. მან გააკეთა ბიზნესი, დაეხმარა მხატვრებს Tribeca- სა და Soho- ის lofts- ში გადაინაცვლებდნენ… ამან შესაძლებელი გახადა ენდი და Factory დაცული სიტუაცია ყოფილიყო. Maciunas ყიდულობდა დიდ ქონებას სოჰოში, რომ მხატვრები გამოეყენებინათ, შემდეგ კი მოუწოდებდათ, მხატვრისთვის საცხოვრებელი ადგილისთვის სერთიფიკატების მისაღებად მიეღოთ განაცხადი, რომელიც მათ თავიანთ სტუდიებში უნდა განათავსონ საცხოვრებლად და იმუშაონ იქ საიჯარო ფასის მცირე ნაწილით.
ამან მასწავლა, რომ, მართალია, Fluxus მოქმედებდა რადარის ქვეშ, მაგრამ ჩვენ ვერ შევაფასებთ მის გავლენას ნიუ – იორკის განვითარებულ ხელოვნების სცენაზე, ან იოკოს ნამუშევრებზე. Fluxus მხატვრები, როგორც ასეთი, შეუზღუდავად არიან მიბმულნი ექსპერიმენტების მიღმა.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=kk9VUUo10Ug&w=560&h=315]
განვიხილოთ შემდეგი დაუმთავრებელი მუსიკის გამოცემა, ცხოვრება ლომებთან ერთად , საავადმყოფოში ჩაწერილი იყო, როდესაც ლეონონი ონოს გვერდით იწვა, როდესაც მას შეეხო აბორტი. ყველაფრის მიუხედავად, რაც ონოზე დაადასტურა ლენონთან პარტნიორობის გამო, აქ იყო ერთი ადამიანი, რომელიც სურდა მისი ყველაზე ინტიმური ბრძოლა აცეტატზე დაეწყო, რათა გაეცნო პირადი კავშირი უშიშარ მსმენელებთან. როდესაც ჩვენ ვუსმენთ მას გაზეთის სტატიის კითხვაზე ორი ქალწული ჩაწერაზე, ახლა უკვე ცხადია, რომ პასუხისმგებლობა ნაწარმოების, როგორც კონცეპტუალური ბგერითი ავტობიოგრაფიის ინტერპრეტაციაზე, ჩვენზე, როგორც მსმენელზე, იყო.
Fluxus- ის სხვა სანათურის, გერმანელი მხატვრის ჯოზეფ ბეიუსის გათვალისწინებით, ახლა ჩვენ შეგვიძლია ამ ნამუშევრებს შევხედოთ როგორც ონოს მცდელობას სოციალური ქანდაკება.
სოციალური ქანდაკებები იყო ერთგვარი ბიუის რამ, სადაც ადამიანის საქმიანობა საზოგადოების ფართო გაგებას აყალიბებს. ონო ამას ფლობდა 1964 წელს ნაწარმოებში დაჭრილი ნაჭერი , სადაც მისი ტანსაცმლის ნაჭრები ნელა მოჭრეს, რომ შიშველი ადამიანი გამოჩენილიყო. მან ასევე გამოიყენა კონცეფცია პრაქტიკაში იმავე წელს, პროზაული კოლექციის გამოსვლისთანავე, გრეიფრუტი დატვირთული ინსტრუქციული, მონაწილეობითი საქმიანობით, რამაც გამოიწვია ურთიერთქმედება. მაგრამ იმ პირველ ორზე დაუმთავრებელი მუსიკა გამოდის ლენონთან, მან ეს ძალა დააფიქსირა ჟღერადობაში. აქ არის საქმის მკაფიო სილამაზე და მუცლის მოშლის საშინელება, რაც ჩვენს წინაშე დგას.
ამ სამი ალბომის მოსმენიდან თითქმის 50 წლის შემდეგ, ჩვენ უფრო ახლოს ვართ მათთან, როგორც კულტურათან, კომფორტულად განწყობას?
ონო და Fluxus მხატვრები დიდად აღფრთოვანდნენ დიდი მედიის თეორეტიკოსი მარშალ მაკლუანი მსგავსი მიზეზით. მაკლუჰანის მესიჯი იმის შესახებ, რომ როგორ ვხმარობთ მას მედიას, საბოლოოდ აცნობებს მის შეტყობინებას, ძლიერი იყო, მაგრამ მისი იდეები გლობალური სოფლის შესახებ წინასწარმეტყველებდა ელექტრონული ურთიერთდამოკიდებულების მომავალს და ტომობრივი ბაზის მქონე კოლექტიურ იდენტობაზე დამოკიდებულებას. მაკლუანმა ძირითადად იწინასწარმეტყველა ინტერნეტი და ელექტრონული მუსიკის საყოველთაობა. მაგრამ მან ასევე იწინასწარმეტყველა, რომ ნაწარმოებში ჩადებული უფრო ფართო სოციალური კონცეფციის იდეები მალე გვაკავშირებდა. ეს იყო ჩვენი შესაძლებლობა აბსტრაქციიდან გამოგვეყენებინა კონცეპტუალური მნიშვნელობა და სწორედ ამას აკეთებდა ონო თავის საქმიანობაში.
ვგულისხმობ, უფრო აზრი აქვს, როდესაც ამას ერთად ვაკეთებთ, იცით, 1963 წელს ონომ უთხრა მაკლუანს. მე მანამდე არავისთან ვმუშაობდი. ყოველთვის თვითონ ვაკეთებდი საქმეს. და როგორღაც ახლა უფრო გამიადვილდება, რადგან, კარგად ვხვდებოდი იმ აზრს, რომ ამდენი დაძაბულობა იყო და ეს ყველაფერი. ძალიან ცოტა იმედი მქონდა, რომ ვუთხარი, კარგია, თუ მე დავდგები თეთრი სახლის წინ, თქვენ იცით ... და თუ მესროლა, მაშინ შეიძლება სამყარომ დაიწყოს მშვიდობის შესახებ ფიქრი. ასე რთულია კომუნიკაცია, გესმის. და, რა თქმა უნდა, ჯონს ბევრად მეტი წვდომა აქვს კომუნიკაციაზე, თქვენ იცით, და ეს ყველაფერი. ასე რომ, ჩვენ ამას ვიყენებთ. შემდეგ იდეალურია, რომ ჩვენ ორივე ერთად გამოვიდეთ იდეებით. და ასე უფრო ადვილია.
ეს იდეები კრისტალიზდა 1970-იან წლებში იოკო ონო / პლასტიკური ონო ბენდი , გამოვიდა ლენონის ცალკეულთან ერთად პლასტიკური ონო ბენდი ჩანაწერი.
ბოლოს იოკომ ალბომი გამოყო, რაც თავისთავად კარგად გამოხატავს Murk Twins– ის სამომავლო ექსპერიმენტებს. ერთი რამ, იოკოს ამჯერად შესანიშნავი სარეზერვო ასლი აქვს: ერთ სიმღერაში Ornette Coleman კვარტეტი გამოირჩევა, დანარჩენებს კი ჯონი, რინგო და ბასისტი კლაუს ვორმანი მუშაობენ აკომპანიმენტებზე, რომლებიც თავის მხრივ ისეთივე გაბრაზებულია, როგორც თავად იოკო და საკმაოდ თავშეკავებული. ყოველთვის გააზრებული, ფრთხილად მოწყობილი ჟღერს შესაბამისი ; და იოკოს მუსიკით ეს რაღაცას ამბობს.
ჯონის გიტარა არის ძლიერი და ცახცახებული, გაგიჟებული ფაილი ჭრის რამდენიმე ყველაზე მჭევრმეტყველ დამახინჯებას დიდი ხნის განმავლობაში მოსმენილი. ის ახლა ნამდვილად სწავლობს ამ ენას და მისი სიმღერა მაღალი ნოტებით და გუთრული რითმებით მეტყველებს იგივე ავტორიტეტული ხმით, რაც მან აჩვენა Beatles– თან. და როდესაც ის მოულოდნელად გადადის ჩამოვარდნილ გიტარაში პირდაპირ ჩაკ ბერიდან (როგორც 'რატომ' -ში), ის უბრალოდ სუნთქვას გიშლის. 
მინდა ერთი ქლიავი, სუნამოში მცურავი, მამაკაცის ქუდში მსახურობდა.Youtube
1970 წლის აპრილში ონომ და ლენონმა გაიარეს საკამათო Primal Scream ფსიქოთერაპია, რომელიც პაციენტს სთხოვდა დაეყვირა თავი ბავშვობის ზოგიერთი ტრავმის აღმოსაფხვრელად. ონო ადრე თრთოდა და ყვიროდა, მაგრამ აზრი იმის შესახებ, რომ არტურ იანოვის ახალმა თერაპიამ მოიცვა იგივე სახის მოქმედებები, რომელსაც ის უკვე მიზიდულობდა, მნიშვნელოვანი იყო. ის დღესაც ამშვიდებს ყვირილს, ბოლოს ამ ვიდეოში, ჩვენი ბოლოდროინდელი საპრეზიდენტო არჩევნების შედეგების შემდეგ:
[protection-iframe id = c765cb2e739dfa8ff199ce24337b37de-35584880-59143305 ინფორმაცია = https: //www.facebook.com/plugins/video.php? href = https: //www.facebook.com/yokoonopage/videos/1015457314ow7055 1 & სიგანე = 560 სიგანე = 560 ″ სიმაღლე = 439 ″ ჩარჩო საზღვარი = 0 ″ სტილი = საზღვარი: არცერთი; გადავსება: ფარული გადახვევა = არა]
მე ვერ ვფიქრობ უკეთეს დროს ისტორიაში, რომ მოვისმინო ქალის ყვირილი-მღეროდა თავი, წერდა მერილ გარბუსსმელოდია-yArDs ეს Pitchfork- ის შემოვლითი მხატვრები, რომლებიც კომენტარს აკეთებენ იოკოს მნიშვნელობაზე.რწმენის ნახტომი იწვევს სხვა რწმენის ნახტომებს ... რა დაუცველია სიმღერა საერთოდ! რომ აღარაფერი ვთქვათ იმღეროთ ცხოვრების არაკეთილსინდისიერ, ინტენსიურ, ხშირად ექსტაზურ ტემბრებში, როგორც ქალი და დედა, როგორც ცოლი - ამ კონკრეტული ცოლი. მიუხედავად ამისა, ყოყმანობა და დაუცველობა არ არის იოკოს ნამუშევრებში. მესმის მხოლოდ ქალის ყვირილის სიმღერის გამომგონებლობა, ცნობისმოყვარეობა და თავხედობა.
გარბუსის სიტყვები მაინტერესებს, ამ 50 ალბომიდან თითქმის 50 წლის გასვლის შემდეგ, ჩვენ ხომ უფრო ახლოს ვართ მათთან, როგორც კულტურის განწყობას? ეს კი არის აზრი? ონოს MoMa რეტროსპექტივა შარშან ჯერ კიდევ ავანგარდული ჩანდა, სხვა სამყაროში, მაგრამ არა უცხო. მისი ამჟამინდელი გამოფენა ისლანდიაში, Yoko Ono: One More Story… აკეთებს ამას, რომელშიც მან ხელახლა შექმნა ფარკიული ბარის შეკვეთა, რომელიც გააკეთა იოკოს სტენდიმ Moe's Tavern– ში, ეპიზოდში სიმპსონები - მარტოხელა ქლიავი, სუნამოში მცურავი, მსახურობდა მამაკაცის ქუდში. ახლა ეს არის რასაც სოციალურ ქანდაკებას უწოდებთ.
განწმინდეთ ბურჟუაზიული ავადმყოფობის სამყარო, 'ინტელექტუალური', პროფესიონალური და კომერციალიზებული კულტურა '- წერს ჯორჯ მაკიუნასი თავის მანიფესტში, რომელიც საბოლოოდ უარყვეს მონაწილე მხატვრების მიერ. ხელი შეუწყეთ რევოლუციური წყალდიდობისა და ტალღა ხელოვნებაში,… ხელი შეუწყოს არა ხელოვნების რეალობას, რომელიც უნდა აღიქვას ყველა ხალხმა, არა მხოლოდ კრიტიკოსებმა, დილეტანტებმა და პროფესიონალებმა cultural კულტურული, სოციალური და პოლიტიკური რევოლუციონერების კადრების გაერთიანება ფრონტზე და მოქმედებაში.
ზოგიერთი სამუშაო მიზნად ისახავს ჩვენს ფიქრსა და შერყევას, ხოლო სხვა სამუშაოები სხვა თაროზე ზის სუფთა გასართობად. ახლა, 83 წლის ასაკში, იოკო ონო ისევ სამყაროს ჟღერს.
თუმცა ის შეიძლება მომავლისგან იყოს, ჩვენ ფრთხილად უნდა ვიყოთ, რომ მას ფუტურისტულს არ ვეძახით, რომ არ მოვიშოროთ ნედლი კაცობრიობისა და ჩართულობის გრძნობისგან, რომლის გაგებაშიც ის ცდილობდა. კონცეპტუალური აბსტრაქციის მეშვეობით გაერთიანების და საკუთარი თავის გამოხატვის უნარი მყარად აქვს დაფუძნებული აწმყოში. ჩვენ ახლა ძალიან გვჭირდება.
