ბოროტი დედოფალი (ოდრი ლუნა) უპატრონობს პრინც ტამინოს (ჯულიენ ბერი) ძირითადად მოცარტის მაგიური ფლეიტა. სტეფანი ბერგერი რამდენიმე გამონაკლისის გარდა - ყველაზე მნიშვნელოვანი რიჩარდ ვაგნერის ნამუშევრები - ოპერის კომპოზიციას სჭირდება მინიმუმ ორი ადამიანი, კომპოზიტორი და ლიბრეტისტი, შექმნათ, შესაბამისად, მუსიკა და სიტყვები. ჭეშმარიტად წარმატებული საოპერო სპექტაკლი პატივს სცემს ამ ორივე წვლილს. სამწუხაროდ, ვამბობ პრეზენტაციას ჯადოსნური ფლეიტა ( ჯადოსნური ფლეიტა )- თანრა თქმა უნდა, მუსიკა მოცარტისა და ემანუელ შიკანედერის ლიბრეტო-ლინკოლნის ცენტრის მეტწილად მოცარტის ფესტივალზე ოთხშაბათს ღამით, საუკეთესო შემთხვევაში შეიძლება საინტერესო წარუმატებლობა ვთქვათ.
მთავარი იმედგაცრუება გახმაურებული და ტრივიალური დადგმა იყო აღიარებული რეჟისორის, ბარი კოსკის მიერ. ძალიან აღფრთოვანებული ვარ მისი ნამუშევრებით რეპერტუარის ფართო სპექტრში დასავლეთის მხარეს ამბავი რომ მოსე და არონი , მაგრამ ამაში მაგიური ფლეიტა მან ჩაატარა ზედა შუაგულის გასართობი, რომელიც ვერ პასუხობს ამ შედევრის კაცობრიობას და სიღრმეს.
წარმოების სტილი ემყარება სხვადასხვა სახის კლასიკურ ანიმაციას, მარე მელოდიები ხვდება ჯერალდ მაკბინგ-ბოინი. ცოცხალი შემსრულებლები პროგნოზებთან ურთიერთობენ, ვიდრე ფილმის ვერსიის სტილში მერი პოპინსი მაგალითად: ცოცხალი მონასტატოსი ემუქრება ცოცხალ პამინს მულტფილმის ძაღლებთან ერთად. ანიმაციის ხარისხი და სინქრონიზაცია შესანიშნავია.
პრობლემა ისაა, რომ ანიმაცია შიკანედერის სცენარს სცდება. ეს ასევე ბევრად უფრო სასიამოვნოა ვიზუალურად, ვიდრე ცოცხალი შემსრულებლების მოძრაობები. მაგალითად, სოპრანო ოდრი ლუნას ზუსტად აჟიტირებული კოლორატურა, როგორც ღამის დედოფალი, გაურკვეველია მისი ფიზიკურობისგან: მისგან მხოლოდ მის თავს ვხედავთ (უზარმაზარი მელოტი გუმბათისგან შედგება), პერსონაჟის დანარჩენი სხეულით გამოსახულია როგორც ამაზრზენი ობობა.
ასე რომ, შიკანედერის მიერ ორაზროვანი და იდუმალი სახით შექმნილი პერსონაჟი შემცირდება ორგანზომილებიანი კომიქსების მონსტრით. როგორც ჩანს, ის არც კი არის სანდო საფრთხე და ამიტომ მისი შურისძიების არია დრამატულ დარტყმას კარგავს.
ანალოგიურად, ბრძენი ჯადოქრის სარასტროს პერსონაჟი შიფრაციას ასრულებს, ვიქტორიანული ბეწვიანი იმპოტენციური მოხუცი, რომელიც სცენის მხარეს დგას და მღერის ძალიან ლამაზ მუსიკას, ხოლო თაყვანისმცემელი ექსცენტრული რობოტები განუწყვეტლივ ყიჟინავენ. შესანიშნავმა ბასმა დიმიტრი ივაშჩენკომ შეამკო ეს ამაღლებული მუსიკა მშვენივრად თანაბარი მასშტაბით და დახვეწილი ლეგატოთი, ისე რომ თქვენ ალბათ შეამჩნევდით.
პამინა უკეთესად ფასობს, ენიჭება ლამაზი საქმიანი საქმიანობა, მაგრამ ისიც კი აწუხებს, როდესაც მისი დახვეწილი წუხილი აჩ, ეშმაკი უწევს კონკურენცია გაუწიოს ანიმაციურ თოვლს, რომელიც, როგორც ჩანს, მის მწუხარებას დასცინის.
ეს განსაკუთრებით უსამართლო ჩანს, რადგან სოპრანომ მორინ მაკკეიმ იმღერა კომპოზიცია ისეთი ელეგანტური სიმარტივით, რაც თავდაჯერებული ღირსებისა და მომხიბვლელობის გამოხატვა იყო მან პამინის ყველა მუსიკაში. როგორც გმირი ტამინო, რომელსაც მისი გადარჩენა ევალება, ტენორი ჯულიენ ბერი სწორად მღეროდა, თუ ცოტა მკაცრად.
მაგრამ, ისევ მას საბოტაჟი მოუწია წარმოების ფსევდო-ჭკვიანობამ. იმის ნაცვლად, რომ ტიტულოვანი ჯადოსნური ფლეიტა, რომლითაც ტამინოს შეუძლია გამოიყენოს თავისი სუპერ ძალა, გააკეთოს მუსიკა, ამ გადაცემამ მას ჯადოსნური თანაშემწე მიანიჭა, რომელიც მას მუდმივად ხსნიდა. ეს პერსონაჟი, ფრთიანი ფერია, რომელიც ჰგავდა დელფინე სეირიგს, რომელიც აბსენტინგის სარეკლამო რგოლზე პოზირებდა, ოპერის ფინალში დაბრუნდა და დისნეის ტინკერ ბელივით ისროლა, ხოლო ტამინომ და პამინამ ქვემოთ მიიღეს ეს.
ამ უცნაური ვერსიის ნამდვილი გმირი მაგიური ფლეიტა იყო კომიქსების გვერდით პაპაგენო, რომელიც პრაქტიკულად ყველა სცენაში მიიწევდა წინ და ცენტრში. ბარიტონ როდიონ პოგოსოვს ჰქონდა დასწრება და კომიქსები, რომ წარმოების მდუმარე კომედიამ მიიღო პერსონაჟი. მაგრამ ვოკალურად ის სამწუხარო მდგომარეობაში იყო, პირველ მოქმედებაში მუდმივად თანხვედრაში არ იყო, ხოლო მეორეში სამწუხაროდ მონოქრომატული იყო.
მიუხედავად იმისა, რომ კოსკი ამ პრეზენტაციისთვის ყურადღების ცენტრში იყო, აქ ნამდვილი მოზიდვა იყო ძირითადად მოცარტის ფესტივალის ორკესტრის მიერ საორკესტრო დაკვრა, სწრაფი, მკაფიო და ბრწყინვალე. საკმაოდ საფიქრალი უვერტიურის შემდეგ, ლუი ლენგრემ დაიწყო სპექტაკლი, რომელიც აღინიშნა სწრაფი, ზუსტი ტემპებით. მან შექმნა ა მაგიური ფლეიტა ენერგიული ახალგაზრდობის, ინსცენირების ხალისიანი ბავშვობისგან განსხვავებით.
