პატრიკ ფუგიტი, Თითქმის ცნობილი და 2018 წლის პრემიერაზე პირველი ადამიანი .Dreamworks Pictures– ის თავაზიანობა; შენონ ფინი / გეტის სურათები რეი დონოვანი, სეზონი 3, ეპიზოდი 2
კამერონ კროუს Თითქმის ცნობილი არის ფილმი, რომელიც შესანიშნავად ასახავს ასაკის საყვარელ რიტუალს. ეს არის ფილმი, რომელსაც თანდაყოლილად ესმის, რომ გამოცდილება ისაა, რაც გვაყალიბებს, გვაყალიბებს ის, ვინც ვართ და ზრდასრულობის მტკივნეულად ფასეულ გაკვეთილებს გვასწავლის, რომლებიც ჩვენს სულებშია ჩადებული. თუ ეს ოდნავ ზედმეტად ჟღერს, კარგია. 20 წლის წინ გამოსვლის შემდეგ, Თითქმის ცნობილი საკუთარ თავზე აკეთებს დიდ საქმეს დაკარგული უდანაშაულობის არსის აღებაში, ხოლო მომავალში იმედისმომცემია. საბოლოოდ, მან იცის, რომ მუწუკები და სისხლჩაქცევები, რომლებსაც ჩვენ ვიზრდებით, ზრდის პროცესში არ არის.
ფილმი, რომელიც დაფუძნებულია კროუს საკუთარ თინეიჯერულ გამოცდილებაზე, როგორც როკ ჟურნალისტი, პატრიკ ფუგიტის უილიამ მილერის გარშემო ვითარდება, მისი 15 წლის ასაკის კეთილი, ბრძენი ადამიანი, რომელიც ცდილობს იპოვოს თავისი ადგილი უხერხულ და დამაშინებელ ჰორმონალურ მოზარდობაში. .
როდესაც მისი წერის ნიჭი მას მოსწონს როლინგ სტოუნი , ის მიდის გასტროლებზე მზარდ ჯგუფ Stillwater- თან ერთად, კოლეჯის პროფესორის დედის სურვილის საწინააღმდეგოდ, რომელსაც ყოველთვის ბრწყინვალე ფრენსის მაკდორმანდი ასრულებს. როკ-კრიტიკოსის მენტორ ლესტერ ბანგსის (ფილიპ სეიმურ ჰოფმანი) და ლეგენდარული ბენდის დახმარების პენი ლეინის (ქეით ჰადსონი) დახმარებით, უილიამი შედის მოზრდილთა სამყაროში, რომლისთვისაც დისტანციურად არ არის მზად და პირველ სიყვარულს, იზოლაციას, სინამდვილეში, რომ ძნელია ნამდვილი მეგობრების მოპოვება, ნარკოტიკების საწვავის როკ-ვარსკვლავები და ყველაფერი, რაც 1970-იანი წლების შეთავაზებაა. პატრიკ ფუგიტი Თითქმის ცნობილი , როლის შემსრულებელ კეიტ ჰადსონთან ერთად.Dreamworks
ეს გულთბილი და საყვარელი ზღაპარი, რომელიც ხედავს როგორც ბავშვებსა, ასევე მოზარდებს, თავიანთი გამოცდილებით იზრდებიან, მიზეზების ზვავის გამო. მაგრამ მისი მკაფიო ბრწყინვალების მამოძრავებელი ძალაა სუფთა სახე ფუგიტი, იმ დროისთვის უცნობი ვირტუალური სოლტ – ლეიკ – სიტიდან, იუტა, რომელიც სამსახურში მხოლოდ 16 წლის იყო. ამ თვეში ფილმის 20 წლის იუბილეს საპატივცემულოდ, Braganca ისაუბრა ფუგიტთან და განიხილა მისი გამოცდილება ფილმზე, ეკრანზე ტესტირება ბრედ პიტთან, დაინახა სცენები დაშინების პროფესიონალ ფილიპ სეიმურ ჰოფმანთან და ორი ათეული წლის შემდეგ.
VIDEOკამერონმა საიდუმლოდ არ მიიჩნია, რომ სამსახურში აიყვანეს იმიტომ, რომ ვთანამშრომლობდი მის როლთან დაკავშირებით და ასევე იმიტომ, რომ ძალიან გამოუცდელი ვიყავი და იმდენი რამე მქონდა, რომ სამყაროს ისე ვუყურებდი, რომ მე ეკრანზე იყო ბუნებრივი. თქვენ თავდაპირველად ეკრანზე გამოსცადეთ ბრედ პიტი, რომელიც აპირებდა მთავარ გიტარისტ რასელ ჰამონდზე დაკვრას, სანამ იგი პროექტს დატოვებდა და მის მაგივრად ბილი კრუდაუპი დაინიშნა. რით განსხვავდებოდა ეს განმეორება იმ ვერსიისგან, რომელიც მივიღეთ? ძნელი სათქმელია. ორივე ფენომენალური მსახიობია და ორივეს ძალიან განსხვავებული მიდგომა აქვს პერსონაჟების გამოსახატავად. მათ ორივეს ძალიან განსხვავებული ინდუსტრიული პროფილი აქვთ. ბრედ პიტი აშკარად ძალიან პოპულარული, ძალიან ცნობილი კინოვარსკვლავია. ბილი კრუდაპი განიხილება, როგორც ერთგვარი თეატრის კროსოვერი, რომელიც ოდნავ რადარის ქვეშ იმყოფება, ოდნავ კონტრაქტიური არჩევანია ზოგიერთი როლისთვის. ვფიქრობ, ასე უყვარს თავისი საქმის კეთება. ვფიქრობ, რაც ბრედის მონაწილეობასთან ერთად მოვიდოდა, იქნებოდა ის სიმძიმე, რომელსაც ის სწორედ იმდროინდელი ვარსკვლავობიდან და ქარიზმით მოიტანს. ვფიქრობ, რასელ ჰამონდის პერსონაჟს ალბათ უფრო მეტი ყურადღება ექცეოდა პერსონაჟს, ვიდრე უფრო ჩაღრმავებულ გრძნობას, რომელიც ბილიში მივიღეთ.
იმ დროს, თუ ბრედ პიტი ფილმში იყო, ეს ბრედ პიტის ფილმი იყო. ასე რომ, შესაძლებელია ამ ხაზის გასწვრივ ყოფილიყო. ასევე შესაძლებელია, ბრედ პიტი ჩართო სპექტაკლში, რომელსაც მისგან არ ველოდით. ის აშკარად დიდი და ქმედითი მსახიობია. ვფიქრობ, ეს ალბათ ტონის საკითხი იქნებოდა. სად დასრულდება მაყურებლის სიმძიმე? ბილი კრუდაპი და პატრიკ ფუგიტი Თითქმის ცნობილი .Dreamworks
სიმართლე კლინტონის ფონდის შესახებ
რაიმე ეტაპზე გაატარეთ პარალელი უილიამის შეხვედრაზე თავის მუსიკალურ გმირებთან და ამ გიჟურ სამყაროში მოხვედრასა და საკუთარ გამოცდილებასთან, როგორც 16 წლის მსახიობმა, რომელიც მთავარ ფილმში მონაწილეობდა? ხო, სულ. კამერონმა საიდუმლოდ არ მიიჩნია, რომ სამსახურში აიყვანეს იმიტომ, რომ ვთანამშრომლობდი მის როლთან დაკავშირებით და ასევე იმიტომ, რომ ძალიან გამოუცდელი ვიყავი და იმდენი რამე მქონდა, რომ სამყაროს ისე ვუყურებდი, რომ მე ეკრანზე იყო ბუნებრივი. მე შემეძლო მივცე ის, რაც მას სურდა უმეტესად კონცენტრირებული სპეციფიკური დაგეგმილი გამოსვლით. ეკრანზე იმდენი რამეც იყო, რაც კამერონმა ბუნებრივად მომიპყრო, უბრალოდ დროსა და ადგილას დაყენებით ან მუსიკის დაკვრით ან რომელიმე სხვა მსახიობმა მითხრა რაღაც, რაც არ იყო დაწერილი.
გახსოვთ რაიმე კონკრეტული მაგალითები? სცენების დროს, რომლებიც მართლაც იყო განმეორებითი, ვფიქრობ, შეიძლება ზოგჯერ ტექნიკურად ძალიან კონცენტრირებული ვიყო. ასე რომ, კამერონი უბრალოდ იწყებდა სიმღერებს დაკვრის შუა პერიოდში ან ის იწყებდა ჩემთვის სიტყვების თქმას, სანამ ჩვენ სცენაზე ვიყავით.
მას ასევე მოსწონდა ამ პატარა ლორწოს ან ურთიერთქმედების კაფსულის დაგეგმვა. ეს იქნებოდა დიალოგის ურთიერთქმედების ერთობლიობა, რომელიც შეიძლება მაქსიმუმ ხუთიდან 10 წამამდე გაგრძელებულიყო. ეს ხანმოკლე, ტკბილი ურთიერთქმედება, რომელიც მას ლოდინის რეჟიმში ექნება. ჩვენ გვქონდა რეპეტიციები, მაგრამ მათ არ ჰქონდათ კონკრეტული დრო და ადგილი სცენარში. მას არ ჰქონდა დაწერილი სცენის ნაწილად. მას უბრალოდ მზად ექნებოდა წასასვლელად, როცა იგრძნობდა. ის უჩივლებდა ერთ მსახიობს და ეუბნებოდა, კარგი, მოდით, გავაკეთოთ ეს კაფსულა და მე ვიქნებოდი სცენის შუა ნაწილში, რასაც ვაკეთებდი სცენარში. შემდეგ კეიტი [ჰადსონი] ან ვინმე მიდიოდა ჩემთან და იწყებდა ამ პატარა კაფსულის თქმას, მე კი მას ვიხსენებდი რეპეტიციიდან და ჩვენ ვაკეთებდით 10 წამიან ურთიერთქმედებას. აქ იყო ისეთი მომენტები, როდესაც მე აშკარად ვიცავდი თავს და მახსოვდა ეს პატარა დაგეგმილი კაფსულა და თქვენ მიიღებდით ამ ჭეშმარიტ რეაქციებს ჩემგან ამ გაგებით. ეს ძალიან პარალელურია ამ სამყაროს უილიამის ფილტრისა.
ჭკვიანური ხრიკი. კარგი გზით მანიპულირება. დირექტორი ამოიღებს იმას, რაც მას სჭირდება. ზუსტად ყოყმანი, ან შერყევა - ის იმდენად კარგი იყო ამაში. ამდენი რამ იყო ის. ვფიქრობ, მას სჭირდებოდა ადამიანი, რომელიც არ იყო ძალიან დახვეწილი ან გამოცდილი, რომ ყველაფერზე რეალური რეაგირება მოეხდინა.
ისეთი ვიყავი, თეატრალურ სკოლაში დავდიოდი. ფილიპ სეიმურ ჰოფმანი იტყოდა: არა, რა თამაშობს? მე ჩამოვთვლი ამ ზაფხულის პროგრამის ყველა სპექტაკლს და სიბრალულს. და ის იყო, როგორც კარგი, ასე რომ არაფერი ლეგიტიმური. ის მაწვდიდა, მაგრამ ის ძალიან გულკეთილი იყო ჩემ მიმართ, რადგან მხარს ვუჭერდი.
მიუხედავად იმისა, რომ ეს იყო მეორეხარისხოვანი როლი, ეს არის ფილიპ სეიმურ ჰოფმანის ყველა დროის სპექტაკლი. ის ასევე იყო მსახიობი, რომელსაც ჰქონდა რეპუტაცია, რომ გასაგები მომთხოვნი იყო მისი სცენის პარტნიორების გადასაღებ მოედანზე. როგორ მუშაობდით ერთად? როგორი იყო ეს დინამიკა? როგორც ადრე ვთქვი, ჩემი მშობლები ზეწოლის პერსპექტივას მეუბნებიან, ასევე ზეწოლის ქვეშ მყოფი გარემოც. დედაჩემი სამაგისტრო დონის ბალეტის პედაგოგია, ამიტომ გვინდა თუ არა გვინდა ბალეტი. ეს ძალიან წნეხის ქვეშ მყოფი გარემოა და ძალიან მომთხოვნია. ასე რომ, მე შევეჩვიე შემოქმედებით გარემოს, რომელიც ძალიან მომთხოვნი იყო ჩემთვის, ამიტომ ფილიპეს პროფესიონალური ინტენსივობა არასდროს გამომიტოვებია.
და ის არასდროს ყოფილა ჩემთვის ან მსგავსი რამ. ის მაყრიდა და მაწვდიდა, რადგან ძალიან გამიმართლა. ის იქნებოდა, 16 წლის ხარ, რა თეატრი გააკეთე? და მე ვგავდი თეატრალურ სკოლაში. ის იტყოდა, არა, რა თამაშობს? მე ჩამოვთვლი ამ ზაფხულის პროგრამის ყველა სპექტაკლს და სიბრალულს. ის ჰგავდა: ‘კარგი, ასე რომ არაფერი ლეგიტიმური’. ის მაწვდიდა, მაგრამ ის ჩემ მიმართ ძალიან კეთილგანწყობილი იყო მხარდაჭერის მხრივ. ისე არ არის, რომ ის ჩამოკიდებული დამტოვებს ან რამე მსგავსი. ის სამსახურში მოვიდა და იგივეს მოელის ჩემგან, რაც შენ უნდა გააკეთო. პატრიკ ფუგიტი და ქეით ჰადსონი Თითქმის ცნობილი .Dreamworks
თქვენ 16 წლის იყავით, ქეით ჰადსონი დაახლოებით 19 ან 20 წლის იყო. ძალიან ახალგაზრდა მსახიობი. საერთოდ თავს იმავე გვერდზე გრძნობდით, როგორც ქეითს ან სულ სხვა დონეზე იყო? ჩვენ ვიყავით და ალბათ ახლაც ვართ სხვადასხვა რეალობიდან. როდის და სად ხდება ეს რეალური სამყარო, სადაც გზებს გადავკვეთთ, ჩემთვის გიჟურია. ეს ბრწყინვალეა კამერაში და ასევე დინამიური იყო ჩემსა და ქეითს შორის დიდ დროს. ქეითს გოლდი ჰოუნთან და კურტ რასელთან ერთად ზრდიდნენ და მათ სულ განსხვავებული არსებობა აქვთ, უტას შტატის სოლტ ლეიკ სიტისგან. აღფრთოვანებული ვიყავი მასთან შეხვედრით და ძალიან მსიამოვნებდა მასთან მუშაობა. მაგრამ ამავდროულად, ის შეჩვეული იყო ყველაფერში, რაც ხდებოდა. მე ისე მოხიბლული ვიყავი ყველაფრით - ფილმის ატვირთვის მეთოდი, რატომ იცვლებოდნენ ისინი ობიექტივებში, ან რატომ არის შუქი იქ, სადაც არის. ყველა ასეთი რამ. იგი სულ შეჩვეული იყო; მას არაფერი ჰქონია ჰოლივუდის ასპექტის თვალსაზრისით და ეს ძალიან მაწყენინებს, რადგან არცერთს არ ვიყავი შეჩვეული. ასე რომ, ეს ძალიან განსხვავებული იყო.
ამდენი შესანიშნავი სცენაა ოქროს ღმერთის მომენტში, ლეტერთან სატელეფონო საუბრები, განადგურების ცნობილი სცენა. არის ისეთი, რომელიც ყველაზე მეტად გიჭირთ გადასაღებად? ყველაფერი, რაც ძალიან რთული იყო, გადაღებების დასასრულს იყო. ფიზიკურად და გონებრივად ძალიან დაღლილი ვიყავი. ჩვენ ვიღებდით ლიმუს სცენას, სადაც ნიუ-იორკის ხიდზე გადავდიოდით და ჯგუფმა გაარკვია, რომ უილიამი განადგურებულია. შესანიშნავი სცენაა, მაგრამ მე ძალიან დაღლილი ვიყავი და ჩვენ რეალური ხიდის დახურვა მოგვიწია. ამიტომ ჩვენ გადასაღებ მოედანზე დილის 4:30 საათზე უნდა გამოვსულიყავით და მზის ამოსვლისთანავე გადაღება დაგვეწყო, თორემ ნიუ – იორკელები ჩვენს გადასაღებად მაინც აპირებდნენ მანქანას. მაგრამ ამ სცენის დროს ბილიმ ჩემს ადგილს უნდა დაარტყა, რომ გაეღვიძებინა, როდესაც ეს ჩემი ხაზი იყო. კამერონი ჰგავდა, ბრო, შენ ფხიზლად უნდა დარჩე და შენს ხაზს დაარტყი. მე ისეთი ვიყავი, ვცდილობ, აშკარად არ ვიღებ ძილს განზრახ მიღების დროს. [ იცინის. ]
VIDEO